Lee Miller

Elizabeth Miller wurde als Tochter von Theodore und Florence Miller 1907 in Poughkeepsie geboren. Ihr Vater machte sie schon sehr früh mit den künstlerischen und technischen Aspekten der Fotografie vertraut, indem er sie nackt porträtierte. Sie erlitt ein traumatisches Kindheitserlebnis, als sie als 7-Jährige missbraucht wurde. Sie wurde dabei mit Gonorrhoe infiziert.^[1]

1926 schrieb sie sich in der New Yorker Art Students League ein, um Bühnenbild und Theaterbeleuchtung zu studieren.^[2] Im selben Jahr entging sie einem Autounfall in Manhattan, bei dem sie beinahe vor ein herannahendes Fahrzeug gelaufen wäre. Im letzten Moment wurde sie von einem Passanten zurückgezogen, der ihr damit das Leben rettete. Es war zufällig der Verleger Condé Nast, der die Zeitschriften Vanity Fair und Vogue herausgab. Nast war fasziniert von Millers aparter Erscheinung und ihrer eleganten Kleidung – zudem sprach sie Französisch – und so bot er ihr spontan einen Vertrag als Fotomodell an.^[2]

In der Schule war sie eine unangepasste Schülerin. Lee Miller war trotz ihrer vielbewunderten mädchenhaften Schönheit eine kühl und entschlossen handelnde Frau und für rasche Entschlüsse und überraschende Kehrtwendungen in ihrem Leben bekannt. Über sich selbst schrieb sie einmal:

Ab 1927 arbeitete Lee Miller in den USA zunächst als Fotomodell für Vogue mit renommierten Fotografen wie Edward Steichen und George Hoyningen-Huene. 1929 reiste sie nach Paris,^{[Anmerkung 1]} um sich der progressiven Kunstszene – insbesondere den Surrealisten – anzuschließen. Sie traf auf den Maler, Filmemacher und Fotografen Man Ray, mit dem sie einige Zeit zusammenarbeitete und auch kurz liiert war.

Mit Man Ray entstand eine Vielzahl von gemeinsamen Fotoprojekten: so experimentierten beide mit den Möglichkeiten der Solarisation. Gemeinsam produzierten sie das Portfolio Electricité (1931), mit Miller als Modell, für die Pariser Elektrizitätswerke CPDE (Compagnie parisienne de distribution d’électricité).

Nach der Trennung von Man Ray entschied sich Miller, selbstständig als Fotografin mit eigenem Studio in Frankreich zu arbeiten. Anfangs wirkte sie als Porträt- und Modefotografin; ihre Leidenschaft für metaphysisch-surreale Sujets und Stilelemente blieb indes ungebrochen, sie gehörte zum Pariser Surrealistenzirkel.^[4] Enttäuscht von Liebesbeziehungen wie auch von der auseinanderdriftenden Kunstszene in Paris, kehrte sie 1932 zurück nach New York, um bald erneut ein eigenes Fotostudio zu eröffnen. Zwei Jahre arbeitete sie sehr erfolgreich als Fotografin in der Metropole, bis sie den vermögenden ägyptischen Geschäftsmann Aziz Eloui Bey kennenlernte, den sie 1934 heiratete. Um 1935 zog sie mit ihm nach Kairo. Beeindruckt von der kargen Wüstenlandschaft und den verlassenen Pharaonenstätten fotografierte sie Ruinen und Tempel. So entstand u. a. das bekannte Bild Portrait of Space.^[5]

Die Ehe mit Aziz Eloui Bey hielt nicht lange. 1937 begegnete Miller bei einer Reise nach Paris dem surrealistischen Künstler Roland Penrose, der in diesem Jahr von seiner Frau Valentine geschieden worden war. Er sollte später ihr zweiter Ehemann werden. Die beiden durchquerten gemeinsam halb Europa, und erneut entstanden Fotoarbeiten.^[6] Sie trafen Pablo Picasso, der sechs Porträts von Miller schuf.^[7] Ab 1938 fotografierte sie regelmäßig für die surrealistische Zeitschrift London Bulletin.^[4] 1939 verließ Miller Ägypten endgültig, um mit Penrose kurz vor Ausbruch des Zweiten Weltkrieges nach London zu ziehen. Penrose wurde einberufen, und Miller kehrte kurzzeitig als Fotografin für die amerikanische Ausgabe des Magazins Vogue nach New York zurück.

Laut ihrem Presseausweis^[8] wurde Lee Miller Ende Dezember 1942 als eine von wenigen Frauen vom amerikanischen Kriegsministerium als Kriegskorrespondentin für den Condé Nast-Verlag akkreditiert und berichtete als offizielle Kriegsberichterstatterin für die Vogue von den Kriegsereignissen und den Konzentrationslagern in Europa. Die Filme entwickelte sie in einer improvisierten Dunkelkammer in ihrem jeweiligen Hotelzimmer.

Miller prägte durch ihre Berichterstattung die Wahrnehmung der Zeit unmittelbar nach der Kapitulation stark. Sie war eine der Ersten, die Bilder vom zerstörten Deutschen Reich publizierte. Ihr Mitgefühl mit den Opfern der NS-Herrschaft, etwa Zwangsarbeiter und KZ-Häftlinge, kontrastierte stark mit ihrer Verachtung für die besiegten Deutschen. Diese seien „abstoßend in ihrer Unterwürfigkeit und ihrer geheuchelten Liebenswürdigkeit“, notierte sie.^[9]

Sie reiste mit dem Time-Life-Fotografen David E. Scherman, mit dem sie für kurze Zeit liiert war. Nach der Einnahme Münchens entstand am Tage von Hitlers Suizid (30. April 1945) ein Foto mit Miller in Hitlers Badewanne in dessen Münchener Privatwohnung Prinzregentenplatz 16,^[10] aufgenommen von Scherman, das nach Millers Tod sehr bekannt wurde.

Miller dokumentierte „The Blitz“ und die D-Day-Invasion in Frankreich. In der Schlacht um Saint-Malo hielt sie, zunächst unwissentlich, einen der ersten Einsätze von Napalm im Bild fest (Es wurde nicht veröffentlicht). 1944 dokumentierte sie die Befreiung von Paris sowie des Elsass. Mitte April 1945 war sie Zeugin der Befreiung des Konzentrationslagers Buchenwald. Sie dokumentierte die Leichenberge und das Elend der Überlebenden. Weitere Kriegsberichterstattungen waren das Zusammentreffen am 25. April 1945 der US-Armee mit den sowjetischen Truppen in Torgau (siehe Elbe Day).

Millers Berichterstattung über die Befreiung des Konzentrationslagers Dachau am 29. April 1945 dokumentierte das Grauen über den Massenmord. Audrey Withers von der britischen Vogue sowie die amerikanische Vogue waren bereit, die Fotos zu veröffentlichen. Miller dokumentierte auch die Einnahme von Hitlers Berghof auf dem Obersalzberg am 4. Mai 1945.

Ihre Zeugenschaft während der Befreiung der Konzentrationslager Buchenwald und Dachau hinterließen bleibende Spuren in ihrer Psyche.

Nach Kriegsende zog sie sich vom aktiven Bildjournalismus zurück und heiratete am 3. Mai 1947 Roland Penrose. Das Paar bezog ein Cottage in der ländlichen Gegend Englands. Am 9. September des Jahres wurde der Sohn Antony geboren.^[11] 1949 zog die Familie in das Farley Farm House in Chiddingly. Noch in den 1950er Jahren arbeitete Miller gelegentlich freiberuflich für verschiedene Magazine wie Vogue oder Life, vernachlässigte aber nach der Geburt ihres Sohnes ihre Arbeit und litt – mutmaßlich infolge der nicht verarbeiteten Erlebnisse – zunehmend an einer Kriegsneurose, bekam Depressionen und begann übermäßig zu trinken.^[12]

Lee Miller verstarb am 21. Juli 1977^{[Anmerkung 3]} auf ihrem Anwesen, dem Farley Farm House in East Sussex, an einer Krebserkrankung. Ihre Asche wurde über dem Kräutergarten der Farm ausgestreut.

Dass Lee Millers Arbeiten heute noch bekannt sind und in Bildbänden veröffentlicht werden, verdankt sie ihrem Sohn Antony Penrose, der seit den frühen 1980er Jahren ihren Nachlass verwaltet. Antony sagte einmal über seine Mutter, sie habe viele verschiedene Leben gelebt, vieles sei ihm selbst unbekannt geblieben, weil sie sich zu ihrem Selbstschutz selbst vor der eigenen Familie abzuschotten wusste.^[13][14] Millers bewegtes Leben wurde dem Sohn erst nach dem Tod der Mutter bewusst. Aus den zahlreichen gefundenen Briefen, Dokumenten und Fotografien ihres Nachlasses versuchte Antony Penrose, zusammen mit Zeitzeugen, eine schlüssige Biografie zu erhalten. Vieles über Lee Millers Person bleibt durch in Kriegszeiten verloren gegangenes Material jedoch unbekannt.

Für die surrealistischen Fotografien seiner Mutter führt Antony Penrose in seinem Essay den Begriff des image trouvée, in Anlehnung an das objet trouvé der Surrealisten ein: „Sie hat die Bilder aus ihrem Kontext gelöst und mit einer Bedeutung versehen, die über ihre ursprüngliche Aussage hinausging.“ Penrose stellt zudem in Frage, wie viele Fotografien wirklich Man Ray zuzuschreiben sind, der viele Arbeiten lieber seiner Assistentin überließ, um sich der Malerei zu widmen. Diese „wechselseitige Beeinflussung“ sei schwer zu unterscheiden, meint Penrose.^[15]

Zu Lee Millers Hauptwerk zählt die fotojournalistische Berichterstattung vom Ende des Zweiten Weltkriegs für die Magazine Life und Vogue, die größtenteils postum unter dem Titel Lee Miller’s War 1992 von Antony Penrose, mit einem Vorwort von David E. Scherman, veröffentlicht worden ist. Die eindringliche, in manchen Passagen aber seltsam unbefangene Fotoreportage beginnt mit den Vorbereitungen zur Invasion der Alliierten in die Normandie, berichtet 1944 über die Befreiung von Saint-Malo und Paris und zeigt mit einem Besuch Pablo Picassos in dessen Pariser Atelier sowie den Porträts von Paul und Nusch Éluard, Cocteau oder Colette die verbliebenen Künstler aus Millers Bekanntenkreis. Behelfsmäßige Modefotografien im winterlichen Paris 1944/1945 und Features von Schauspielern wie Maurice Chevalier oder Marlene Dietrich sowie Fred Astaire bei der Truppenbetreuung vermitteln das Wiedererwachen der Kunst- und Kulturszene und implizieren gleichzeitig den „American Way of Life“ eines „normalen“ Nachkriegs-Alltags.

Die Bildreportage führt im Januar 1945 weiter durch die Ardennen, zeigt das zerstörte Elsass, die Überquerung des Rheins, Bilder der von Bomben zerstörten Städte Köln, Ludwigshafen und Frankfurt sowie das Zusammentreffen des 273. US-Infanterieregiments der 69. Division mit den Sowjettruppen am 26. April 1945 in Torgau. Lee Millers Kriegsbericht schließt mit der Befreiung der Konzentrationslager Buchenwald und Dachau. Die Bilddokumente spiegeln das Leid der ausgemergelten Gefangenen wider und zeigen die überwältigten, fassungslos wirkenden Lageraufseher, die mit blutverschmierten Gesichtern in die Kamera starren. Einige Fotos zeigen tote SS-Offiziere, die sich durch Suizid der Verantwortung entzogen hatten. Millers und Schermans Fotografien lassen das gesamte Ausmaß des Holocausts anhand der gezeigten Leichenberge und der menschlichen Gebeine in den geöffneten Krematoriumsöfen erahnen. Die Reportage endet mit einer Aufnahme des brennenden Berghofs auf dem Obersalzberg – von Lee Miller als „Adlernest in Flammen: der brennende Scheiterhaufen des Dritten Reichs“ betitelt.^[13]

Das Anwesen von Lee Miller und Roland Penrose, Farley Farm House, umgeben von einem Skulpturengarten, gestaltet von Penrose, ist heute ein Museum mit zum Teil unveränderten Räumen wie Küche und Ateliers. Es enthält neben den Archiven die Kunstsammlung des Ehepaars. Neben eigenen Werken findet sich beispielsweise eine Sammlung von Werken befreundeter Künstler wie Pablo Picasso, Man Ray, Max Ernst und Joan Miró. Antony Penrose, der Gründer des Museums, schloss ebenfalls eine Galerie an, die lokale und aufstrebende Künstler in ihren Räumen zeigt.^[16]

– chronologisch –

• Roland Penrose: The Road Is Wider Than Long. An Image Diary from the Balkans July-August 1938. Series of Surrealist Poetry edited by E. L. T. Mesens, No. 1, Gallery Editions, London 1939. Auflage von 500 + 10 Ex.
  • Arts Council of Great Britain/London 1980, ISBN 0-7287-0235-5.
  • Oxford University Press/Getty Publications, 2003, ISBN 0-89236-716-4.
  • Lee Miller Archives, Muddles Green, Sussex, 2021, ISBN 978-0-9532389-9-6.
    • Faksimile des handschriftlichen Originals: Lee Miller Archives, Muddles Green, 2021, ISBN 978-1-914298-00-4.
• Ernestine Carter (Hrsg.), Edward R. Murrow (Vorwort), Lee Miller u. a. (Photographien): Grim Glory. Pictures of Britain under Fire. Lund Humphries/Scribners, London/Bradford 1941.
• Valerie Lloyd: Lee Miller. In: Creative Camera, Nr. 216, London, Dezember 1982, S. 760–765 (englisch).
• Antony Penrose: The Lives of Lee Miller. Thames & Hudson, London 1985, ISBN 0-03-005833-3 (englisch).
  • Immer lieber woanders hin: die Leben der Lee Miller. Insel Verlag, Berlin 2023, ISBN 978-3-458-68264-6.
• Jane Livingston: Lee Miller – Photographer. Thames & Hudson, London 1989, ISBN 0-917571-07-X (englisch).
• Jane Livingston: Lee Miller – An Exhibition of Photographs 1929–1964, California International Arts Foundation, Los Angeles 1991, ISBN 0-917571-10-X (englisch, Beiheft mit deutschem Text).
• Antony Penrose (Hrsg.), David E. Scherman (Vorwort): Lee Miller’s War: Photographer and Correspondent with the Allies in Europe 1944–45. Condé Nast Books, New York 1992 (englisch).
  • Neuauflage: Thames & Hudson, New York 2005, ISBN 0-500-28558-6 (englisch).
  • deutsche Ausgabe: Krieg. Mit den Alliierten in Europa 1944–1945. Reportagen und Fotos. Aus dem Englischen von Andreas Hahn und Norbert Hofmann. Edition Tiamat, Berlin 2013, ISBN 978-3-89320-178-5.^[17]
• Antony Penrose: Lee Miller. Reihe Apropos Nr. 1, Verlag Neue Kritik, Frankfurt am Main 1995, ISBN 3-8015-0278-3.
• Lee Miller: Der Krieg ist aus. Deutschland 1945. Elefanten Press, Berlin 1995, ISBN 3-88520-546-7.
• Antony Penrose, Alen Macweeney: The Home of the Surrealists: Lee Miller, Roland Penrose and Their Circle at Farley Farm. Frances Lincoln/Lee Miller Archives, London 2001, ISBN 0-71121726-2 (englisch).
• Surrealist Muse: Lee Miller, Roland Penrose and Man Ray. Ausstellungskatalog J. Paul Getty Museum, Los Angeles 2003 (englisch).
• Richard Calvocoressi: Lee Miller. Begegnungen. Die Porträts einer großen Fotografin des 20. Jahrhunderts. Nicolai, Berlin 2004, ISBN 978-3-87584-472-6.
• Carolyn Burke: Lee Miller: A Life. Knopf, New York 2005, ISBN 978-0-375-40147-3 (englisch).
• Katharina Menzel-Ahr: Lee Miller – Kriegskorrespondentin für Vogue – Fotografien aus Deutschland 1945. Jonas Verlag, Marburg 2005, ISBN 3-89445-352-4 (Dissertation).
• Mark Haworth-Booth: The Art of Lee Miller. Ausstellungskatalog. V&A Publications/Yale University Press, 2007, ISBN 978-0-300-12375-3 (englisch).
• Karoline Hille: Spiele der Frauen. Künstlerinnen im Surrealismus. Belser, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-7630-2534-3.
• Philip Prodger, Lynda Roscoe Hartigan, Antony Penrose: Man Ray / Lee Miller: Partners in Surrealism. Merrell, 2011, ISBN 978-1-85894-557-6 (englisch).
• Becky E. Conekin: Lee Miller in Fashion. Monacelli, New York 2013, ISBN 978-1-58093-376-6 (englisch).
  • Lee Miller. Fotografin, Muse, Modell. Aus dem Englischen von Claudia Kotte und Harriet Fricke. Scheidegger & Spiess Verlag, Zürich 2013, ISBN 978-3-85881-386-2.
• Lee Miller – Köln im März 1945. Mit einführenden Texten von Kerstin Stremmel und Walter Filz. Hrsg. von der Historischen Gesellschaft Köln und dem Zentral-Dombau-Verein zu Köln. Greven, Köln 2013, ISBN 978-3-7743-0618-9.^[18][17]
• Lee Miller – Fotografien. Hatje Cantz, Ostfildern 2015, ISBN 978-3-7757-3955-9 (dt. / engl.).
• Elisabeth Bronfen, Daniel Kampa (Hrsg.): Die Amerikanerin in Hitlers Badewanne. Drei Frauen berichten über den Krieg: Margaret Bourke-White, Lee Miller und Martha Gellhorn. Mit einem Nachwort von Elisabeth Bronfen. Hoffmann und Campe, Hamburg 2015, ISBN 978-3-455-50365-4.
• Walter Moser, Klaus Albrecht Schröder (Hrsg.): Lee Miller. Ausstellungskatalog. Hatje Cantz, Berlin 2016, ISBN 978-3-7757-3955-9 (deutsch/englisch).
• Richard Bessel: Lee Miller – Deutschland 1945. Greven, Köln 2018, ISBN 978-3-7743-0698-1.
• Eleanor Clayton: Lee Miller and Surrealism in Britain. Lund Humphries, London 2018, ISBN 978-1-84822-272-4 (englisch).
• Whitney Scharer: Die Zeit des Lichts. Roman. Übersetzt von Nicolai von Schweder-Schreiner. Klett-Cotta, Stuttgart 2019, ISBN 978-3-608-96340-3.
• Rita Kohlmaier: Lee Miller. In: Kriegsreporterinnen. Im Einsatz für Wahrheit und Frieden. Elisabeth Sandmann, München 2022, ISBN 978-3-949582-10-3, S. 54–61.
• Antony Penrose: Lee Miller - Fotografien - Model, Muse, Künstlerin, Kriegsfotografin. Mit einem Vorwort von Kate Winslet. Elisabeth Sandmann, München 2023, ISBN 9783949582134.
• Lee Miller. Fotografin zwischen Krieg und Glamour. Hrsg. von Kathrin Baumstark. Hirmer, München 2023, ISBN 978-3-7774-4132-0.
• Antony Penrose: Immer lieber woandershin. Die Leben der Lee Miller. Literarische Vorlage zum Biopic Lee. Die Fotografin mit Kate Winslet. Originaltitel: The Lives of Lee Miller, übersetzt von Brigitte Heinrich. Insel Verlag, Berlin 2023. ISBN 978-3-458-68264-6.
• Saskia van Kampen-Prein: Lee Miller in Print. Ausstellungskatalog, Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam 2024, ISBN 978-90-6918-330-5 (englisch).

• Liebe am Werk: Lee Miller & Man Ray. (OT: L'amour à l'œuvre – Lee Miller et Man Ray.) Dokumentarfilm, Frankreich, 2019, 26:22 Min., Buch und Regie: Stéphanie Colaux und Agnès Jamonneau, Produktion: Bonne Compagnie, arte France, Reihe: Liebe am Werk (OT: L'amour à l'œuvre. Couples mythiques d’artistes), Erstsendung: 28. April 2019 bei arte, Inhaltsangabe von ARD.
• Lee Miller – Der Weg auf die andere Seite des Spiegels. (OT: Lee Miller: Through the Mirror / Lee Miller ou la traversée du miroir.) Dokumentarfilm, Frankreich, 1995, 54 Min., Buch und Regie: Sylvain Roumette, Produktion: Terra Luna Films, arte France, Erstsendung: 1. September 2006 bei arte,^[19][20]
• Lee Miller - Supermodel und Kriegsfotografin, Dokumentation von Theresa Griffiths, Großbritannien 2020. Erstsendung auf arte: 30. August 2020.

• Die Fotografin (OT: Lee), 2023, Spielfilm von Ellen Kuras mit Kate Winslet in der Titelrolle; deutsche Premiere am 19. September 2024.

• Vergangene Ausstellungen sind aufrufbar mittels der Weblinks zu Lee Miller Archives, Kunstaspekte.de und photography-now.com.
• The Art of Lee Miller. Victoria & Albert Museum, London, 15. September 2007 bis 6. Januar 2008.^[21]
• Die Albertina in Wien zeigte vom 6. Mai bis zum 16. August 2015 ihr fotografisches Werk. Anschließend wurde die Ausstellung bis Februar 2016 im NSU Art Museum Fort Lauderdale präsentiert.^[22] Darauf folgte der Martin-Gropius-Bau in Berlin.
• Lee Miller and Picasso. Scottish National Portrait Gallery, Edinburgh, 23. Mai bis 6. September 2015.^[23]
• Lee Miller – Fotografien. Martin-Gropius-Bau, Berlin, 19. März bis 12. Juni 2016.^[24]
• Fotografinnen an der Front. Von Lee Miller bis Anja Niedringhaus. Kunstpalast Düsseldorf, 8. März 2019 bis 6. Juni 2019^[25]
• Lee Miller: To believe it (deutsch: „Um es glauben zu können“), Kunsthalle Erfurt, Erfurt, 9. August 2020 bis 18. Oktober 2020^[26][27]
• Lee Miller – Fotografin zwischen Krieg und Glamour. Museum für Gestaltung Toni Areal, Zürich, 28. August 2020 bis 3. Januar 2021.^[28][29][30]
• Lee Miller. Hautnah. Fotografien von 1940 bis 1946, Kunst- und Kulturstiftung Opelvillen, Rüsselsheim, 10. Februar bis 3. Oktober 2021.
• Lee Miller. Fotografin zwischen Krieg und Glamour. Bucerius Kunst Forum, Hamburg, 10. Juni bis 24. September 2023.

• Lee Miller Archives – Official Website (englisch)

Datenbanken

• Literatur von und über Lee Miller im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Werke von und über Lee Miller in der Deutschen Digitalen Bibliothek
• Kurzbiografie und Rezensionen zu Werken von Lee Miller bei Perlentaucher
• Elizabeth „Lee“ Miller bei IMDb ^{[Anmerkung 4]}

Fotos

• Lee Miller bei photography-now.com

Biographien

• Kerstin Reimers-Lohmiller: Lee Miller. In: FemBio. Frauen-Biographieforschung (mit Literaturangaben und Zitaten).
• Lee Miller: Biografie und Ausstellung der Fotografin. In: cosmopolis.ch, 21. Januar 2007

Porträts

• Raimund Hoghe: Von Glamour und Grauen. In: Die Zeit, 24. Dezember 1993, Nr. 52
• From Vogue model to war photographer. In: BBC News, 27. November 2002, (englisch)
• Marc von Lüpke: Lee Miller: Model, Partylöwin, Fotografin und Kriegskorrespondentin. In: einestages / SpOn, 29. April 2015.
• Almut Finck: 21.07.1977 – Todestag der Fotografin Lee Miller. In: WDR5, ZeitZeichen, 21. Juli 2017.

Bei SRF

• Kriegsfotografin Lee Miller – Schonungslos mutig, «Capturing Lee Miller» von Teresa Griffiths, die wahre Geschichte hinter dem Spielfilm Die Fotografin Lee. In: Sternstunde Kunst SRF, 3. November 2024, verfügbar bis 2. Januar 2025

1. ↑ Anderen Quellen zufolge war sie bereits 1925 nach Paris gereist, vgl. Jane Livingstone: Lee Miller. Photographer. Thames & Hudson, New York 1989, ISBN 0-917571-07-X, S. 28
2. ↑ Extern verlinkte Abbildungen sind durch ein Copyright geschützt und unterliegen nicht der GNU-Lizenz für freie Dokumentation
3. ↑ Livingston nennt den 27. Juli 1977 als Sterbedatum, vgl. Jane Livingston: Lee Miller Photographer. Thames and Hudson, ISBN 0-917571-07-X, S. 168.
4. ↑ Die Lebensdaten in der IMDb stimmen nicht mit den offiziellen Angaben überein.

1. ↑ David Leafe: Dark secret of the woman in Hitler's bathtub: How war photographer Lee Miller was raped as a child by a relative and forced to pose naked by her father. In: Daily Mail online. 12. März 2013, abgerufen am 19. März 2013. 
2. ↑ ^{a b} Antony Penrose: Apropos Lee Miller, S. 46; vgl. Jane Livingston: Lee Miller – Photographer, S. 28.
3. ↑ Eduard Kopp: Vorbild Lee Miller: Vom Model zur Kriegsreporterin. In: Chrismon, August 2015.
4. ↑ ^{a b} Lee Miller and Surrealism in Britain. In: Fundació Joan Miró. 2018, abgerufen am 12. Juli 2024 (englisch). 
5. ↑ aperturewpLauren Elkin: The Woman Photographer Who Out-Surrealed the Surrealists. In: aperture. 20. Juli 2022, abgerufen am 7. Juli 2024 (amerikanisches Englisch). 
6. ↑ Penrose widmete Miller eine poetische Dokumentation eines Teils dieser Reise, die 1939 in kleiner Auflage auch gedruckt wurde (s. weiterführende Literatur).
7. ↑ Lee Miller: Picasso in Private. In: Museu Picasso Barcelona, (englisch), aufgerufen am 20. Oktober 2024.
8. ↑ War Department ID (Vogue Studio). 30. Dezember 1942, messynessychic.com, archiviert vom Original am 12. November 2021, abgerufen am 29. September 2024.
9. ↑ Robert Probst: Grauen in „Krautland“. In: Süddeutsche Zeitung, 13. Dezember 2018.
10. ↑ Schermans Foto von Lee Miller in Hitlers Badewanne
11. ↑ Chronology. (Memento vom 26. November 2012 im Internet Archive). In: leemiller.co.uk.
12. ↑ Antony Penrose: Apropos Lee Miller, S. 14.
13. ↑ ^{a b} Anthony Penrose (Hrsg.), David E. Scherman (Vorwort): Lee Miller’s War: Photographer and Correspondent With the Allies in Europe 1944–45. Bufinch Press, 1992, ISBN 0-8212-1870-0.
14. ↑ Antony Penrose: Das Rätsel Lee Miller, in: Apropos Lee Miller, Verlag Neue Kritik, Frankfurt am Main 1995.
15. ↑ Antony Penrose: Apropos Lee Miller. 1995, S. 22f.
16. ↑ Website of Farley Farm House. (Memento vom 10. November 2014 im Internet Archive)
17. ↑ ^{a b} Walter van Rossum: Lee Miller: Ein Supermodel als Kriegsfotografin. In: Deutschlandfunk (Dlf), Rezension im Büchermarkt, 1. Mai 2014.
18. ↑ Carl Dietmar: März 1945: Bilder vom zerstörten Köln. (Memento vom 11. Januar 2014 im Internet Archive) In: Kölner Stadtanzeiger, 8. Dezember 2013, Buchbesprechung.
19. ↑ Lee Miller – Der Weg auf die andere Seite des Spiegels im Lexikon des internationalen Films
20. ↑ Lee Miller ou la traversée du miroir. In: arte, 2015, (englisch, franz.).
21. ↑ Lee Miller auf der Webseite des Victoria & Albert Museums (mit Hinweis auf die Ausstellung im Text).
22. ↑ Ausstellung: Lee Miller (Memento vom 8. Mai 2015 im Internet Archive) und hier auf der Albertina-Homepage.
23. ↑ Chris Cheesman: Photographer Lee Miller’s friendship with Picasso explored in new exhibition. In: amateurphotographer.co.uk, 29. April 2015; abgerufen am 30. April 2015.
24. ↑ Ausstellung: Lee Miller – Fotografien. In: visual-history.de, 2016; Ausstellungsvideo.
25. ↑ Alexander Menden: Kriegsfotografie: "Man gewöhnt sich nie an den Horror". Abgerufen am 7. April 2021. 
26. ↑ Daniele Muscionico: Lee Miller war der Inbegriff der modernen Amerikanerin, dann fotografierte sie die Nazi-Hölle – und alles wurde anders NZZ
27. ↑ Lee Miller: To believe it Kunsthalle Erfurt
28. ↑ Museum für Gestaltung Toni Areal: Lee Miller – Fotografin zwischen Krieg und Glamour, bis 3. Januar 2021, abgerufen am 11. Oktober 2020.
29. ↑ Monica Boirar: Lee Miller – Die Fotografin, die sich in Adolf Hitlers Badewanne inszenierte. In: Bluewin Portal, 29. August 2020, abgerufen am 29. August 2020.
30. ↑ Monica Boirar: Kult-Fotografin Lee Miller: Nackt in Hitlers Badewanne. In: St. Galler Tagblatt 30. August 2020, abgerufen am 26. September 2020.