Przejdź do zawartości

Mit Aino

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Mit Aino
Aino-taru
Ilustracja
Autor

Akseli Gallen-Kallela

Data powstania

1891

Medium

olej na płótnie

Wymiary

200 × 413 cm

Miejsce przechowywania
Lokalizacja

Ateneum (Helsinki)

Mit Aino (fiń. Aino-taru) – tryptyk Gallen-Kalleli, pierwszy obraz z serii wielu inspirowanych fińskim eposem narodowym Kalevalą[1].

Historia

[edytuj | edytuj kod]

Obraz przedstawia historię Aino, siostry Joukahainena.

Joukahainen wyzwał Väinämöinena – najstarszego syna bogini Ilmatar, wiekowego zaklinacza na pojedynek śpiewaczy. Jednak starszy i potężniejszy Väinämöinen pokonał go, zatapiając po sam czubek głowy w bagnie. Joukuhainen w zamian za ocalenie życia obiecał zwycięzcy swoją siostrę za żonę. Matce Aino i Joukahainena schlebiała wizja małżeństwa córki z Väinämöinenem, Aino jednak nie była chętna wychodzić za starca. Zdesperowana pobiegła nad brzeg jeziora, by popływać z pannami boginki wodnej Vellamo. Naga przysiadła na skale która nagle pogrążyła się w toni wodnej. Aino utonęła, lecz nie umarła. Väinämöinen wyłowił ją przy pomocy magicznej sieci, jednak Vellamo zdążyła zmienić dziewczynę w rybę. Kiedy Väinämöinen nie rozpoznał w rybie dawnej narzeczonej i zabierał się do patroszenia, Aino uciekła do wody, gdzie z powrotem przybrała ludzką postać[2].

Gallen-Kallela namalował dwie wersje obrazu – pierwszą podczas pobytu w Paryżu w 1889 roku (wersja ta znajduje się w kolekcji Banku Finlandii) i drugą – na zlecenie senatu – po powrocie z Karelii w 1891 roku (dzieło znajduje się w zbiorach muzeum sztuki Ateneum)[3]. Gallen-Kallel zaprojektował i wykonał również ramy obydwu tryptyków. Pierwszą zdobią złote swastyki na ciemnym tle – symbol wieczności i szczęścia, drugą karelskie motywy dekoracyjne i wersy Kalevali[4].

Modelką postaci Aino z 1891 roku była Mary Helena Slöör – żona artysty, a postaci Väinämöinena Rimmi Uljaska z Karelii, gdzie malarz z żoną spędzali miesiąc miodowy i gdzie Gallen-Kallela rozpoczął malowanie obrazu[1][5][6].

Mit Aino z 1891 roku został pokazany rok później na Salonie Paryskim, lecz nie spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem[7].

Obraz (200 × 413 cm[5]) podzielony jest na trzy części. W lewym skrzydle ukazana jest scena pierwszego spotkania Aino i Väinämöinena. Na prawym widać Aino zanim znalazła się w wodzie – siedzącą na skale, rozważającą rzucenie się do wody, by uniknąć małżeństwa z Väinämöineem[8]. W części środkowej przedstawiono ucieczkę Aino przed Väinämöinenem[9].

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. a b Ateneum: Kalevala. [dostęp 2021-12-06]. [zarchiwizowane z tego adresu]. (ang.).
  2. Kalewala, das National-Epos der Finnen. 1852, s. 11–27. [dostęp 2018-01-20]. (niem.).
  3. Wahlroos ↓, s. 5.
  4. Wahlroos ↓, s. 14.
  5. a b Gallen-Kallela: Akseli Aino Myth, Triptych 1891. [dostęp 2021-12-06]. (ang.).
  6. Wahlroos ↓, s. 15.
  7. Wahlroos ↓, s. 16.
  8. Michelle Facos: An Introduction to Nineteenth-Century Art. Taylor & Francis, s. 398. ISBN 978-1-136-84071-5. [dostęp 2011-12-02]. (ang.).
  9. Kati Koppana: Snake fat and knotted threads: an introduction to traditional Finnish healing magic. Heart of Albion, 2003, s. 78. ISBN 978-1-872883-65-6. [dostęp 2011-12-02]. (ang.).

Bibliografia

[edytuj | edytuj kod]