Violinkonzert (Tschaikowski)

Tschaikowski schrieb das Konzert im März und April des Jahres 1878 in Clarens, einem am Genfersee gelegenen Winzerort. Dort erholte er sich von einer Depression und einem schweren Nervenzusammenbruch, der durch seine unglückliche Ehe mit der Konservatoriumsstudentin Antonina Miljukova und aufgrund der Unterdrückung seiner Homosexualität ausgelöst worden war. Die positive Wirkung seines Aufenthaltes schlug sich im Konzert nieder, in dem sich neu gewonnene Lebensfreude manifestierte.^[1]

Unterstützt wurde Tschaikowski, der selbst kein praktizierender Violinspieler war, vom Geiger Josef Kotek, Tschaikowskis einstigem Kompositionsschüler. Die Kompositionsarbeiten waren nach drei Wochen abgeschlossen, obwohl Tschaikowski den ursprünglich geplanten Mittelsatz durch das als „Canzonetta“ bekannte Andante ersetzte. Aus dem ursprünglich geplanten Mittelsatz wurde später die Méditation für Klavier und Violine op. 42.

Anfangs hatte Tschaikowski als Solisten Leopold Auer vorgesehen. Dieser hielt allerdings einige Passagen des Soloparts für spieltechnisch nicht ideal und lehnte folglich ab, da die Stimmen schon gedruckt waren. Später nahm Tschaikowski einige Änderungen vor und kürzte Orchesterpassagen vor allem im dritten Satz. In dieser Form gab er das Konzert an zahlreiche seiner Schüler weiter. Möglicherweise fand die Uraufführung des Werkes in der Fassung für Violine und Klavier durch Leopold Damrosch 1879 in New York statt.^[2] Erst zwei Jahre später kam es zur europäischen Erstaufführung bzw. der Uraufführung der Orchesterfassung am 4. Dezember 1881^[3] durch Adolph Brodsky, der Hans Richter und seine Wiener Philharmoniker von den Qualitäten des Werks überzeugen konnte. Brodsky spielte auch ein umjubeltes Konzert am 8. Mai 1882 in London und die russische Erstaufführung am 20. August 1882 in Moskau und ebnete dem Konzert den Weg zu weltweitem Ruhm.

Die Besetzung besteht aus 2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotte, 4 Hörnern, 2 Trompeten, Pauken, Streichinstrumenten sowie Solovioline.

1. Allegro moderato
2. Canzonetta. Andante
3. Finale. Allegro vivacissimo

Der erste Satz überrascht dadurch, dass die Kadenz bereits der Durchführung folgt und nicht, wie vorher üblich, der Reprise. Eine weitere Besonderheit ist, dass die einleitende Orchestermelodie – wie in Tschaikowskis b-Moll-Klavierkonzert – im ganzen Werk nicht wiederkehrt.

Über den zweiten Satz, der vom melancholischen Spiel der Violine geprägt ist, schrieb seine Mäzenin und Brieffreundin Nadeschda von Meck an ihn: »Die Canzonetta ist geradezu herrlich. Wie viel Poesie, welche Sehnsucht und tiefe Traurigkeit in diesen sons voilés, den geheimnisvollen Tönen!«^[4]

Das attacca subito des dritten Satzes unterbricht plötzlich die Schwermut des Vorgängersatzes und führt zu den zwei beschwingten Hauptthemen des Finalsatzes. – Anhören^ⓘ/?

Den einflussreichen Musikkritiker Eduard Hanslick erinnerte das Konzert an »die brutale und traurige Lustigkeit eines russischen Kirchweihfestes« sowie an »lauter wüste und gemeine Gesichter« und »rohe Flüche«; er meinte über das Werk, es bringe »uns auf die schauerliche Idee, ob es nicht auch Musikstücke geben könnte, die man stinken hört«.^[5] Auch andere Musikkritiker reagierten ablehnend auf das Werk. Ähnlich negativ hatten Kritiker sich über Tschaikowskis vier Jahre zuvor komponiertes 1. Klavierkonzert geäußert, ihre Meinung später aber weitestgehend revidiert. Tschaikowski reagierte daher gelassen auf die Kritik und war überzeugt, dass das Konzert sich durchsetzen werde. Es gehört bis heute zu den bekanntesten, meistaufgeführten und meistgespielten Violinkonzerten weltweit.

• 1952: Erica Morini, RIAS-Symphonie-Orchester, Ferenc Fricsay, Deutschland Radio
• Ruggiero Ricci, Niederländisches Rundfunkorchester, Jean Fournet, Decca
• David Oistrach, Das Sinfonieorchester der Moskauer staatlichen Philharmonie, Gennadij Roshdestwendsky, Melodia-Eurodisc
• 1966: Christian Ferras, Berliner Philharmoniker, Herbert von Karajan, Deutsche Grammophon
• 1980: Gidon Kremer, Berliner Philharmoniker, Lorin Maazel, Deutsche Grammophon
• 2010: Hilary Hahn, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Vasily Petrenko, Deutsche Grammophon
• 2003: Anne-Sophie Mutter, Wiener Philharmoniker, André Previn, Deutsche Grammophon

• Das Konzert (Le concert). Drama, Frankreich/Belgien/Italien, 2009
• Mozart in the Jungle (Serie). S01E01 Pilot, USA / New York, 2014

• Richard Clarke (Hrsg.): Tchaikovsky Violin Concerto D–Dur Op. 35. Edition Eulenburg No. 708, London 2010

• Violinkonzert: Noten und Audiodateien im International Music Score Library Project
• Konstantin Sakkas: Triumph des Lebens. (PDF; 326 kB) Junges Ensemble Berlin, Programmheft vom 12. Juni 2005; Werkanalyse.
• Tchaikovsky Research

1. ↑ Edward Garden: Tschaikowski. Insel-Verlag, Frankfurt 1998, S. 148
2. ↑ en.tchaikovsky-research.net
3. ↑ Constantin Floros: Peter Tschaikowsky. Rowohlt Taschenbuch Verlag, Hamburg 2006, ISBN 978-3-499-50668-0, S. 131
4. ↑ Brief vom 17. Mai 1878, engl. Übersetzung in: Pjotr Tschaikowski und Nadeschda von Meck: To My Best Friend. Correspondence between Tchaikovsky and Nadezhda von Meck, 1876-1878. Hrsg.: Edward Garden, Nigel Gotteri. Oxford University Press, Oxford 1993, S. 267. 
5. ↑ Musik, die man stinken hört. Abgerufen am 8. Juni 2021 (österreichisches Deutsch).