Inspirada por dos obras mezcladas de Robert Bloch y Henry James (de las cuales he empleado sus títulos para ponerle nombre a este comentario) y llevada por la mano de Ibáñez Serrador, surgió "El Muñeco", el cual yo considero una de las mejores Historias para no dormir. Suspense, horror, magia negra y malicia oculta tras la máscara de la inocencia impregnan esta historia, como debe ser. Usando muy pocos escenarios y un puñado de actores como si se tratara de una obra teatral, cuenta con diálogos ingeniosos y profundos, unas magníficas interpretaciones y un final que es capaz de dejar temblando al espectador sensible y cuestionarnos cómo de grande es el poderío del vudú (en caso de que pudiera existir) y si está al alcance de cualquiera-sea o no un conocido-para ocasionarnos males impensables.

Cierto es que Teresa Hurtado-quien interpreta a la hija diabólica de Narciso Ibáñez Menta en la ficción-estaba mayorcita para dar vida a Alicia ya que se supone que su personaje es más joven y, con ello, crea más impacto al tratarse de una niña de mente corrompida por una misteriosa institutriz cuando podría haberse criado en la sencillez; no obstante, cumple su función. Una segunda pega es que se repite mucho el triste y siniestro tema de "O Willow Waly" (empleado en la película The Innocents, protagonizada por Deborah Kerr) cuando podrían haber cortado alguna escena en la que se tararea dicha canción o añadido música de suspense. Pero, a parte de esto, nada que desechar.

Remake del episodio "El tonel de amontillado"-una de las historias del filme "Obras maestras del terror" (1959)-, "El tonel" es una de las mejores piezas de la serie terrorífica dirigida por Narciso Ibáñez Serrador.
Esta adaptación del popular cuento de Edgar Allan Poe-cuya vida aparece retratada en el capítulo de "El Cuervo"-es, posiblemente, la mejor que se haya realizado hasta la fecha.

La historia da otro giro (en el sentido de que se ha elaborado un relato con más argumento); y todos los actores que intervienen, en especial Antonio Casas como el vinatero Jean Samivet, interpretan muy bien los personajes que les ha tocado interpretar.
La trama, por muy simple que sea o parezca, engancha. Contiene aire de misterio, drama, horror y un toque de gracia (vean la escena en la que Maurice Freaupoix se presenta en la fiesta y habla con el alcalde). Y que coste que el final, muy a la medida de los que acaban tras la pared, es capaz de dejar helados a quienes antes no la hayan visto ni hayan oído hablar de ella.

¿Qué pensaría Poe si viera esta versión de la historia que nos ha transmitido? No lo sé.
Pero lo que importa es que su obra ha servido de inspiración a escritores y a directores de cine y de series televisivas como Roger Corman y el propio Serrador.

En la crítica de esta película no tengo mucho argumento personal que desarrollar: Se trata de una secuela directa de la saga original (desde el episodio IV hasta el VI). Lo cierto es que "El Despertar de la Fuerza" sigue casi el mismo curso que "Una nueva esperanza", solo que tiene personajes nuevos y está la 1ª Orden en vez del Imperio (los que habéis visto la primera saga lo entenderéis). ¿No podrían haberle dado otro enfoque a las continuaciones? No sé. Tal vez otras ideas para modelar un argumento más apropiado no habrían sido correctas (o más llamativas). No obstante, no califico este filme como malo. Podréis sentir tensión, emoción y angustia conforme va transcurriendo. Y, sobre todo, os alegraréis (fans de "Star Wars") de volver a ver al carismático Han Solo. Cuando lleguéis al final abierto de esta película os quedaríais con preguntas como: "¿Que pasará con Rey y el ex-soldado Finn?"; "¿Tendrá redención el nuevo villano, o no?"; o: "¿Cómo es posible que Rey tenga las capacidades que ha desarrollado o descubierto?". En resumen: Os quedaréis con las ganas de saber más y de esperar las siguientes películas.

Esta miniserie tiene más valor del que se le otorgó. Hoy en día las personas tenemos menos fe y preferimos otros shows, de esos que traten el género fantástico, el humor, la ciencia ficción...Con "Anno Domini" aprendemos cosas que ocurrieron tras la resurrección de Cristo. Vemos detalles de la vida y las andanzas de los apóstoles San Pedro y San Pablo (de este último vemos incluso su conversión), es representado el encuentro de Jesús con los discípulos de Emaús; conocemos a San Esteban (el primer mártir); y, para educarnos en el tema de la Historia Antigua y romana, contamos con el relato de las sucesiones de algunos emperadores (desde Tiberio hasta Nerón) y de acontecimientos que se desarrollaron durante su mandato. ¿Y el incendio de Roma? Es presentado como algo que ocurrió de forma accidental (como se cuenta en los escritos de algún historiador de la época), no como parte de un plan de Nerón para levantar una nueva Roma. En resumen: "Anno Domini" está infravalorada; y es ideal para verla en Semana Santa, levantar nuestra fe y aprender Historia. Ojalá pueda conservarse para buenos propósitos.

(AVISO A LOS LECTORES POR SPOILERS) De esta película comento lo siguiente: No es precisamente una de las mejores películas del género terrorífico. Tiene elementos reciclados y "remodelados" de las películas de "Insidious", como el demonio que trepa por el techo y las paredes; figuras siniestras que son vistas pasando por una habitación sin que otro personaje (una víctima) se de cuenta; la música estridente que se emplea en escenas en las que una persona queda encerrada, caen objetos sin razón aparente, o aparece de la nada un ser espantoso...Cosas así sacadas también de "Expediente Warren" (predecesora del filme que comento y cuyo compositor es el mismo de "Insidious" y "Annabelle"). También me atrevo a comparar puntos con algunos de la primera de "Paranormal Activity": la diferencia entre un fantasma y un demonio (explicada por una persona de determinados conocimientos), una sombra (vista sólo por el ojo del espectador) que pasa por la pared o una puerta, un personaje femenino que llega a comportarse de manera extraña...Y continuaría con más comparaciones. Esta película, que "trata" sobre la muñeca demoníaca encerrada en el museo Warren, está llena de momentos predecibles, aunque la historia está bien narrada. Casi toda ella es ficticia, para que sea más interesante (y lo es para algunos). Sólo el prólogo con las enfermeras y el final (en el que la madre anciana compra a "Annabelle") han sido sacados de la realidad. El juguete que pone el título es demasiado horrendo como para que una niña o mujer la quisiera. Pero pese a que los críticos reaccionaron negativamente ante esta película por razones, como las referencias que he sacado, no diría que es una película desaconsejable. Es entretenida y mantiene la tensión; además hay sustos que siguen funcionando a pesar de haber sido utilizados en otras ocasiones. Y pensad que Annabelle, objeto de trapo con aspecto inocente, existe (y que ojalá no vuelva a "actuar" como tal).