Matt Damon se mete en la piel de Jason Bourne un hombre que se despierta en un barco lleno de balazos y vivo de milagro sin recordar ni siquiera quién es. Esa es la premisa de "El Caso Bourne" un thriller de acción de los buenos y del que sin duda muchas de las basuras de Hollywood deberían aprender. Una película trepidante, con un buen guión, que sorprende, no es predecible, está bien rodada e incluso tiene lugar para la acción cuerpo a cuerpo (dónde Damon sinceramente nos sorprende con una brillante actuación). Incluso Clive Owen tiene lugar en la cinta como uno de los perseguidores de Jason en uno de sus primeros papeles de mención antes del Rey Arturo o de Closer. Una película que me gustó mucho en la que la acción no decae en ningún momento basándose en un guión muy bien pensado y plasmado lejos de las grandes super-producciones de acción de los americanos que tienen de todo menos eso, un buen guión. Además para los que creen que Matt Damon no es más que otro guaperas sin tablas, que le den una oportunidad metido en el traje de Jason Bourne porque a mí sinceramente me ha convencido. Muy recomendable.

Lo mejor: El guión. Es bueno y en éste tipo de películas no suele serlo.

Lo peor: No encuentro nada remarcable para poner, todo está a buen nivel.

Sylvester Stallone al cuál ahora todo el mundo critica de manera incomprensible fue en su día el auténtico motor de Hollywood y uno de esos actores que pasarán a la historia por ser míticos, le pese a quién le pese.

Stallone se hizo grande con Rocky (muy grande) y con la saga de Rambo pero fue por películas así por las que también su fama aumentó de forma espectacular. Películas como "Yo, el halcón" que visionándolas ahora uno consigue ver las carencias que tiene más facilmente que cuando era pequeño y la visionó por primera vez (como es mi caso) y por aquel entonces el gran Sylvester era un auténtico ídolo. Hoy en día no puedo otorgarle más puntuación al film, pero la verdad es que ya no se hacen películas así y algún sector las hechamos de menos. La Banda Sonora es inolvidable y las canciones del film las llevo grabadas desde bien pequeño así como la preciosa historia entre Hawk y su hijo que también es conmovedora. El resto de la película es simplemente pasable pero recordar uno de los actores más carismáticos que el cine ha dado en su historia nunca está mal y además el film no es tan malo como la gente dice simplemente porque salga Stallone.

Lo mejor: La BSO, Stallone en su mejor momento y la historia padre-hijo es bonita.

Lo peor: Tiene los típicos tópicos del cine de aquella época y de las películas de Stallone.

Heath Ledger protagoniza ésta comedia con toques de aventura y romanticismo basada en el mítico seductor Casanova. Si bien no estamos ante el mejor Ledger (que sin duda es el que vemos en Brokeback Mountain dónde es merecedor del Oscar), sí estamos ante un actor que lleva bien el peso de la película y no desentona en el papel del incombustible seductor. Junto a él un reparto no muy conocido exceptuando a Jeremy Irons que hace un papel excesivamente caricaturesco y algo fuera de tono y al que precisamente no le puedo ensalzar tras su aparición en la cinta.

La película se mueve entre los ligoteos de Casanova, su amor por una chica algo más difícil de conquistar que las demás y las risas contínuas que su director busca durante todo el film. "Casanova" se hace divertida durante todas sus fases aunque por momentos parezca algo más "simplona" de lo que cabía esperar. Venecia luce espléndida y tiene momentos casi mágicos pero esos momentos se mezclan con otros en los que la película se vuelve del montón y le hace perder bastantes puntos en la nota final.

No critico que "Casanova" haya sido tomada como una comedia (la verdad que casi todas las risas que contiene las tiene bien puestas) pero quizá una película algo más seria en algunos momentos le hubiera ido mejor al conjunto final ya que ciertos momentos de la cinta estamos ante algo ya muy visto en otras y quizá algo más de originalidad al conjunto tampoco le hubiera ido mal.

De todos modos estamos ante una película divertida, entretenida, con unas localizaciones muy bonitas y por momentos incluso preciosa, pero en otros estamos ante una película simple, poco original y con bastante falta de brillantez. Lo que pudo ser y no fue. Aún así tampoco es desaconsejable su visionado, no defrauda pero prometía más.

Lo mejor: Divertida y entretenida en todo momento.

Lo peor: Simple en algunos tramos y falta de originalidad en casi todo lo que muestra.

Sydney Pollack logra reunir en una película a dos de los mejores actores del momento en el panorama mundial; Sean Penn y Nicole Kidman. El film rodado a la antigua usanza, lejos de los ruidos, estruendos y efectos especiales del cine americano actual para centrarse en un thriller político serio y muy bien filmado. Ambos actores aún sin llegar a realizar una de sus mejores actuaciones, cuajan un buen papel y una película muy recomendable. La trama es interesante, los sucesos constantes y Pollack nos demuestra cómo hoy en día todavía es posible rodar una buena película sin llenarla de ruido y explosiones. Tampoco estamos hablando de un referente en el género ni una obra maestra pero sí de una de esas películas que hoy en día cuesta ver, una de esas que no se ven todos los días en la gran pantalla y que sin duda los buenos amantes del cine apreciarán en su justa medida. Sean Penn sigue engordando su currículum de una manera increíble y Nicole Kidman (que parece mejor actriz cada año que pasa) suma y sigue también para formar entre ambos un dúo que resulta inevitable perderse.

Lo mejor; La trama engancha desde el principio y cómo no, Sean Penn y Nicole Kidman

Lo peor; Que sea un thriller político puede hacerse pesado para algún sector del público.

No podíamos esperar menos de ésta "Una vida por delante" viendo su excepcional reparto con dos colosos como Redford y Morgan Freeman y con la incombustible Jennifer López que ésta vez se aleja de sus típicos papeles en comedias mediocres para darnos paso a una actriz que demuestra que si se lo propone también es capaz de actuar en una cinta más profunda y que se centra más en los personajes que en otra cosa. Con el sabor de un Western, el director nos lleva a un rancho y sus impagables paisajes dónde nuestros personajes viven la historia durante el desarrollo de la película. El film, por su estética recuerda mucho al "Hombre que susurraba los caballos" (aunque después aparte de las localizaciones y Robert Redford poco tengan que ver) e incluso la interpretación de Redford es muy similar. Los actores se muestran brillantes (como era de esperar) con un Redford en su salsa, y un Morgan Freeman impecable como ya nos tiene acostumbrados. Respecto a la película en sí, decir que es un correcto drama, muy bien rodado y con unas interpretaciones muy buenas lo que ya hacen que sea una película recomendable. De todos modos, no llega emocionar al espectador como quizá habría que esperar de un reparto semejante porque el guión por momentos parece que le falta algo, pero de todas maneras ya no se hacen películas así, dónde las interpretaciones llevan el peso de la historia. En resumen, una buena película, de esas que cada día se ven menos y con dos actores que cada día brillan más.

Lo mejor: Robert Redford y Morgan Freeman, en su línea.

Lo peor: Quizá sea algo lenta para algún tipo de público y a la historia le falta transmitir más emociones.