Modern sanat

Bu madde hiçbir kaynak içermemektedir. Lütfen güvenilir kaynaklar ekleyerek madde içeriğinin geliştirilmesine yardımcı olun. Kaynaksız içerik itiraz konusu olabilir ve kaldırılabilir. Kaynak ara: "Modern sanat" – haber · gazete · kitap · akademik · JSTOR (Temmuz 2024) (Bu şablonun nasıl ve ne zaman kaldırılması gerektiğini öğrenin)

Modern sanat, genellikle 1880'lerin izlenimcilerinden (empresyonistler) 1960-70'lere kadar devam ettiği kabul edilen sanat dönemidir.

Sanatta modernizmin temelleri, ressamların dünyayı gördükleri gibi temsil etmeyi bırakmalarıyla atılmıştır. Temsil, temel sorun haline gelmiş; sanat kendi kendisini konu haline getirmeye başlamıştır. Sanat eleştirmeni Clement Greenberg de 1960'ta yazdığı "Modernist resim" adlı makalesinde modernizmin özünün, disiplinlerin kendilerine has yöntemlerini, disiplinin kendisini eleştirmek için kullanmak olduğunu; bundaki amacın da o disiplini geliştirmek ve önemini artırmak olduğunu söyler. Örneğin, ilk modernist filozof olarak kabul edilen Immanuel Kant, felsefeyi daha fazla bilgi edinmek için değil, bilginin nasıl mümkün olduğunu sorgulamak için kullanmıştır. Greenberg'e göre, Kant'ın sanattaki karşılığı, ilk modernist ressam, Manet'dir. Manet ve empresyonistler, üzerine resim yaptıkları yüzeyde boya, tuval vb. malzemelerin özelliklerini ve geçtikleri süreçleri saklamamış, aksine öne çıkarmışlar; sonrasında Cezanne eserlerini tuvalin dikdörtgen şeklini göz önüne alarak tasarlamıştır. Böylece doğadaki görüntülerin taklidi yavaş yavaş bırakılmış, temsil ikinci plana atılmıştır. Modern resimde bu şekilde gelinen en son nokta, bir heykel akımı olarak başlayan Minimalizmin etkisiyle yapılan, insan elinin izlerini tümden kaldırarak dümdüz tek renge boyanan, böylelikle içerikten arındırılmaları amaçlanan tuvallerdir.

Modern sanat, özellikle geç dönemlerinde keskin çizgilere sahip olmamasına rağmen, çağdaş sanatla karşılaştırıldığında akımlara göre incelenmeye daha uygundur:

• Tonalizm - 1880 - 1920
• Sembolizm - 1880 - 1900'ların başı
• Post-empresyonizm (Geç İzlenimcilik) - 1886 - 1905
• Neo-empresyonizm (Yeni İzlenimcilik)- 1886 - 1906

• Ekspresyonizm (Dışavurumculuk) - 1890 - 1939
• Fauvism - 1898 - 1906

• Die Brücke - 1905 - 1913
• Art nouveau - 1905 - 1939
• Kübizm - 1907 – 1914
• Fütürizm - 1909 - 1939

• Süprematizm - 1915 - 1920'ler
• Dadaizm - 1916 - 1923
• Bauhaus - 1919 - 1933

• Neue Sachlichkeit - 1920'ler - 1940'ler
• Konstrüktivizm - 1920'ler ve sonrası
• Art deco - 1920'ler - 1930'ler
• de Stijl - 1920'ler - 1932
• Sürrealizm - 1922 - 1939

• Abstraction-Création - 1931-1936
• Sosyalist realizm - 1930 - 1950

• Soyut dışavurumculuk - 1945 ve sonrası

• Aksiyon resmi ('Action Painting')
• Renk alanı resmi ('Color Field Painting')

• Art informel - 1940'ların ortası - 1950'ler
• Art brut - 1940'ların ortası ve sonrası
• Tachism - geç 1940'lar - 1950'ler

• Neo-dada - 1950'ler
• Pop art - 1950'lerin ortası ve sonrası
• Durumculuk (Sitüasyonizm) - 1957 - 1970'lerin başı

• Op Art - 1964 ve sonrası
• Geç-resimsel soyutlama ('Post-painterly Abstraction') - 1964 ve sonrası

• Sert kenar resmi ('Hard-Edge Painting')

• Fluxus - 1960'ların başı - 1970'ların sonu
• Minimalizm - 1960'lar ve sonrası
• Kavramsal sanat - 1960'lar ve sonrası
• Performans sanatı - 1960'lar ve sonrası
• Fotogerçekçilik - 1960'ların ortası ve sonrası
• Süreç sanatı - 1960'ların ortası - 1970'ler
• Arazi sanatı - 1960'lar - 1970'lerin başı
• Post-Minimalizm - 1960'ların sonu - 1970'ler

• Danto, Arthur C. (1997): After the end of art - Contemporary art and the pale of history: Princeton University Press, Princeton, NJ

• Artcyclopedia4 Ağustos 2005 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
• painting.about.com27 Haziran 2005 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
• Görsel Sanatlar13 Mayıs 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.