La madre de Chizu emigra a China por cuestiones de trabajo, y ante la negativa de esta de acompañarla, no le queda más remedio que buscarle alojamientLa madre de Chizu emigra a China por cuestiones de trabajo, y ante la negativa de esta de acompañarla, no le queda más remedio que buscarle alojamiento en la casa de la anciana Ginko, una pariente lejana. Chizu acaba de cumplir los veinte años y se encuentra en una etapa complicada: ya no es una niña, y el mundo de los adultos se le atraganta. No entiende porque las cosas funcionan como lo hacen, porque ella debe comportarse como la sociedad dicta que debe hacerlo. La verdad es que se siente sola y triste, la marcha de su madre, la falta de atención de su novio y lo extraña que le resulta la señora con la que se ve obligada a vivir, la llenan de un desanimo que le impiden relacionarse con los demás, provocando en ella una gran falta de ganas de salir al mundo y disfrutar de las experiencias que este pueda ofrecerle.
“Un buen día para estar sola” es de esos libros típicamente japoneses en los que si se hace una lectura superficial podría pensarse que no ocurre nada, sin embargo, es de esas historias que hablan mucho de emociones, de sentimientos, y en ese sentido, dentro de la protagonista están pasando cosas constantemente. El sentimiento que más persigue a Chizu es la soledad, y no solo por la ausencia de su madre, también a causa de que los hombres que conoce y con los que sale acaban dándole de lado. A esa soledad, se suma la incertidumbre de no entender el amor, de no saber si está sintiendo lo que debería sentir, lo que ve en otras parejas cuando pasea o cuando se sube al metro, lo que parece que estas personas sienten cuando están enamoradas.
Me ha gustado mucho ver esa unión que se va forjando con Ginko, que pese al choque inicial que siente Chizu al conocerla por esos cincuenta años que las separan, lo cual la lleva a casi rechazarla, poco a poco el lector asiste a la creación de un vínculo entre ambas. La curiosidad que Ginko produce en Chizu sirve de motor para que esta última despierte e incluso se abra con la anciana y le muestre su lado más vulnerable. Las charlas que ambas dos mantienen son mi parte favorita de la obra.
Creo que en ningún otro lugar son capaces de plasmar por escrito tan bien como los japoneses esa sensación de sentirse fuera de lugar, de percibirse como un extraño en el mundo que te rodea. Este es un tema recurrente en la literatura japonesa, y no sé si es por ser una cuestión tremendamente habitual en la sociedad japonesa o por que sus autores consiguen adentrarse en ese sentimiento como nadie, pero el caso es que siempre consiguen hacerme sentir comprendido. Al final, a poco que hayas vivido en el mundo y te hayas salido de alguna norma impuesta, es imposible no haberse sentido así. Me gusta mucho como en la literatura japonesa los autores exploran mucho esa idea de no entender estas reglas no escritas, pero que todo el mundo acata, y como el que no las cumple, es apartado de la sociedad, ya que deja de ser útil para esta. Chizu convive constantemente con el enfrentamiento entre lo que desea hacer y lo que se supone que debería hacer.
Otro tema muy habitual en la literatura japonesa, reflejo de su sociedad, es esa falta de comunicación a la hora relacionarse con los demás. Chizu experimenta mucho pesar por no poder expresar sus sentimientos, para evitar sentirse vulnerable frente a otros, por no sentirse ridícula o por pensar que no es asunto de los demás. Los hombres con los que se relaciona o incluso su propia madre, huyen de la confrontación, y evitan comunicarse con ella, dar nombre a lo que sienten o explicae por qué actúan como lo hacen, lo cual aún perturba más sus emociones, aumentando esa apatía que siente ante la vida.
Pese a que es un personaje infantil e inmaduro, a ratos incluso desagradable y grosero con los demás, no he podido evitar empatizar con Chizu. Entendía perfectamente su monólogo interno, sus preocupaciones y sus incertidumbres, hasta tal punto que las páginas finales han conseguido emocionarme. En definitiva, “Un buen día para estar sola” es una novela intimista, que sigue la vida de una joven durante las cuatro estaciones de un año y permite al lector asistir al crecimiento de esta, y como deja atrás la juventud para convertirse en adulta. Ojalá consigamos en español más historias de Nanae Aoyama porque es de esas autoras que conectan completamente conmigo y puede convertirse en una de esas autoras indispensables en mi biblioteca como lo son Kazumi Yumoto, Banana Yoshimoto o Hiromi Kawakami, a las cuales me ha recordado....more
4,5. Rachel Monteverde es una aclamada lingüista terrestre, cuyas investigaciones de las lenguas de diferentes planetas le ha valido una gran reputaci4,5. Rachel Monteverde es una aclamada lingüista terrestre, cuyas investigaciones de las lenguas de diferentes planetas le ha valido una gran reputación. Es por eso que la Sociedad para el Estudio de las Lenguas Interestelares le ofrece a Rachel la oportunidad de viajar al remoto planeta Aanuk, un lugar cálido y agradable que en los últimos años ha sido objeto del ajetreado turismo intergaláctico. En Aanuk habitan dos especies muy diferenciadas y que apenas conviven, pese a ser ambas descendientes de los antiguos humanos, por una parte tenemos a los alegres y emocionales aanukiens, y por otro a los religiosos y racionales fidhia. Mientras que los primeros viven una vida nómada trasladándose por todos los lugares del planeta, los segundos, ciegos de nacimiento, viven dentro de cavernas. El objetivo de Monteverde es estudiar la vida en este planeta, la diferencia entre estas especies y los idiomas que usan para comunicarse.
“El informe Monteverde” es una novela ágil y agradable, de esas que te reconcilian con lo bueno del ser humano y te dejan un regusto bonito y agradable al acabarla. Rachel Monteverde investiga la diferencia entre las especies que habitan el planeta Aanuk, no solo comparándolos entre ellas, sino también con el comportamiento de los terrestres, para entender que finalmente no son tan diferentes. La protagonista descubre una vida tranquila y sencilla en los habitantes de Aanuk, que no desean grandes cambios y pese a que los pocos habitantes de este planeta que han viajado al planeta Tierra han tratado de implantar los grandes avances tecnológicos de este, sus habitantes se niegan. Los aanukiens que conocen el exterior anhelan disfrutar de sus avances, sin embargo, Rachel descubre que ella desarrolla el mismo apego por Aanuk en comparación con la Tierra. Todos se ven deslumbrados por el romanticismo de aquello que solo tendrán por un periodo limitado de tiempo.
Siempre me ha resultado muy interesante ver como la ciencia ficción habla de lenguaje y como las distintas especies crean este partiendo de bases completamente diferentes en función de sus circunstancias. Me ha fascinado ver a la protagonista estudiando el idioma de estas especies y compartiendo con el lector, a través de su informe, las peculiaridades de cada lengua, como se crean las palabras, los diferentes vocablos que se usan en cada una o incluso la ausencia de ciertas ideas en cada idioma. Por ejemplo, si los fidhia no ven, ¿para que tener palabras que describan colores? De verdad que no solo es interesante a nivel novela, por lo que cuenta y como lo cuenta, sino que también lo sería como aprendizaje.
Aanuk es un de esos lugares fantásticos que los lectores desearíamos que fuesen reales para poder visitarlos. Las descripciones que la autora hace de sus paisajes y su gente, me evocaban sensaciones agradables y felices. Este libro es de esos que me gustaría estar leyendo siempre, una historia de la que no quiero deshacerme y que sé que revisitaré en el futuro, porque es de esas que te hacen sentir mejor mientras los lees y te dejan una sonrisa al acabarlo.
Mientras leía “El informe Monteverde” todo el tiempo me venía a la cabeza la misma idea, ¿cómo es posible que esta obra y esta autora no sean más conocidas? Me parece inexplicable. Siento que su obra me puede gustar al mismo nivel que lo hace la de Ursula K. Le Guin, y eso es ya mucho decir. Si no fuera por la publicación de Crononauta, quizás nunca hubiera llegado a conocer a esta autora y tengo clarísimo que quiero leer todo lo que haya publicado, quiero leer hasta su lista de la compra....more
La sociedad humana ha avanzado mucho en unos cuantos siglos, pero pese a que el ser humano se cree responsable único de la época dorada del planeta y La sociedad humana ha avanzado mucho en unos cuantos siglos, pero pese a que el ser humano se cree responsable único de la época dorada del planeta y que el avance de las grandes civilizaciones solo son producto de su existencia, mucho, muchísimo tiempo antes, la unión de dos especies llevó al mundo a una época de gran esplendor, estas crearon la escritura o las matemáticas, y los avances tecnológicos más sorprendentes ya convivían con los habitantes de la tierra mucho antes de que apareciera el primer humano. Dinosaurios y hormigas, especies tan diferentes y, en apariencia, con una capacidad de dominio sobre otras muy desigual, descubren que la simbiosis entre ambas enriquece sus sociedades, consiguiendo un progreso sin precedentes. Sin embargo, solo es cuestión de tiempo que las creencias de estas dos especies choquen y una quiera dominar a la otra.
Si algo me quedó claro cuando leí la trilogía “El problema de los tres cuerpos”, es que Cixin Liu es uno de los autores más originales y personales que había leído nunca. La trilogía me pareció especialmente particular, de esas obras que se sienten genuinas, que no se parecen a nada que antes hayas leído. “Sobre hormigas y dinosaurios” ha conseguido reforzar aún más esta idea. Puede gustarte más o menos la forma en que cuenta sus historias, puede parecerte mejor o peor el tempo de estas, pero lo que está claro es que es uno de los autores más singulares que se puede leer. Siento que tiene una imaginación inagotable, y que es imposible saber por donde irán sus tramas o que algo en ellas te parezca obvio o predecible.
Entrando a valorar “Sobre hormigas y dinosaurios”, me sorprendió mucho el tono tan diferente que tiene esta novela con respecto a la trilogía, que pese a ser maravillosa, requiere, quizás, de mucho más esfuerzo al ser más densa y usar un lenguaje más complejo. Sin embargo, en esta obra, Cixin Liu, opta por una narración sencilla y directa, que a veces se siente casi como una fábula narrada en un cuento infantil, lo cual hace que las páginas vuelen entre tus dedos y cuando quieres darte cuenta, has acabado el libro.
A través de el choque entre estas dos especies y su forma de existir en el mundo, el autor nos lanza una infinidad de mensajes. En primer lugar, me ha parecido especialmente inteligente que use a los dinosaurios, una especie bruta y enorme, que al no disponer de la meticulosidad y habilidad de las hormigas, arrasa con todo por allí por donde pasa, y que claramente podamos ver que representa al ser humano, y como la aparente inteligencia superior que tenemos ante otras especies, como les ocurre a los dinosaurios con respecto a las hormigas, solo la usamos para provocar la destrucción de todo lo que está a nuestro alcance. Disfruto mucho de las reflexiones sobre el problema ecológico que tienen las novelas del autor, ya que creo que con ejemplos sencillos y certeros, es capaz de mostrar verdades indiscutibles.
Una cosa que me ha encantado, es el momento en el que Liu incluye la religión como elemento de disputa entre ambas especies. Tanto hormigas como dinosaurios, evolucionan dentro de sus propias comunidades gracias a la colaboración entre ambas, sin embargo, cuando este avance llega a hasta cierto punto, ambas especies sienten que necesitan dar una explicación superior del mundo, eligiendo una idea suprema que los coloca como el centro de la tierra, y en base a la cual, tienen derecho a mandar sobre ella. Hasta el momento en el que surge la religión, ambas especies entendían la necesidad de una para la otra.
Además de la originalidad de la historia y los potentes mensajes que el autor envía a través de “Sobre hormigas y dinosaurios”, la guinda del pastel de la obra es que es divertidísima. Lo ridículas que son algunas de las actitudes de los dinosaurios, tan identificables en los humanos, no dejaba de sacarme carcajadas ante el patetismo de las situaciones. Todas sus decisiones se basaban en la creencia de sentirse una especie superior, que tiene derecho sobre todo lo que se incluye en la tierra que habitan, y esto provoca que todas las decisiones que toman sean increíblemente desafortunadas. Nuevamente algo muy aplicable al ser humano y como se relaciona con su entorno.
En definitiva, puedo ir confirmando a Cixin Liu como uno de mis autores indispensables, del cual pienso leer absolutamente todo lo que caiga en mis manos. Recomiendo mucho a este autor, y pienso que incluso es buena idea empezar por esta obra, que es mucho más sencilla y asequible que la trilogía, pero explorando problemáticas parecidas a las que explora la trilogía....more
3,5. Nos encontramos a principios de los 60 donde una joven Annie Ernaux estudia Filología en Ruán, y lleva un tiempo saliendo con un chico. Sin embar3,5. Nos encontramos a principios de los 60 donde una joven Annie Ernaux estudia Filología en Ruán, y lleva un tiempo saliendo con un chico. Sin embargo, su vida dará un giro cuando descubre que está embarazada. El chico desaparece tan pronto conoce el estado de Annie, y pese a que ella tiene claro que desea abortar, nadie parece poder o querer ayudarla. La autora aprovecha sus diarios de aquel momento para reconstruir una dura y traumática vivencia, en un lugar y una época donde abortar se castigaba con la cárcel, mostrando los prejuicios que tuvo que sufrir, derivados de una sociedad machista, por “dejarse embarazar” y por decidir interrumpir su embarazo.
Debo admitir que pese a que me parece muy buen libro, de esos que son tremendamente necesarios, al principio me costó enganchar con la forma de narrar de la autora y se me ha quedado demasiado breve. Aunque “El acontecimiento” muestra perfectamente los cientos de escenarios de violencia que sufre la mujer por el simple hecho de ejercer su derecho a decidir sobre su cuerpo, siento que en algunos temas podría haberse alargado un poco más, y no dejarlo tan en la superficie. También pienso, que no he podido evitar compararlo con “Tienes que mirar” de Anna Starobinets, autora que vivió una situación parecida, y cuyo libro me pareció infinitamente más contundente y poderoso que el de Annie. Sé que es injusto comparar, pero no puedo evitarlo.
Lo primero que me ha gustado mucho de la historia de Annie es ver lo rápidamente que toma la decisión de abortar. Creo que no tenía que ser nada fácil tomar una decisión similar en los 60, porque si ha día de hoy el machaque psicológico al que la sociedad somete a las mujeres es brutal, no puedo imaginarme como sería hace tantos años. Por eso, me sorprendió que la autora siendo tan joven, no pasara por ese proceso de culpa, producto de ese cuestionable sentido de la moral que nos han inculcado a todos, y se mostrase tan contundente con respecto a lo que deseaba, sin renunciar a ello, tuviera las consecuencias que tuviera.
Como he mencionado antes, el libro muestra muy bien todos esos escenarios que parece que se unieran para ejercer violencia contra la mujer, esas miradas de desaprobación, esos comentarios condenatorios, donde participan el conjunto de la sociedad: pareja, amigos, familiares, desconocidos, médicos, cualquiera se siente con el derecho de juzgar y opinar sobre la mujer y las decisiones sobre su cuerpo, decisiones que solo le incumben a ella.
Siento escalofríos cada vez que leo relatos donde la mujer ante una embarazo que desea interrumpir, no solo sufre violencia exterior, sino que se ve obligada a ejercerla sobre sí misma para poder interrumpirlo, ante la falta de recursos y empatía de una sociedad que la culpabiliza y la castiga. Las escenas de la mujer que “ayuda” en el proceso a Annie, me parecen espeluznantes. Me horroriza pensar en todas las mujeres que a lo largo de la historia habrán sido obligadas a poner en riesgo su vida, siendo repudiadas por tomar sus propias decisiones, pero me asusta aún más que en la actualidad el debate siga sobre la mesa. Por lo tanto, sigue siendo de vital importancia que estos libros estén sobre la misma mesa. Quiero leer más cosas de la autora....more
El protagonista de "Heaven" es un joven de catorce años que sabe que es diferente. No es algo que él intuya o piense, es algo que le han hecho creer. El protagonista de "Heaven" es un joven de catorce años que sabe que es diferente. No es algo que él intuya o piense, es algo que le han hecho creer. El joven padece estrabismo, y excusados bajo esta diferencia que parecen no comprender, sus compañeros de clase lo someten a un brutal y continuo acoso, un trato vejatorio que provoca la risa de algunos compañeros y la indiferencia de otros. La soledad asola al muchacho, que parece haber asumido que merece este trato, que ese rasgo distintivo justifica la violencia que sufre. Sin embargo, una tarde al sentarse en su pupitre descubre que alguien le ha escrito una carta, una compañera de clase que sufre el mismo acoso que él. De pronto, ambos se sienten menos solos, y encuentran en el otro a un igual, a una persona que comprende su sufrimiento.
Hay veces que un libro te toca de manera especial porque de pronto te hace recordar una época pasada, obligándote a revivir un momento desagradable de tu vida. No todas las historias que tocan temas que nos resultan conocidos consiguen ese efecto, sin embargo, a veces ocurre que desde la primera palabra conectas con los personajes y descubres que entiendes perfectamente como se sienten, que de pronto sus sentimientos son los tuyos y su historia la tuya, y esta te agarra, se mete bajo tu piel y ya no te suelta. No te suelta durante el tiempo que dura la experiencia, pero intuyo que "Heaven" es de esos libros que no me abandonará jamás.
Siempre que leo un libro que me impacta como este digo lo mismo, por libros como este soy lector. Me alucinan las historias que me remueven, que me hacen sentir mil emociones, que me llevan de un sentimiento a otro opuesto, que me quiebran un poco, pero que también me sanan. He empatizado mucho con sus personajes, reconozco la sensación de encontrar a un igual en otra persona, de forjar una unión a base de juntar herida con herida, dolor con dolor. Creo que de ese tipo de uniones nacen las mejores amistades, las mayores comprensiones. Y esto es lo que pasa con nuestros dos protagonistas.
Me gusta especialmente como Mieko Kawakami presenta la historia, ya que lo hace sin dulcificar nada, mostrando lo violento del acoso, a nivel físico, pero también a nivel psicológico. Como esta violencia mina poco a poco la autoestima de las personas. Pero también me ha gustado mucho como presenta a los acosadores, ya que no solo cae en el recurso fácil de "atacan al diferente" o "solo es miedo". Y no lo digo porque no sean ciertos esto casos, lo son, y la autora los explora, pero también existen personas malas, que disfrutan con el sufrimiento ajeno, que saben lo que hacen y que buscan provocar ese dolor, y este tipo de individuo también es representado en la novela. Se puede ser adolescente y se puede ser un ser malvado que disfruta infligiendo dolor.
Y pese a todo, la magia de la novela reside en que consigue ser tierna, dentro de toda esa brutalidad, de toda esa violencia. El libro es explícito, es duro y crudo, y está contado desde el foco, desde quien sufre la violencia, pero su voces son tan inocentes, tan dulces, que experimentas la necesidad de proteger a esos niños a los que están destruyendo y que creen que lo merecen. Es una delicia asistir a la unión que van forjando estas dos personas rotas que buscan ese lugar seguro en el otro. Juntos tienen tantas reflexiones interesantes, pensamientos que yo mismo he tenido y compartido con otros, que no he parado de hacer anotaciones.
Aunque la creación del protagonista me ha encantado y he empatizado con él desde la primera página, la evolución del personaje de Kojima me ha cautivado por completo. Es un personaje lleno de contradicciones, que sufre un revoltijo de emociones y cuyas actuaciones quizás no sean comprensibles para todo el mundo, pero que yo he entendido perfectamente. Me he sentido reflejado en esas reflexiones constantes que tiene tratando de buscar una explicación razonable a lo que está viviendo, tratando de separarse como persona de las que actúan como sus compañeros, tratando de situarse en otro punto de entendimiento superior como única arma para combatir la violencia y no dejarse arrastras por la pena. Por otra parte, he empatizado mucho con el hecho de que la “excusa” que los acosadores usaban para molestarla partía de una decisión de la propia Kojima. Me hizo acordarme de las infinitas veces que alguien me decía que quizás me lo buscaba por vestir como vestía o por ser como era. Es increíble este personaje. Lo es.
No es raro que me emocione con los libros, pero este ha conseguido llevarme hasta las lágrimas desde el principio hasta el final. Sobra decir que con esta historia, Mieko Kawakami ha despertado un deseo irrefrenable en mí de conocer toda su obra, de ver si el resto de esta me provoca el mismo efecto, de comprobar si se une a ese selecto grupo de autoras que me agitan, que remueven todos mis cimientos, autoras de la talla de Han Kang. Qué bonito cuando un libro te gusta tanto, cuando es triste, duro, tierno y crudo a la vez, cuando se vuelve parte de ti....more
Llevo un año retrasando la lectura de este breve cuentito escrito por Kazumi Yumoto e ilustado por Komako Sakai. Kazumi Yumoto es una de mis autoras fLlevo un año retrasando la lectura de este breve cuentito escrito por Kazumi Yumoto e ilustado por Komako Sakai. Kazumi Yumoto es una de mis autoras favoritas y esta obra era la última de las que tenemos publicadas en español de ella que me faltaba por leer, por lo cual no quería llegar al punto de no tener nada más nuevo de ella que descubrir.
Pese a que "El oso y el gato salvaje" es un cuento infantil, Kazumi explora los mismos temas que en el resto de sus novelas: la muerte, la pérdida, el duelo y el amor. En esta historia, un tierno oso se enfrenta a la muerte de su compañero de vida, un alegre pajarito. Mientras está afrontando su duelo, conocerá a un gato.
Kazumi Yumoto es un autora especial, pocas consiguen despertar en mí esa mezcla de sentimientos tristes y bonitos a la vez. Siempre habla de la muerte desde un punto de vista bastante real, sin restarle importancia, pero dándole ese toque de superación, ese sentimiento de que la vida sigue pese a todo, que aún quedan cosas bonitas por vivir.
Me gusta especialmente ver como sus personajes tienen un primer encontronazo con la muerte y como la autora presenta los diferentes tipos de duelo. En el caso de este cuentito, el vacío que siente el oso, no sabe como volver a llenarlo, aferrándose al recuerdo de los días vividos con su amigo. El gato servirá de sabio consejero.
El cuento es una delicia que se lee en unos minutos, las ilustraciones son muy bonitas, y a la vez algo perturbadoras. Ahora sí que sí, tengo leído todo lo publicado por Kazumi en español. ¡Cómo me gustaría que tradujeran más cositas suyas!...more
A la hora de reflexionar sobre una colección de relatos que nada tienen que ver entre ellos, más allá del género en el que todos se engloban, lo primeA la hora de reflexionar sobre una colección de relatos que nada tienen que ver entre ellos, más allá del género en el que todos se engloban, lo primero a lo que casi todos solemos recurrir es a pensar si todos mantienen el mismo nivel. La cruda realidad es que no suele ser así. Sin embargo, para mí, “Esto no es para vosotros y otros relatos” mantiene el nivel en todos sus relatos, y pese a que uno me ha gustado algo menos que los otros, todos merecen la pena. Todas estas historias tocan el terror desde diferentes lugares: criaturas sobrenaturales, crueles asesinas, antiguas maldiciones, monstruos, gore... Un poco de todo para satisfacer a los más fanáticos del terror (como yo).
Siete relatos donde la autora deja claro que no tiene miedo a ser cruda, explícita o, incluso, excesiva. Arranca con todo, pille al lector preparado o no, y eso es algo que me ha gustado muchísimo. A veces en el género, ante según que escenas, siento que a algunos autores les cuesta terminar de ser crueles con sus personajes, o con según que tipo de personajes, y, definitivamente, no es algo que le ocurra a Gemma Files. Y esto es, sin duda, uno de los grandes atractivos de esta colección. Voy a mencionar cada relato sin entrar en materia para no destripar, pero me gustaría señalar algo de cada uno.
Los viejos huesos del emperador: un hombre lleva muchos años buscando algo de su pasado. Files asienta las bases del nivel de crueldad al que nos va a someter durante el libro. 5 estrellas
Little ease: una exterminadora de plagas es contratada en un extraño edificio. El mal rollo que da lo que encuentra es indescriptible, para tener pesadillas. 5 estrellas
Ajuar funerario: un grupo de científicas investiga el descubrimiento de un extraño enterramiento. El final es tan sorpresivo, que me lo imagianaba hasta en película. Ojalá. 5 estrellas
cada cosa que te muestro es una pieza de mi muerte: un hombre empieza a aparecer en diferentes medios audiovisuales. Nadie sabe que hace ahí. Este posiblemente sea uno de los que más tensión generan, creando una sensación agobiante constante. 5 estrellas
Cabellos: Vudú, maldiciones familiares y antiguas venganzas. En comparación, es el relato que luce menos y necesita más tiempo para arrancar y que te ubiques, pero cuando lo hace también atrapa. 4 estrellas.
Todo ángel: un matón con un fanatismo religioso inagotable, manda a apresar a una especie de ser alado. Nuevamente un final potentísimo. 4,5 estrellas
Esto no es para vosotros: una asesina en serie se une a un extraño grupo con intenciones de dejarse llevar por sus más oscuras fantasías. Probablemente el mejor de todos, simplemente brutal. 5 estrellas
En la introducción inicial la autora nos habla un poco de ella y nos cuenta que cada relato sale de un trauma de su vida, y como interiorizó estos hasta convertirlos en los relatos que hoy son. Creo que ha sabido escoger muy bien lo que contar, y como contarlo, para que los relatos no necesiten más de lo que ya tienen. Seguí la recomendación de un amiga, ¡y vaya descubrimiento! Ahora necesito leer más cositas de esta mujer. ¿Una nueva genia del terror? Obviamente....more
3,5. Cuando solo tenía siete años, Libby Day sobrevivió a lo que luego se conocería como la masacre satánica de Kinnakee. Su madre y sus dos hermanas 3,5. Cuando solo tenía siete años, Libby Day sobrevivió a lo que luego se conocería como la masacre satánica de Kinnakee. Su madre y sus dos hermanas fueron brutalmente asesinadas. El único posible sospechoso fue Ben, su hermano mayor. Veinticinco años han pasado, pero la vida de Libby se ha visto siempre marcada por este suceso. Lleva malviviendo de las donaciones caritativas que la gente le hacce desde que era una niña, pero el dinero se está acabando y ella no está dispuesta a buscarse un trabajo. La aparición del Kill Club llega en el mejor momento, ya que este extraño grupo de aficionados a los asesinatos reales, le ofrece un lucrativo negocio: descubrir que pasó de verdad. Por cada información que consiga estos le pagaran, ya que dicho Kill Club no cree que Ben fuese el culpable. Libby será la encargada de desentrañar el misterio y de camino, revivir su tormentoso pasado.
Hace ya algunos años que me inicié con la autora leyendo su primera obra “Heridas abiertas”, una novela que me sorprendió muy gratamente, porque lejos de ser el típico thriller lleno de clichés usados para dotar rápidamente a sus personajes de personalidad, sentí que Gillian Flynn los dotaba de todos esos claros y oscuros (más oscuros que claros debo admitir) que aportan verdad a la creación. Me impactó encontrarme con todos esos personajes tan crueles, pero a la vez tan creíbles. Es algo que he vuelto a encontrar en “Lugares oscuros” la segunda historia que publicó. Flynn tiene un gusto increíble para mostrar los recovecos más oscuros de la mente humana en sus personajes, trastornándolos a ellos, de paso también trastorna al lector
Encuentro especialmente adictivas esas historias en las que se van hilando de manera paralela el pasado y el presente, pudiendo el lector asistir a ambos “desenlaces” prácticamente a la vez. Siento bastante potente ese tipo de estructura y siempre consigue crearme esa adicción durante la lectura que te hace decir "un capítulo más" después de haber dicho lo mismo cinco veces. Me ha gustado bastante el personaje de Libby, aunque reconozco que me recordó a la prota de “Heridas abiertas”.
Lo que me ha fallado un poco (bastante) ha sido el final. No voy a entrar en detalles, evidentemente, pero no me ha terminado de engatusar. No el final en sí mismo, si no como gestiona la autora la resolución de estas últimas páginas. Por eso, en términos generales, y pese a que lo he disfrutado mucho, me parece inferior al primero. Tengo muchas ganas de leer “Perdida” su tercera novela (y hasta ahora la última novela), que es la más famosa y mejor valorada y tiene una adaptación que me gustó mucho....more
Normalmente, a la hora de dar mi opinión sobre un libro, me gusta empezar por dar algunos detalles de la trama, a modo de introducción para luego hablNormalmente, a la hora de dar mi opinión sobre un libro, me gusta empezar por dar algunos detalles de la trama, a modo de introducción para luego hablar de mis impresiones y las cosas que me ha hecho sentir la lectura. En este caso, me ha cabreado tanto este libro, que tengo ganas de pasar directamente a enumerar todas las cosas que me han horrorizado de “La belleza es una herida”. Por empezar por algún detalle bueno diré que al inicio pensaba que me iba a gustar mucho, ya que tiene un toque muy parecido al realismo mágico latinoamericano que tanto suelo disfrutar. También creo que la pluma del autor parece bonita, y digo parece, porque lo que cuenta me ha dado tanto asco, que me cuesta ser objetivo en este punto.
¿Qué nos podemos encontrar en este libro? Principalmente mujeres siendo violadas, eso es lo que más tiene el libro. Prácticamente todos los personajes femeninos que salen, y son muchos, ya que es una saga familiar, son violadas en uno o varios momentos. De hecho, la violencia sexual hacia la mujer y sus efectos se minimiza hasta tal punto, que parece que nos estén contando chorraditas y no las barbaridades que están ocurriendo. También nos vamos a encontrar una romantización brutal de la prostitución, además de otra romantización más, esta vez de la pederastia.
Uno de los primeros temas de los que habla esta historia son las mujeres de solaz, todas estas mujeres de diferentes partes de Asia, que fueron raptadas por el ejército japonés antes y durante la Segunda Guerra Mundial, a las que posteriormente violaban en grupo. Ya he leído unos cuantos libros que tratan sobre ese horrible hecho, algunos centrando mucho la historia en él, otros solo de pasada, y siempre he encontrado crudeza y realidad, pero con respeto y, sobre todo, empatía hacia las mujeres que vivieron algo así. Casualmente, todas estas obras estaban escritas por mujeres. No es casualidad que la primera sobre el tema que leo escrita por un hombre, Eka Kurniawan, sea la única donde encuentro una narración poco respetuosa, que invalida el relato de las mujeres que han sufrido y sufren esta violencia, y que incluso llega a tratar las agresiones sexuales como una cosita sin importancia.
Durante la primera parte de la novela me chocaba mucho ver una especie de desajuste entre lo que narraban las mujeres que eran violadas, con lo que la voz narrativa iba contando, quitándole “hierro al asunto”, invalidando la voz de estas mujeres y sus vivencias, e incluso, juzgándolas. Es una de las veces que más me ha chocado ver una voz narrativa que juzga tanto a sus personajes. No es un libro en el que pasan cosas malas porque sus personajes son malos, es un libro en el que los peores comentarios posibles son hechos por un narrador omnisciente.
Me resulta muy chocante ver tantísimas buenas críticas en un libro donde casi todas las mujeres son violadas en algún momento, donde se dice constantemente que la mujer bella provoca al hombre, o que ni uno solo hombre en la tierra, por bueno que fuese, podría resistirse y no violar a una mujer atractiva. De hecho, no solo todos lo personajes femeninos son violados, es que todos los personajes masculinos o violan a diferentes mujeres o se “enamoran” de niñas de 8 o 12 años. Y repito, todos estos comentarios asquerosos que tiene la novela, que son CIENTOS, son realizados a través de la narración. Es más, la historia tiene pocas escenas de sexo consentido, pero las pocas que tiene son descritas de manera escueta y rápidamente se pasa a otra cosa. Eso sí, las escenas de violaciones son descritas al dedillo, con un lenguaje muy soez, con símiles muy desagradables, e, incluso, con un tufillo morboso que me removían las tripas.
Y lo peor es como trata a las mujeres el autor. Hay cierto momento donde una mujer que es brutalmente violada en grupo, horas después se "tira al cuello" de uno de los protagonistas para mantener relaciones sexuales. Una madre casa a su hija de doce años con su amante de treinta. Hay otra que después de ser violada continuamente por hombre, acaba enamorándose de él. El autor llega a usar las palabras "sexo", "unión" o "follar", cuando está hablando de violaciones mientras nos narra la historia. Las mujeres son vejadas por los hombres durante toda la historia, desde la primera página hasta la última. Y también son vejadas por el narrador.
En fin, que no me voy a alargar más, porque es una historia que ni este tiempo gastado merece. ¿Peor libro del año? Sin lugar a dudas. Es una de las historias más desagradables que he leído en mi vida, y no porque sea dura, estoy acostumbrado a historias así, sino porque se normalizan y romantizan barbaridades continuamente, empezando por el mismo título “La belleza es una herida”. La mujer es violada “por culpa” de esta belleza, como bien se dice muchas veces en el libro. Los hombres son provocados por esta belleza y no pueden frenarse. Ni un solo hombre en el planeta. Ni uno. Valiente pereza de discurso rancio que tiene el señor Kurniawan....more
1,5. Firmin no es una rata como las demás. Ya desde su nacimiento era muy diferente a sus hermanas y hermanos, y su tamaño y debilidad hacía difícil q1,5. Firmin no es una rata como las demás. Ya desde su nacimiento era muy diferente a sus hermanas y hermanos, y su tamaño y debilidad hacía difícil que llegara a alimentarse como el resto. Un día no puede aguantar más el hambre y decide comerse una de las hojas arrancadas de un libro, que les servía de cama a él y a su familia. Desde entonces, Firmin comienza a alimentarse de libros, y conforme va ingiriendo estos, aprende y memoriza todo lo que está escrito en ellos. Comienza así la historia de Firmin y su amor por la literatura.
Pinta muy tierno, ¿no? Pues, para mí, nada más lejos de la realidad. Se avecina opinión extremadamente impopular, pero debo confesar que Firmin me ha parecido de todo menos tierno. De hecho, pocas cosas me pueden parecer menos tiernas, y diría que es justo lo contrario. El relato de los deseos y los actos de Firmin me ha parecido muy turbio, y me ha dado muy mal rollo en muchas ocasiones. Mientras lo leía, alucinaba pensando que durante muchos años he visto bastantes reseñas hablando de lo tierna que era esta obra, y he llegado hasta a dudar de que la culpa fuese mía. Os voy a nombrar algunos detalles, porque ahora que he acabado la obra, sigo sin entender dónde está lo tierno. Y mira que he tratado de buscarlo.
Nos encontramos con que Firmin es una rata macho al que se humaniza desde las primeras páginas. Su voz es la de un hombre humano. Desde el principio Firmin suelta comentarios sobre la belleza femenina humana, sobre los cuerpos de estas y sobre sus pechos. Derivando esto en una horrible escena donde después de contemplar y alabar la imagen de varias mujeres con poca ropa, mira a su hermana rata, que va moviéndose delante de él, y la viola. Y sí, el mismo personaje usa la palabra violación. Y lo justifica en ese momento y, en otros muchos más, con la típica frase que estamos hasta la coronilla de oír “un macho (sea de la especie que sea) no puede resistirse ante el contoneo o la belleza femenina”. Si la rata fuera una rata de verdad, y no pareciera un hombre encerrado en el cuerpo de esta, no pasaría de ser raro y ya está, pero siendo como es la historia, me resulta, por lo menos, preocupante y turbio.
Pero esto no es lo único, sabemos que la gran pasión de Firmin son los libros, ya que tanto los lee, como se alimenta de ellos. Pero algo que la sinopsis no revela, y que en pocas reseñas he visto nombrar, es que tiene una segunda pasión: se dedica a deleitarse con las mujeres que aparecen en las películas pornográficas de la sesión nocturna del cine al que acude a buscar restos de comida. Sí, la rata se excita con la pornografía humana, y con las mujeres que aparecen allí, a las que llama “ángeles”. De hecho, tiene hasta visiones donde cierta actriz famosa se frota distintas partes de su anatomía con el cuerpo de Firmin, mientras este disfruta de lo lindo.
Después de esto, no puedo culparme a mí mismo de que “Firmin” no me haya gustado prácticamente nada. Porque estas cosas no pasan en un capítulo, se repiten durante toda la novela. Si a esto le añadimos detalles como que el autor a veces resulta algo pedantillo y que menciona 989849829421 novelas o autores, pero creo recordar que solo 3 son mujeres, pues termina de confirmar lo rancio que me ha parecido todo. Y la novela es de 2006 ¿eh? Mientras la leía, incluso busqué cuando se publicó porque me dio la impresión que era más antigua, pero no. Lo que más me ha gustado no tiene nada que ver con la trama, y son las dos obras que Firmin lee de un escritor de ciencia ficción que es protagonista en la historia y me han gustado tanto, que he deseado que existieran de verdad. En fin, ¿ha sido una decepción? Sí. ¿La peor lectura del año? Por supuesto....more
Pearl y May son dos hermanas de una buena familia que pasan sus días de fiesta en fiesta en la espectacular Shanghai de finales de los años 30. En estPearl y May son dos hermanas de una buena familia que pasan sus días de fiesta en fiesta en la espectacular Shanghai de finales de los años 30. En esta época, la ciudad se encuentra en constante cambio y modernización, y el choque entre madres e hijas, o incluso entre las de Shanghai con las de otras zonas de China es evidente: la mujer de Shanghai se está occidentalizando. Pese a los valores tradicionales de sus padres, las hermanas Chin disfrutan de esta vida y de los recursos que tienen, mirando por encima del hombro a todos aquellos que no comparten estatus con ellas. Sin embargo, la repentina pérdida de la riqueza familiar, sumada a la invasión japonesa de China, cambiará la vida que conocían para siempre.
Tercera lectura que hago de la gran Lisa See y tercera vez que consigue enamorarme de sus historias, aunque me gustaría advertir que “Dos chicas de Shanghai” no es tan espectacular como lo fueron “El abanico de seda” o “La isla de las mujeres del mar”, ya sea por la manera en la que evoluciona la historia, porque no hay tantos giros argumentales (los hay pero menos) o porque el contexto histórico resulta menos atractivo de entrada, o esté visto desde más lejos que las otras dos obras. Y aún así, me ha parecido un librazo, con muchas virtudes y muchas cosas que analizar.
Después de leer tres libros de Lisa See, puedo confirmar que la fórmula en las historias de la autora se repite siempre: dos mujeres unidas por una vínculo afectivo, a veces romántico, a veces de amigas, otras de hermanas, donde hay muchos secretos, y siempre enmarcado en un contexto histórico turbulento. Quizás para algunos lectores esta fórmula pueda llegar a resultarle repetitiva, pero yo estoy disfrutando muchísimo haberme encontrado con Lisa See en mi camino lector y poder leer historias de mujeres con vínculos, que se apoyan unas a otras, que también se equivocan, pero donde el afecto es tan real que atraviesa las páginas. Parece una exageración, pero no es ni remotamente fácil encontrar historias donde los personajes femeninos tengan ese tipo de relaciones, o si las tienen, rara vez acapara la trama principal.
Una cosa que me gusta mucho de las mujeres protagonistas de Lisa See, y en “Dos chicas de Shanghai" creo que he encontrado, al menos por ahora, el máximo ejemplo, es que son personajes con muchos matices, claros y oscuros por igual. May y Pearl son dos niñas mimadas, víctimas de su época, clasistas, que caen en la propia trampa de su crianza. Cuando ellas pasan a formar parte de eso que tanto repudiaban, se odian así mismas. Me gusta mucho no encontrar protagonistas perfectas, que todo lo hacen bien y que si sufren o les pasan cosas malas siempre es culpa de algo externo. En “Dos chicas de Shanghai” Pearl y May sufren mucho por cosas que escapan a sus manos, pero también son humanas y cometen errores, y esto consigue que los personajes de la autora siempre se sientan reales.
Uno de los temas más interesantes del libro es como refleja la hipocresía de las personas y del propio sistema. Durante la segunda guerra chino-japonesa, que duró desde 1937 a 1945, Estados Unidos toma a los ciudadanos chinos como aliados contra Japón, a causa de la evidente enemistad entre Japón y Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial. ¿Os suena eso de "el enemigo de mi enemigo es mi amigo"? Pues un poco eso. Sin embargo, en los años posteriores, después de la expulsión japonesa y de la guerra civil del país, resultando el comunismo vencedor, los chinos que llevaban años viviendo en América, incluso habiendo nacido muchos allí, pasan a ser el enemigo. Por supuesto esto provoca oleadas de racismo y agresiones, y la autora tiene un talento especial para retratar lo ridícula que puede ser la especie humana y lo cabalgantes que suelen ser los valores de estos, siempre a conveniencia, y siempre como justificación de los peores actos propios.
Creo que Lisa See es una genia, y se nota muchísimo el trabajo de investigación que hay detrás de cada una de sus historias, a través de ellas aprendemos muchos sobre diferentes contextos históricos, de una manera sencilla pero intensa, y lo hacemos junto a personajes que huelen a verdad, que podríamos haber sido cualquiera de nosotros. También me ha gustado mucho ver ese choque cultural de los chinos nacidos en América con los que no, un tema que suele gustarme mucho y en “Dos chicas de Shanghai” parte de la historia se centra en esto. Tengo muchas ganas de leer la segunda parte “Sueños de felicidad”, porque el final de la primera es de infarto. No esperaba para nada un giro así, pero pinta que la secuela puede ser incluso mejor....more
Masaji Ishikawa es mitad coreano y mitad japonés, y esto marcaría su vida de una manera que no podía ni imaginar. Su padre, un coreano afincado en JapMasaji Ishikawa es mitad coreano y mitad japonés, y esto marcaría su vida de una manera que no podía ni imaginar. Su padre, un coreano afincado en Japón tras ser retenido, llevado a Japón y esclavizado allí durante la ocupación japonesa de Corea, sufre el rechazo de la sociedad en la que malvive. Casado con una mujer japonesa a la que maltrata, crea un clima de terror en la más tierna infancia de Masaji y sus hermanas. Mientras tanto, llegan mensajes cada vez más fuertes desde Corea del Norte, que engatusan a este hombre y a tantísimos otros coreanos que anhelaban una vida decente, sin pasar necesidades, ni discriminación. Corea del Norte promete sanidad, trabajo y alimentación para todos. Corea del Norte se vende así misma como “El cielo en la tierra” y anima a todos estos coreanos que fueron obligados a salir de Corea, a volver a la madre patria que los recibirá con los brazos abiertos. El padre obligará a toda la familia a trasladarse, sin embargo, cuando Masaji y su familia lleguen allí, se darán cuenta de que estas promesas idílicas, poco tienen que ver con la realidad.
No es la primera vez que leo sobre la situación tan horrible que se vive en Corea del norte, pero sí es la primera vez que la persona que cuenta la historia, en este caso su propia historia, crítica sin ningún tipo de reparo a este oscuro e implacable sistema que actúa como si despreciara a las propias personas que conforman su sociedad. Y es que Masaji Ishikawa ataca, e incluso no repara en usar insultos, para describir a los culpables de toda esta barbarie y al resto que la permite, normalmente por intereses propios. Así señala a los gobiernos, tanto de las dos Coreas, como el de China y el de Japón, y cuenta cosas que realmente te hacen replantearte que clase de demonio hipócrita e interesado es el ser humano. Esas son sus cualidades naturales, la excepción a la norma es no serlo.
Aunque por el subtítulo podemos imaginarnos que el libro nos va a hablar de los sufrimientos que vive el protagonista para escapar de este régimen, no es así. Realmente, el libro nos habla de su vida en Corea del Norte y se centra en ella. Llega un momento en que nos hablará también del escape, pero no es la trama principal. Y es algo que me ha gustado mucho, porque lo que había leído por ahora se centraba mucho en el escape y poco en describirnos lo que realmente padece la gente que vive allí.
Es un libro durísimo que te destroza el ánimo, y creo que el hecho de que se note que Masaji no es escritor, influye incluso más en esa sensación de tristeza que te deja. Esta historia no está contada bellamente, aunque cuente grandes sufrimientos, cosa frecuente en la literatura asiática y que me suele encantar, sino que da la sensación de que estás escuchando a un amigo que, entre café y café, te cuenta la historia de su vida, con un lenguaje normal, sin florituras. Un largo monólogo escrito de manera directa, que te impacta tres veces más que si estuviera más estilizado, porque se siente más real. Su verdad traspasa las páginas. No está maquillado, todo se pone sobre la mesa y el lector solo tiene que empaparse de ello.
Recomiendo mucho esta historia para todos los que quieran descubrir un poco más de uno de los regímenes totalitarios más horribles de la historia de la humanidad. Cuesta digerir que estas cosas sigan ocurriendo en la actualidad, pese a todas las barbaridades que vemos al día. Pero también la recomiendo a todos los que no tengan un interés especial, porque la historia refleja muy bien la naturaleza humana, te remueve todo y toca donde hay que tocar. Eso sí, reservarlo para un momento en el que tengáis un ánimo alto, porque te destruye un poquito....more
En "El profesor de inglés" nos encontramos como protagonista a Amor Liu, un niño de 12 años que vive en la China de los duros años de la Revolución CuEn "El profesor de inglés" nos encontramos como protagonista a Amor Liu, un niño de 12 años que vive en la China de los duros años de la Revolución Cultural. En esta edad de crecimiento y desarrollo, donde cualquier cosa despierta la curiosidad de los niños, Liu empieza a experimentar los cambios de su cuerpo y ve como la inocencia propia de la infancia va quedando atrás. Pese a que es un momento de grandes cambios para China, el pueblo donde vive Amor Liu aún no ha llegado a experimentar todo este horror que ya están viviendo muchas personas, y él pasa sus días del colegio a casa y de casa al colegio, contento en su ignorancia. Sin embargo, la llegada de un nuevo profesor a su colegio, lo cambiará todo. Segundo Premio Wang es un agradable profesor de inglés, un hombre educado, elegante y tan diferente a lo que Amor Liu está acostumbrado a ver en los adultos que conoce, que rápidamente provocará en él una gran admiración.
A pesar de esta premisa que prometía un contexto histórico del que siempre me gusta descubrir más cosas y grandes dosis de ternura, me he encontrado con un libro al que me ha costado pillarle el punto, que en muchas ocasiones se me quedaba corto y que ha acabado hasta cabreándome en varias ocasiones. Y me ha dado una rabia tremenda porque había muchas cosas interesantes en él, y a veces vislumbraba caminos que me hubieran gustado mucho, pero que rápidamente se perdían y no terminaban de ser explorados.
Como parte positiva lo que más me ha gustado es esa ternura que sí que florece en algunas escenas donde se muestra esa relación tan bonita que profesor y alumno forjan, y las conversaciones y reflexiones que mantienen ambos. Sobre todo, me han gustado las que hablaban del comportamiento del ser humano, de su egoísmo o de la hipocresía con la que se relacionaban unos con otros. Tanto esa parte tierna de la historia, como esa crítica a lo turbias que pueden llegar a ser las personas es lo que más me ha llegado.
¿Qué no me ha gustado entonces? Pues varias cosas. Para empezar, Amor Liu, nuestro protagonista de 12 años, a veces me resultaba realmente desagradable, no por su yo adolescente, que a veces tenía actitudes propias de su edad, por muy recriminables que fuesen, sino por culpa de su yo maduro del futuro que es el que cuenta la historia. Cuando leo literatura asiática y sobre todo basada en otra época sé que voy a encontrar roles de género marcados, porque no puedo moldear el mundo en función de lo que me gustaría que sea o que hubiese sido.
Ahora bien, una cosa es encontrarme ciertos comentarios o estilos de vida anticuados y acordes a la realidad de una época o a la cultura de un lugar o del propio autor, y otra muy distinta es que haya 2938481748127 comentarios por cada página de “lo que es el hombre” y “lo que es la mujer”. O peor aún, que las mujeres en esta historia (cuatro, no hay más) se presenten siempre como celosas, vengativas, seductoras, caprichosas o volubles, y siempre con la palabra “histérica” en la boca, mientras que los actos de ciertos personajes masculinos, aun siendo peores, siempre se justifican, o bien culpando a ellas de estos, o quedando en segundo plano. La voz narrativa es muy crítica con las mujeres, mucho. Y eso, me ha chafado absolutamente todo.
Si a eso le añadimos que entra poquísimo en hablar del comunismo, pese a ubicarse durante la Revolución Cultural China, y deja una “crítica”, por llamarla de alguna manera, muy velada del sistema y lo que hizo, pues apaga y vámonos. Y esto podría entenderlo ya que el autor explica en el epílogo, que le daba miedo hablar más directamente del tema por las represalias, pero claro muy crítico y sin tapujos para pintar a los personajes femeninos como los pinta y una opinión en segundo (o tercer) plano de lo que sí merecía ser expuesto. De verdad que lo he intentado con este libro hasta el mismísimo final, tratando de valorar lo que sí me gustaba por encima de lo que no, pero es que el autor ha conseguido ponerme de mala leche hasta con el epílogo donde nos habla de él, no de la historia. Me da rabia porque tenía mucho donde rascar. Primera decepción del año....more
Thuy, una joven doctora que trabaja en un hospital durante la guerra de Vietnam, pasa sus días desahogándose de la dureza que la rodea a través de su Thuy, una joven doctora que trabaja en un hospital durante la guerra de Vietnam, pasa sus días desahogándose de la dureza que la rodea a través de su diario. Mediante este, podremos ir descubriendo quien fue esta patriótica jovencita, cuales eran sus ideales, y que anhelaba en la vida. A través de sus textos, Thuy habla de sus amistades, su familia o el gran amor que siente por un camarada, cuya ausencia aún pesa en su corazón, todo esto con el telón de fondo de la guerra, y la muerte constante que esta arrastra.
A priori pensaba que iba a ser una lectura que me cautivara completamente, un relato epistolar con una historia real narrada directamente a través de los ojos de la persona que la vivió y, además contada mientras la vivía. Sin embargo, creo que, justamente el hecho de que sea directamente cada texto uno detrás de otros, ha conseguido que se me haga algo repetitivo y pesado. Había algunas entradas de este diario que me aportaban cosas y me resultaban muy emotivas y otras que me parecían idénticas a muchas anteriores.
Además, creo que en mi caso, me ha costado mucho enganchar con ese punto de vista patriótico de Thuy, no porque lo fuera, porque es entendible teniendo en cuenta la historia que estaba viviendo y sufriendo, y era digna de admirar por su valor para luchar contra el enemigo, sino porque en muchas ocasiones la sentía muy crítica con la gente que no tenía su mismo valor, y de alguna manera presionaba a esas personas que por miedo querían huir de la guerra, a morir por ella. Y ese punto casi romantizado de la guerra y de la muerte por tu país, me echa para atrás enormemente. Esa parte suya se refleja bastante bien, y me ha bloqueado un poco a la hora de tratar de empatizar más con ella. Cosa que no quiere decir que no haya encontrado mucha emoción y verdad en sus escritos, porque también la hay.
Desde hace unos años, cada vez que leo alguna historia ambientada en Asia con un contexto histórico de guerra detrás, lo leo haciéndome siempre la misma pregunta: ¿cuándo aparecerá Estados Unidos? Menciono Estados Unidos no solo porque es el país que más aparece, sino porque siempre aparece, pero también puede extrapolarse a otros lugares como Rusia o a otras partes de Europa, que también aparecen asiduamente en estas guerras que ni le van ni le vienen, pero les resulta interesante entrar, destrozar todo y a todos, repartirse los países y sus recursos como si fueran suyos y volver a casa como héroes. Me parece que a través de historias como esta, que pueden poner un poquito más en contexto estas guerras, en este caso la de Vietanam, podemos aprender muchísimo. Sobre todo lo surrealista que es escuchar a alguien perteneciente a esta parte rica de Occidente siendo racista o soltando comentarios en contra de la inmigración, cuando tenemos más, precisamente porque llevamos toda la vida quitándole a otras partes del mundo para que tengan menos. Y esto es algo de lo que se habla poquito o nada.
En fin, que es un libro interesante, que recomiendo porque muestra una realidad importante que hay que conocer, y tiene momentos muy emotivos que te tocan un poquito el corazón. Pero es un libro que por su forma puede resultar algo cargante y pesado. Quizás, lo mejor sea leerlo poquito a poco, sin prisa y sin esperar nada más allá de lo que es: un diario de una joven vietnamita que hablaba de su día a día mientras curaba a enfermos durante la guerra de Vietnam....more
La aldea Ding se muere. En otros tiempos fue un lugar próspero, pero en estos momentos sus calles están vacías y la cantidad de personas que la habitaLa aldea Ding se muere. En otros tiempos fue un lugar próspero, pero en estos momentos sus calles están vacías y la cantidad de personas que la habitan cada vez es menor. La gente se muere. Una extraña fiebre llegó a la aldea y arrasó con gran parte de sus miembros, y cada día nuevas personas son contagiadas con esta enfermedad. El origen de esta propagación se ubica ocho años atrás, cuando los aldeanos fueron engatusados para vender sangre a cambio de una pequeña cantidad de dinero por cada extracción.
He acabado "El sueño de la aldea Ding" lleno de sentimientos contradictorios, y con un gran regustillo agridulce ante lo que pudo ser una lectura espectacular, pero acabo siendo casi una de ni fu ni fa. Y es una faena considerable si tengo en cuenta que la trama me parece una maravilla. Desconocía todo el tema de la venta de sangre que invadió la China más rural de los años 90 y propagó la epidemia del sida de una manera rápida y brutal. Es un tema que me parece increíblemente interesante y sobre todo, necesario. De esas cosas que parece que han estado ahí ocultas, tapadas o censuradas, y de pronto se destapa la caja y dentro solo hay mierda.
Y por esto, por lo importante de lo que cuenta la obra, me da una tristeza profunda que no me haya gustado tanto como debería haberlo hecho. Como he dicho, la trama me ha encantado, es de esas que educan y yo eso siempre lo valoro. ¿Cuál ha sido el problema entonces? Pues, para mí, hay varios, pero el principal que he encontrado es la voz narrativa que nos va contando la historia. No he empatizado casi nada con los hechos que me narraba esa voz, se me antojaba fría y superficial, nos hablaba de un tema muy duro carente de emoción. No sé si fue esa la idea del autor para tratar de incrementar esa sensación de desidia a la que llegan la gran parte de los habitantes del pueblo, pero para mí, consigue quitarle la emoción que la historia merece.
Para ser una historia con una carga dramática tan grande, realmente solo logré empatizar con Lingling y Ding Liang, dos enamorados que viven la represión de los ideales más rancios de un pueblo que, lejos de empatizar los unos con los otros y apoyarse mutuamente ante esta debastadora e injusta enfermedad, se dedican a realizar venganzas personales y crueles los unos contra los otros. De hecho, uno de sus puntos interesantes podría haber sido esa deshumanización del pueblo ante los hechos, pero que la narración también se sienta igual de poco sentida, me ha parecido contraproducente, y dificulta que el lector empatice, sea para bien o para mal, con los sentimientos o actitudes de los personajes.
No quiero que esto parezca una reseña hater, porque no lo es. Es un libro interesante, que tiene su valía y que destapa un tema bastante importante, que al menos para mí era totalmente desconocido. Pero sí que quiero dejar constancia de que ha sido una lectura que empecé con muchas ganas, que apenas vi de que iba me llene de expectativas y que, finalmente, no ha terminado de romper la barrera y tocarme profundamente. Y es una pena porque tenía ingredientes de sobra para conseguirlo. Aún así, pienso seguir con la obra de Yan Lianke, porque creo que puede llegar a gustarme mucho este autor y a poco que siga tratando temas así de interesantes, merecerá la pena leerlo....more
“En japonés, la letra q y el número 9 son homófonos, los dos se pronuncian kyu, de manera que 1Q84 es, sin serlo, 1984, una fecha de ecos orwellianos.“En japonés, la letra q y el número 9 son homófonos, los dos se pronuncian kyu, de manera que 1Q84 es, sin serlo, 1984, una fecha de ecos orwellianos. Esa variación en la grafía refleja la sutil alteración del mundo en que habitan los personajes de esta novela, que es, también sin serlo, el Japón de 1984.” Con esta premisa, prometiendo un homenaje a la gran obra de Orwell, nos encontramos con una historia que desde el inicio aparece dividida en dos. Por una parte, Aomame es una instructora de gimnasia, que esconde un gran secreto: trabaja asesinando a hombres que han maltratado a mujeres. Por otra parte, tenemos a Tengo, un profesor con un gran talento para las matemáticas, que sin embargo encuentra su pasión en las letras. Un día se le ofrecerá la corrección de un extraño, pero hipnótico, texto. El mundo en el que viven va a transformarse y ambos dos tendrán un papel crucial en esta alteración.
Cuando descubrí a Murakami hace ya bastantes años con esa maravilla titulada “Tokio Blues”, empecé a devorar su obra con unas ganas inagotables, pero conforme iba acercándome a acabar con todos los libros publicados en español, empecé a rebajar el ritmo. En los últimos años he leído una historia como mucho de él al año, cosa que este año quiero cambiar, porque a causa de espaciar las lecturas, finalmente he acumulado unas cuantas. Digo esto porque, pese a que todos los libros que he leído en estos últimos años me han gustado, ninguno había llegado a fliparme al mismo nivel de aquellos que leí hace más tiempo, en mis inicios con el autor. Necesitaba encontrar otra historia del autor que me explotara la cabeza y me tocara el alma como en su día lo hicieron “Kafka en la orilla”, “Tokio Blues”, “Sputnik mi amor”, “El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas” o “Los años de peregrinación del chico sin color”, y, precisamente, eso es lo que ha sucedido con los dos primeros libros de “1Q84”, que me han tocado tan profundamente como me tocaron en su día estas historias.
Antes de pasar a hablar de todas las cosas que me han gustado, quiero aclarar que, para mí, “1Q84” no es una obra para todo el mundo, ni mucho menos es una buena opción para iniciarse con el autor. Cuando se habla de Murakami siempre se comenta que tiene un imaginario muy personal y que sus historias son muy raras o peculiares. Si tuviéramos que medir “1Q84” junto con el resto de su obra bajo estos parámetros, creo que “1Q84” sería la más “rara” y la más “peculiar”.
Lo primero que destaca nada más empezar esta trilogía es la carga de crítica social que aparece desde el principio. Debo confesar que no me lo esperaba para nada, ya que, salvo comentarios sueltos, no tengo a Murakami como un autor que entre mucho en estos temas en sus historias. Pero este libro plantea y criminaliza la violencia de género, y lo hace de manera constante. E incluso se llega a usar la palabra “feminismo”, y teniendo en cuenta que a mucha gente le da hasta miedo usarla, valoro infinitamente la intención. No me esperaba tanta crítica a la violencia que el hombre ejerce sobre la mujer, sobre todo porque no aparece de forma velada, los personajes son claros respecto al tema y así muestran sus opiniones.
La historia también nos hace un repaso bastante interesante por las sectas religiosas, y todos los turbios intereses que se mueven detrás de controlar a ese grupo de personas que caen en la trampa, esa mini sociedad que crean alejada del mundo, herméticas a toda información de fuera, donde sus líderes siempre tienen beneficios e intereses personales. Creo que el retrato que hace es muy interesante y certero. Estos personajes justificaban en nombre de la fe que sienten, los actos horribles que cometen y las barbaries que permiten. El uso tan nefasto que hace el ser humano de la religión y las cosas que hace en nombre de esta suele ser un tema que, a poco que esté bien mostrado, compro completamente.
Las novelas de Murakami, siempre están centradas en un protagonista masculino solitario que de alguna manera no encaja en el mundo y al que le suceden un montón de cosas extrañas, y es a través de este individuo como conocemos a un sinfín de personajes, cada cual más peculiar. En “1Q84” tenemos a Tengo para encajar en esto, pero, sin embargo, también tenemos la historia de Aomame, que es incluso más interesante que la de Tengo. Aomame se ha convertido en una de mis protagonistas favoritas de la obra de Murakami. ¡Vaya personajazo!
Además, nos encontramos con un detalle que suelo disfrutar muchísimo: un libro dentro de un libro. No quiero entrar en detalles sobre esto para no destripar la historia, pero es algo que me gusta mucho, y en esta historia tiene una importancia brutal. Y por si esto fuera poco, todo se mezcla con ese imaginario tan particular de Murakami, esos mundos paralelos, esa mezcla del día a día con lo sobrenatural. Diría que tienen incluso un toque de thriller, y que se leen con las mismas ansias con las que se lee una buena historia de suspense.
Ambos dos libros me han encantado y, pese a que hice parón entre uno y otro, no noté mucha diferencia en cuanto a calidad o ritmo. Se leen de un tirón los dos. Hay cierta opinión unánime corriendo por redes acerca de que el tercero es el peor de los tres. Ojalá no sea así, pero, en cualquier caso, me muero de ganas de seguir con la trilogía y ver el desenlace de la historia de Aomame y Tengo. En 1Q84 nos encontramos con el mejor Murakami....more
4,5. Margaret Atwood se pone detrás de una de las historias más famosas y reinterpretadas de todos los tiempos, para darle por primera vez voz al pers4,5. Margaret Atwood se pone detrás de una de las historias más famosas y reinterpretadas de todos los tiempos, para darle por primera vez voz al personaje de Penélope. Los veinte años que Ulises (u Odiseo) pasó de viaje viviendo aventuras, mientras la casta y pura Penélope lo esperaba pacientemente ha calado en el imaginario de todos, y ha ayudado, de alguna manera, a fomentar esa idea de ejemplo de “buena mujer”. Esa mujer abnegada, que se mantiene fiel y pura durante veinte largos años, mientras su marido, vive de batalla en batalla y de mujer en mujer. Atwood le da un giro a todo esto, y lanza un grito feminista con esta revisión de la historia, a través de la voz de Penélope y de las criadas.
“Penélope y las doce criadas” empieza fuerte a través de un potente prólogo donde nos explica un poco la historia de "La odisea", y nos describe a ese personaje “heroico” que, sin embargo, era un experto embaucador y hacía del engaño su modo de vida, desmitificando al personaje y a la misma historia. Desde el inicio, la autora sienta las bases de lo que vamos a leer, y es que Atwood va a darle la vuelta a esta típica historia contada por hombres y para beneficio de ellos, ya que el origen de la Odisea nace de muchas leyendas y no todas aportaban la misma visión de Ulises como héroe y Penélope como esposa sumisa y embaucada por su marido.
Con una narración ágil, directa y poética, la autora nos hace un repaso de la vida de Penélope desde su nacimiento, acercándonos a su figura, pero actualizando la leyenda. El hecho de que la historia esté narrada en primera persona desde el punto de vista de Penélope, añade un punto más a esa denuncia al machismo, y como este, a lo largo de la historia ha intentado (y sigue intentado) transmitir ciertos atributos como los únicos positivos para la mujer: sumisión, paciencia, castidad, pureza o inocencia.
La ironía del personaje de Penélope ante la frágil masculinidad de los personajes masculinos me ha encantado, situaciones como que la mujer puede ser inteligente pero no mucho, no vaya a ser que supere en astucia a su marido o que debe ser una gran oyente, pero no una gran conversadora, ya que la atención nunca debe desviarse hacia ella, son expuestas por Penélope con ese punto irónico, de burla hacia lo absurdo. Puede parecer que esto queda muy antiguo, pero es algo que sigue aterradoramente vigente en la actualidad y por eso libros como este, que le dan una nueva visión a personajes tan interesantes como Penélope, tienen una gran importancia.
Por si la visión de Penélope fuera poco, nos encontramos también con el tratamiento que ha dado la historia al personaje de Helena de Troya, esa mujer pecaminosa e infiel, que provocaba guerras y muertes allá por donde iba. Su belleza era tan arrebatadora y ella tan engreída, que los “pobres hombres” no podía hacer nada más que caer en sus redes. Nos suena este argumento, ¿no? En efecto, también sigue estando muy a la orden del día. Me parece muy interesante como la autora a través de los dos personajes, y la contraposición de ambos, nos habla de estos dos únicos posibles roles que el hombre a lo largo de la historia ha otorgado a la mujer: la puta o la santa. No había término medio, y por supuesto, ambas dos solo existían o bien para agradar la vida del hombre, o bien para importunarla, pero, en cualquier caso, solo vivían en relación a la figura de este y para su futura evolución.
Para terminar de redondear, la voz de las doce criadas se vuelve la más crítica y directa. Mientras que la narración de Penélope se me antoja irónica y la usa de forma sutil para ridiculizar actitudes y situaciones que viven y sufren las mujeres a causa del machismo, las doce criadas denuncian y juzgan directamente el trato que han recibido ellas y que reciben siempre las mujeres por la sociedad, y como estas son usadas como objetos que intercambiar o poseer, e incluso son culpabilizadas y castigadas por los delitos que los hombres ejercen contra ellas. Es un libro muy pequeñito en cuanto extensión, pero enorme en significado. Margaret Atwood es una autora impecable. Pienso leer toda su obra....more
Pese a que hay momentos que lo turbias que son las relaciones entre los protagonistas me abruma, no puedo dejar de ser sincero, y admitir que lo estoyPese a que hay momentos que lo turbias que son las relaciones entre los protagonistas me abruma, no puedo dejar de ser sincero, y admitir que lo estoy disfrutando mucho. Lo único que temo es que vaya a más y me termine horrorizando, pero por ahora enganchando me hallo....more
Quien hubiera imaginado que en las mafias japonesas y chinas pudiera haber tantos drama y erotismo gay jajaja. Lo estoy pasando pipa, no pues remediarQuien hubiera imaginado que en las mafias japonesas y chinas pudiera haber tantos drama y erotismo gay jajaja. Lo estoy pasando pipa, no pues remediarlo....more
La acción se traslada nuevamente a Japón, pero la trama y la perversión se mantienen jajaja. El personaje de Akihito cada vez me gusta más, y cada vezLa acción se traslada nuevamente a Japón, pero la trama y la perversión se mantienen jajaja. El personaje de Akihito cada vez me gusta más, y cada vez me da más pena. El pobre siempre metido en medio. El yaoi, hasta el turbio, me da la vida....more
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