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Emocionarte
Con un estilo literario y profundamente divulgativo, seductor y personal, Carlos del Amor nos ofrece un viaje por treinta y cinco obras de todos los tiempos, con especial atención a la pintura femenina y a la española. Un viaje a través de texturas, colores, claroscuros, historias, miradas, vidas, abrazos, besos…, que nos descubre un caleidoscopio donde se aúnan verdad y ficción, historia del arte, imaginación y emoción.
- GenresArtNonfiction
301 pages, Kindle Edition
Published October 20, 2020
About the author
Carlos del Amor
6 books49 followersCarlos del Amor (Murcia, 1974) es un periodista español. Su puesto de trabajo actualmente es Jefe Adjunto del Área de Cultura del Telediario de Televisión Española y presentador del programa "Tras la 2" emitido en La 2 de Televisión Española.
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Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 123 reviews
November 28, 2020
Este libro es una obra de arte, qué formidable y a la vez sencilla forma de darnos a conocer pinturas y pintores. Un tesoro de libro.
Me sorprendió y me emocionó Carlos.
Extractos del libro:
Una obra de arte concluye siempre en los ojos del espectador.
El arte es una celebración.
Lo que nos sirve de refugio y nos pone a salvo del ruido exterior, de la sinrazón, de la barbarie: el arte.
¿Cómo no amarlo?
¿Cómo no emocionarte?
Me sorprendió y me emocionó Carlos.
Extractos del libro:
Una obra de arte concluye siempre en los ojos del espectador.
El arte es una celebración.
Lo que nos sirve de refugio y nos pone a salvo del ruido exterior, de la sinrazón, de la barbarie: el arte.
¿Cómo no amarlo?
¿Cómo no emocionarte?
December 15, 2020
Vaya en primer lugar lo que no es. No es un tratado de técnica de pintura (aunque se hace un recorrido por distintos estilos, técnicas y escuelas), ni una colección de cuadros "imprescindibles" (algunos lo son, otros no tanto).
En todo caso, nos encontramos con una selección de pinturas que, por un motivo u otro, provocan emociones en el autor, que comparte con nosotros. Y podremos estar de acuerdo en dicha selección... o no. Pero seguro que disfrutaremos con el enfoque dado y los detalles que nos ayudará a descubrir en cada cuadro.
La mayor pega, sin embargo, viene por el formato elegido: las reproducciones de los cuadros en el pequeño formato de las ilustraciones no son sino un palidísimo reflejo de las obras seleccionadas, lo que impide disfrutar de las mismas. ¡Ay que pena, que este libro no se haya editado en un gran formato (reproducciones en tamaño folio, en papel grueso y con una impresión de calidad)!
Dejo la idea ahí, por si el grupo Planeta se decide...
En todo caso, nos encontramos con una selección de pinturas que, por un motivo u otro, provocan emociones en el autor, que comparte con nosotros. Y podremos estar de acuerdo en dicha selección... o no. Pero seguro que disfrutaremos con el enfoque dado y los detalles que nos ayudará a descubrir en cada cuadro.
La mayor pega, sin embargo, viene por el formato elegido: las reproducciones de los cuadros en el pequeño formato de las ilustraciones no son sino un palidísimo reflejo de las obras seleccionadas, lo que impide disfrutar de las mismas. ¡Ay que pena, que este libro no se haya editado en un gran formato (reproducciones en tamaño folio, en papel grueso y con una impresión de calidad)!
Dejo la idea ahí, por si el grupo Planeta se decide...
February 9, 2021
Las divagaciones del autor resultan extremadamente cansinas y las derivaciones históricas no resultan suficientemente interesantes.
May 24, 2021
Edición ligera. No entiendo que haya recibido ningún premio teniendo en cuenta lo descuidado de la edición: faltas de ortografía, frases con sintaxis equívoca, etc. La calidad de las ilustraciones es mala pero es de esperar en este tipo de ediciones. Para eso esta Google.
Por poner un ejemplo de muchos, tenemos frases como ésta, donde habla de Turner pero podría hablar de Claudio de Lorena o de Constable en las clausulas subordinadas.
‘Admirador de Claudio de Lorena, rival a muerte de Constable, el chico que afirmó que si volviera a nacer sería arquitecto, conquistó la cumbre del arte dedicando su vida en exclusiva a esa causa. Bueno, también a las viudas, por las que sentía especial predilección. ‘
Por no parar en los rellenos ‘a muerte’ , ‘la cumbre del arte’ , ‘especial predilección’. Frases hechas.
El libro está dividido en capítulos cortos, cada uno dedicado a un cuadro y, aún así, se hace pesado. Cada capítulo incorpora una especie de reflexión imaginativa donde el autor fantasea sobre las ideas que el cuadro evoca en él. Esto es lo peor del libro porque estas elucubraciones son de un lenguaje poético un tanto sobado, lleno de repeticiones anafóricas, lugares comunes y una dosis generosa de temas sociales de cajón: un feminismo forzado, empatía condescendiente y proyectada, sobrevaloración de la ensoñación banal que pasa de un salto de lo cotidiano a lo abstracto, y otras que no enumero.
Lo mejor del libro son los segmentos factuales que explican algo de la historia del cuadro en cuestión aunque aquí también lo novelesco tiende a destacar -quizá eso mantiene el interés del lector. De hecho, dos tercios dentro del libro empezé a saltarme los vuelos poéticos del autor y a leer sólo lo interesante, las historias reales.
Los cuadros escogidos por el autor son su prerogativa, claro. Al fin y al cabo, es un libro personal. Algunos pertenecen a pintores/as "recuperados" por la historia. La mil veces contada historia de Madame X y el deletéreo efecto ( no por mucho tiempo) sobre Singer Sargent; el triunfo de Rosa Bonheur y sus increíbles cuadros de animales; Hammershoi, el de los interiores minimalistas. Otros cuadros son obras "menores" de autores celebérrimos, los prisioneros de Van Gogh o la 'Camile muerta' de Monet. Son ocasiones para escaparse de las avenidas famosas y meterse en pasadizos menos explorados. Hay un esfuerzo por incorporar muchas pintoras aunque, con la excepción de Bonheur, el autor evita las que realmente han pasado a la palestra mundial como Georgia O'Keefe, Vigée Lebrun o Mary Cassatt, y se centra en rescatar a pintoras desconocidas (dos españolas, por cierto, Angeles Santos y Maria Blanchard). Uno hubiera deseado que se hiciera lo mismo con más pintores españoles menos conocidos para eliminar del todo la sensación de haber reciclado historias publicadas en otros países. No hay un esfuerzo grande de investigación pero eso es mucho pedir.
Como nota personal, me parece muy bien que el autor se haya centrado en mujeres artistas o el lesbianismo de Bonheur. Hubiera sido mejor aún, ya puestos, que hubiera destacado la importancia de la homosexualidad de Grant Wood que informa tanto de su "Gótico Americano" o la de Singer Sargent que permite explicar la elegancia femenina de sus retratos. Toca el tema con Francis Bacon. También hubiera hecho bien, ya puestos, en recuperar a algunos pintores negros como Juan de Pareja, Osawa Tanner, Basquiat y otros que poco a poco se han ido apreciando, o al menos reivindicando. Tiene palabras para Foujita e Hiroshige sin embargo. De ahí que parezca un poco forzada la toma de posiciones con un ángulo identitatrio. El mejor capítulo a mi gusto: el retrato de Sofonisba Aguisola por Van Dyck.
Un libro fallido pero con buenas intenciones y fácil de leer si se omite la prosa pseudo-poética del autor. No para premio pero para una tarde entretenida sí da.
Por poner un ejemplo de muchos, tenemos frases como ésta, donde habla de Turner pero podría hablar de Claudio de Lorena o de Constable en las clausulas subordinadas.
‘Admirador de Claudio de Lorena, rival a muerte de Constable, el chico que afirmó que si volviera a nacer sería arquitecto, conquistó la cumbre del arte dedicando su vida en exclusiva a esa causa. Bueno, también a las viudas, por las que sentía especial predilección. ‘
Por no parar en los rellenos ‘a muerte’ , ‘la cumbre del arte’ , ‘especial predilección’. Frases hechas.
El libro está dividido en capítulos cortos, cada uno dedicado a un cuadro y, aún así, se hace pesado. Cada capítulo incorpora una especie de reflexión imaginativa donde el autor fantasea sobre las ideas que el cuadro evoca en él. Esto es lo peor del libro porque estas elucubraciones son de un lenguaje poético un tanto sobado, lleno de repeticiones anafóricas, lugares comunes y una dosis generosa de temas sociales de cajón: un feminismo forzado, empatía condescendiente y proyectada, sobrevaloración de la ensoñación banal que pasa de un salto de lo cotidiano a lo abstracto, y otras que no enumero.
Lo mejor del libro son los segmentos factuales que explican algo de la historia del cuadro en cuestión aunque aquí también lo novelesco tiende a destacar -quizá eso mantiene el interés del lector. De hecho, dos tercios dentro del libro empezé a saltarme los vuelos poéticos del autor y a leer sólo lo interesante, las historias reales.
Los cuadros escogidos por el autor son su prerogativa, claro. Al fin y al cabo, es un libro personal. Algunos pertenecen a pintores/as "recuperados" por la historia. La mil veces contada historia de Madame X y el deletéreo efecto ( no por mucho tiempo) sobre Singer Sargent; el triunfo de Rosa Bonheur y sus increíbles cuadros de animales; Hammershoi, el de los interiores minimalistas. Otros cuadros son obras "menores" de autores celebérrimos, los prisioneros de Van Gogh o la 'Camile muerta' de Monet. Son ocasiones para escaparse de las avenidas famosas y meterse en pasadizos menos explorados. Hay un esfuerzo por incorporar muchas pintoras aunque, con la excepción de Bonheur, el autor evita las que realmente han pasado a la palestra mundial como Georgia O'Keefe, Vigée Lebrun o Mary Cassatt, y se centra en rescatar a pintoras desconocidas (dos españolas, por cierto, Angeles Santos y Maria Blanchard). Uno hubiera deseado que se hiciera lo mismo con más pintores españoles menos conocidos para eliminar del todo la sensación de haber reciclado historias publicadas en otros países. No hay un esfuerzo grande de investigación pero eso es mucho pedir.
Como nota personal, me parece muy bien que el autor se haya centrado en mujeres artistas o el lesbianismo de Bonheur. Hubiera sido mejor aún, ya puestos, que hubiera destacado la importancia de la homosexualidad de Grant Wood que informa tanto de su "Gótico Americano" o la de Singer Sargent que permite explicar la elegancia femenina de sus retratos. Toca el tema con Francis Bacon. También hubiera hecho bien, ya puestos, en recuperar a algunos pintores negros como Juan de Pareja, Osawa Tanner, Basquiat y otros que poco a poco se han ido apreciando, o al menos reivindicando. Tiene palabras para Foujita e Hiroshige sin embargo. De ahí que parezca un poco forzada la toma de posiciones con un ángulo identitatrio. El mejor capítulo a mi gusto: el retrato de Sofonisba Aguisola por Van Dyck.
Un libro fallido pero con buenas intenciones y fácil de leer si se omite la prosa pseudo-poética del autor. No para premio pero para una tarde entretenida sí da.
July 3, 2021
No sé cómo han podido darle un premio a este libro, si está narrado de lo más simple, con más ficción que datos históricos reales. La redacción es tan llana que se me figura estar leyendo libros de texto de la preparatoria. Además, creo que la selección de obras es muy sesgada porque sólo son las que este señor gusta o conoce, que por cierto es muy básica; ya que existen mejores obras de arte que las elegidas para este trabajo.
December 28, 2021
Me ha encantado y podría haberle puesto cinco estrellas. ¿Por qué no lo he hecho? Porque me falta diversidad… Empezando por las pocas mujeres pintoras que nos presenta, ya ni os hablo de la nula presencia de artistas afrodescendientes, por ejemplo. No sé si en algún momento habla sobre esta exclusividad a la hora de elegir cuadros y artistas, pero me parece importante destacarlo ya que por esto no le he puesto cinco estrellas.
Pero me ha gustado. Mucho. El autor nos presenta varios cuadros de diferentes artistas. La primera parte de cada capítulo (no más largo de cuatro páginas) es una historia que él imagina sobre el cuadro o el artista. La segunda mitad del capítulo es una breve explicación del contexto de la obra y la historia de su artista.
Me ha encantado ver los cuadros con los ojos del autor. Me ha encantado saber un poquito sobre las vidas de estos artistas. Y, cómo no, me ha encantado imaginar una historia diferente a la del autor con cada cuadro.
Es interesante, entretenido, fácil de leer y engancha (aunque yo he querido leerlo a sorbitos pequeños).
Pero me ha gustado. Mucho. El autor nos presenta varios cuadros de diferentes artistas. La primera parte de cada capítulo (no más largo de cuatro páginas) es una historia que él imagina sobre el cuadro o el artista. La segunda mitad del capítulo es una breve explicación del contexto de la obra y la historia de su artista.
Me ha encantado ver los cuadros con los ojos del autor. Me ha encantado saber un poquito sobre las vidas de estos artistas. Y, cómo no, me ha encantado imaginar una historia diferente a la del autor con cada cuadro.
Es interesante, entretenido, fácil de leer y engancha (aunque yo he querido leerlo a sorbitos pequeños).
November 27, 2020
Un libro para enamorARTE del arte. Así, sin más.
Creo que si siempre te has sentido tentado de empezar a interesarte por el arte, este libro te dejará ese "gusanillo" sobre los artistas, sus vidas, sus obras, los secretos de los museos, técnicas o cualquier otra cosa que te llame la atención.
Creo que será un libro que recomiende a muchísima gente y que guarde por siempre en mis estanterías.
Más que algo que no me haya gustado, creo que debo advertir que este libro no es para gente que "sepa mucho de arte" o se considere experto en el tema. Es cierto que es muy básico: una obra, una reflexión sobre ella y luego una breve biografía del artista.
Probablemente, si conoces a muchos artistas y sus respectivas obras, este libro no te descubra nada nuevo.
Creo que si siempre te has sentido tentado de empezar a interesarte por el arte, este libro te dejará ese "gusanillo" sobre los artistas, sus vidas, sus obras, los secretos de los museos, técnicas o cualquier otra cosa que te llame la atención.
Creo que será un libro que recomiende a muchísima gente y que guarde por siempre en mis estanterías.
Más que algo que no me haya gustado, creo que debo advertir que este libro no es para gente que "sepa mucho de arte" o se considere experto en el tema. Es cierto que es muy básico: una obra, una reflexión sobre ella y luego una breve biografía del artista.
Probablemente, si conoces a muchos artistas y sus respectivas obras, este libro no te descubra nada nuevo.
June 7, 2022
Me ha encantado. Es de esos libros que sabes que vas a volver a abrir porque quieres volver a leer sobre algún cuadro. Muchas gracias Pau por el libro y clari por la recomendación jajajaja, osq 💗
January 26, 2021
Emocionarte es un libro sobre arte diferente y ahí radica, en mi opinión, su gran interés. Os cuento porqué: soy historiadora del arte, entonces, evidentemente me encanta el arte y es una de las cosas sobre las que más me gusta leer. No obstante, en general, los textos sobre arte son ensayos o complejos estudios que no consiguen despertar el interés del público general. Y es una auténtica pena.
Tenemos la suerte de vivir en un momento histórico donde el arte es para todos, y sin embargo, no sabemos valorarlo. Se que muchas personas pueden pensar que el arte es aburrido y que no lo entienden, pero hay que recordar que el arte no son años y nombres. No es necesario saber a que movimiento artístico pertenece una obra o saber qué rey aparece en ella para disfrutarla, la parte más importante del arte, son las emociones que nos despierta.
Por ello, la premisa de la que parte este libro me parece excepcional. Carlos del Amor ha seleccionado 40 obras y sobre cada una de ellas ha escrito dos textos. En el primero, plasma la historia que él se imagina al mirar el cuadro, simplemente deja volar su imaginación. En el segundo texto, encontramos datos verídicos sobre los artistas, curiosidades de su vida o de sus obras… es decir, un texto de arte puro. Eso si, enormemente divulgativo, entretenido y apasionante. En la lectura descubriremos qué artista se inicio a pintar después de caerse en una actuación como trapecista, qué obra aparece en La Sirenita de Disney y muchas otras cosas.
Entonces, si buscáis un texto erudito sobre historia del arte, no es vuestra obra. Si buscáis reencontraros con la pintura, darle una oportunidad a aprender algo de arte, conocer cuadros y sus historias… ¡¡no lo dudéis y haceros con este libro!! La selección de obras tiene un equilibrio perfecto entre obras archiconocidas y otras casi desconocidas de grandes autores.
Independientemente de si acabáis leyendo Emocionarte, os invito a que la próxima vez que vayáis a un museo os animéis a jugar a inventar las historias que hay detrás de cada cuadro, dejad volar vuestra imaginación, proponerlo a los más pequeños… ¡No puedo esperar a mi próxima visita al Museo del Prado!
Tenemos la suerte de vivir en un momento histórico donde el arte es para todos, y sin embargo, no sabemos valorarlo. Se que muchas personas pueden pensar que el arte es aburrido y que no lo entienden, pero hay que recordar que el arte no son años y nombres. No es necesario saber a que movimiento artístico pertenece una obra o saber qué rey aparece en ella para disfrutarla, la parte más importante del arte, son las emociones que nos despierta.
Por ello, la premisa de la que parte este libro me parece excepcional. Carlos del Amor ha seleccionado 40 obras y sobre cada una de ellas ha escrito dos textos. En el primero, plasma la historia que él se imagina al mirar el cuadro, simplemente deja volar su imaginación. En el segundo texto, encontramos datos verídicos sobre los artistas, curiosidades de su vida o de sus obras… es decir, un texto de arte puro. Eso si, enormemente divulgativo, entretenido y apasionante. En la lectura descubriremos qué artista se inicio a pintar después de caerse en una actuación como trapecista, qué obra aparece en La Sirenita de Disney y muchas otras cosas.
Entonces, si buscáis un texto erudito sobre historia del arte, no es vuestra obra. Si buscáis reencontraros con la pintura, darle una oportunidad a aprender algo de arte, conocer cuadros y sus historias… ¡¡no lo dudéis y haceros con este libro!! La selección de obras tiene un equilibrio perfecto entre obras archiconocidas y otras casi desconocidas de grandes autores.
Independientemente de si acabáis leyendo Emocionarte, os invito a que la próxima vez que vayáis a un museo os animéis a jugar a inventar las historias que hay detrás de cada cuadro, dejad volar vuestra imaginación, proponerlo a los más pequeños… ¡No puedo esperar a mi próxima visita al Museo del Prado!
January 9, 2021
Emocionarte es un libro sobre arte diferente y ahí radica, en mi opinión, su gran interés. Os cuento porqué: soy historiadora del arte, entonces, evidentemente me encanta el arte y es una de las cosas sobre las que más me gusta leer. No obstante, en general, los textos sobre arte son ensayos o complejos estudios que no consiguen despertar el interés del público general. Y es una auténtica pena.
Tenemos la suerte de vivir en un momento histórico donde el arte es para todos, y sin embargo, no sabemos valorarlo. Se que muchas personas pueden pensar que el arte es aburrido y que no lo entienden, pero hay que recordar que el arte no son años y nombres. No es necesario saber a que movimiento artístico pertenece una obra o saber qué rey aparece en ella para disfrutarla, la parte más importante del arte, son las emociones que nos despierta.
Por ello, la premisa de la que parte este libro me parece excepcional. Carlos del Amor ha seleccionado 40 obras y sobre cada una de ellas ha escrito dos textos. En el primero, plasma la historia que él se imagina al mirar el cuadro, simplemente deja volar su imaginación. En el segundo texto, encontramos datos verídicos sobre los artistas, curiosidades de su vida o de sus obras… es decir, un texto de arte puro. Eso si, enormemente divulgativo, entretenido y apasionante. En la lectura descubriremos qué artista se inicio a pintar después de caerse en una actuación como trapecista, qué obra aparece en La Sirenita de Disney y muchas otras cosas.
Entonces, si buscáis un texto erudito sobre historia del arte, no es vuestra obra. Si buscáis reencontraros con la pintura, darle una oportunidad a aprender algo de arte, conocer cuadros y sus historias… ¡¡no lo dudéis y haceros con este libro!! La selección de obras tiene un equilibrio perfecto entre obras archiconocidas y otras casi desconocidas de grandes autores.
Independientemente de si acabáis leyendo Emocionarte, os invito a que la próxima vez que vayáis a un museo os animéis a jugar a inventar las historias que hay detrás de cada cuadro, dejad volar vuestra imaginación, proponerlo a los más pequeños… ¡No puedo esperar a mi próxima visita al Museo del Prado!
Tenemos la suerte de vivir en un momento histórico donde el arte es para todos, y sin embargo, no sabemos valorarlo. Se que muchas personas pueden pensar que el arte es aburrido y que no lo entienden, pero hay que recordar que el arte no son años y nombres. No es necesario saber a que movimiento artístico pertenece una obra o saber qué rey aparece en ella para disfrutarla, la parte más importante del arte, son las emociones que nos despierta.
Por ello, la premisa de la que parte este libro me parece excepcional. Carlos del Amor ha seleccionado 40 obras y sobre cada una de ellas ha escrito dos textos. En el primero, plasma la historia que él se imagina al mirar el cuadro, simplemente deja volar su imaginación. En el segundo texto, encontramos datos verídicos sobre los artistas, curiosidades de su vida o de sus obras… es decir, un texto de arte puro. Eso si, enormemente divulgativo, entretenido y apasionante. En la lectura descubriremos qué artista se inicio a pintar después de caerse en una actuación como trapecista, qué obra aparece en La Sirenita de Disney y muchas otras cosas.
Entonces, si buscáis un texto erudito sobre historia del arte, no es vuestra obra. Si buscáis reencontraros con la pintura, darle una oportunidad a aprender algo de arte, conocer cuadros y sus historias… ¡¡no lo dudéis y haceros con este libro!! La selección de obras tiene un equilibrio perfecto entre obras archiconocidas y otras casi desconocidas de grandes autores.
Independientemente de si acabáis leyendo Emocionarte, os invito a que la próxima vez que vayáis a un museo os animéis a jugar a inventar las historias que hay detrás de cada cuadro, dejad volar vuestra imaginación, proponerlo a los más pequeños… ¡No puedo esperar a mi próxima visita al Museo del Prado!
January 6, 2023
Qué libro tan bonito! Entender la época, la vida de l@s artistas y añadir esas historias creadas/reales sobre su creación de casa uno de los cuadros hace amar aún más el arte y las obras desfragmentadas en sus páginas. Recomendable incluirlo en cada librería y consultarlo de tanto en tanto, perderse otra vez entre sus páginas.
August 3, 2023
Meh, algunhas partes están xenial e outras son divagacións do autor que non aportan nada. Podería ler este libro a cegas e sabería que está escrito por un home por esa costumbre de, na biografía das artistAs, centrarse en con quen se andaban deitando e a que se dedicaban os fillos en vez de sucesos que aportasen a súa obra
February 22, 2022
As if it were an art exhibition, the "author-curator" of this literary work suggests a broad itinerary through some of the perhaps not so well-known works, sometimes, of the most relevant male and female painters of the history of art. What is curious and original is the way of approaching the comments on each painting, combining an imaginative style with a subject evoked by the chosen image with a more objective one, with data on the life and work of the painter that corresponds in each case. Maybe we will see it in museums in the future. Touching!
Arte-erakusketa bat balitz bezala, literatur lan honen "egile-komisarioak" ibilbide zabala proposatzen du, agian hain ezagunak ez diren zenbait lanetan zehar, batzuetan, artearen historiako gizonezko eta emakumezko margolari garrantzitsuenen artean. Kuriosoa eta originala da margolan bakoitzaren iruzkinetara hurbiltzeko modua, irudimenezko estiloa eta aukeratutako irudiak sorrarazten duen gaia eta objektiboago batekin uztartuz, kasu bakoitzari dagokion margolariaren bizitzari eta lanari buruzko datuekin. Agian etorkizunean ikusiko dugu museoetan.Hunkigarria!
Como si de una exposición de arte se tratara , el "autor-comisario" de esta obra literaria, nos sugiere un amplio itinerario por algunas de las obras quizá no tan conocidas, a veces, de los pintores y algunas pocas pintoras más relevantes de la historia del arte. Lo curioso y original la manera de abordar los comentarios a cada cuadro, combinar un estilo imaginativo con un asunto evocado por la imagen elegida con otro más objetivo, con los datos sobre la vida y obra del pintor que corresponda en cada caso.Tal vez la veamos en los museos en el futuro. Emocionante!
Arte-erakusketa bat balitz bezala, literatur lan honen "egile-komisarioak" ibilbide zabala proposatzen du, agian hain ezagunak ez diren zenbait lanetan zehar, batzuetan, artearen historiako gizonezko eta emakumezko margolari garrantzitsuenen artean. Kuriosoa eta originala da margolan bakoitzaren iruzkinetara hurbiltzeko modua, irudimenezko estiloa eta aukeratutako irudiak sorrarazten duen gaia eta objektiboago batekin uztartuz, kasu bakoitzari dagokion margolariaren bizitzari eta lanari buruzko datuekin. Agian etorkizunean ikusiko dugu museoetan.Hunkigarria!
Como si de una exposición de arte se tratara , el "autor-comisario" de esta obra literaria, nos sugiere un amplio itinerario por algunas de las obras quizá no tan conocidas, a veces, de los pintores y algunas pocas pintoras más relevantes de la historia del arte. Lo curioso y original la manera de abordar los comentarios a cada cuadro, combinar un estilo imaginativo con un asunto evocado por la imagen elegida con otro más objetivo, con los datos sobre la vida y obra del pintor que corresponda en cada caso.Tal vez la veamos en los museos en el futuro. Emocionante!
February 3, 2021
¡Qué libro tan interesante! El autor nos presenta varias obras de arte (treinta y cinco) y nos da una doble visión de cada una de ellas: una, ficticia, con la que el autor o autora de la obra tiene su propia reflexión o diálogo con personas de su tiempo, y la segunda visión es la del escritor, en la que desmenuza, analiza, muestra sus sentimientos ante cada obra de arte. No solo hay pintura, lienzo, un marco en cada cuadro. Hay mucho más. Y eso es lo que Carlos del Amor nos hace ver en su ensayo.
Precioso libro en el que, además de conocer obras de arte que no había visto nunca, me ha hecho reflexionar sobre lo que el Arte, los artistas, nos quisieron y quieren transmitir a quienes observamos sus trabajos.
Los capítulos son cortos, cada uno dedicado a un o una autora, y el lenguaje utilizado es como un pincel que me ha hecho "emocionarme" con las obras escogidas por el autor. Os lo recomiendo sin ninguna duda 😍
Precioso libro en el que, además de conocer obras de arte que no había visto nunca, me ha hecho reflexionar sobre lo que el Arte, los artistas, nos quisieron y quieren transmitir a quienes observamos sus trabajos.
Los capítulos son cortos, cada uno dedicado a un o una autora, y el lenguaje utilizado es como un pincel que me ha hecho "emocionarme" con las obras escogidas por el autor. Os lo recomiendo sin ninguna duda 😍
February 24, 2023
Superficial, sentimentaloide.
Una visión errónea de lo que es el arte y por qué es importante.
Además, visión errónea sobre lo que son las emociones. Confunde sentimentalismo rosa con sentimientos (que sí tienen un papel trascendente en el arte).
Mitchell, Huberman o Belting pueden suicidarse tras ver cómo el giro antropológico del arte hacia la imagen se transforma en una fantasía ideológica de nininana infantiloide.
En suma, una puñalada a todas las posibilidades del arte, trocandolas por turismo de consumo complaciente.
Cínica vestidura de dandy zombificado por la estulticia de Mr wonderful.
Le concedo dos estrellas porque quizás resulta entrañable, por momentos, como literatura adolescente para introducir el gusto por el arte. Siempre y cuando sea para menores de 15 años y se aclare en la introducción que solo se trata de un pasatiempo lúdico sin pretensión alguna.
Una visión errónea de lo que es el arte y por qué es importante.
Además, visión errónea sobre lo que son las emociones. Confunde sentimentalismo rosa con sentimientos (que sí tienen un papel trascendente en el arte).
Mitchell, Huberman o Belting pueden suicidarse tras ver cómo el giro antropológico del arte hacia la imagen se transforma en una fantasía ideológica de nininana infantiloide.
En suma, una puñalada a todas las posibilidades del arte, trocandolas por turismo de consumo complaciente.
Cínica vestidura de dandy zombificado por la estulticia de Mr wonderful.
Le concedo dos estrellas porque quizás resulta entrañable, por momentos, como literatura adolescente para introducir el gusto por el arte. Siempre y cuando sea para menores de 15 años y se aclare en la introducción que solo se trata de un pasatiempo lúdico sin pretensión alguna.
December 7, 2020
Si es cierto que en cuadros te emocionas, te contienes, divagas horas tratando de llegar a una conclusión del momento exacto en el que su pintor decidió darle esa luz a la escena o colocar a los personajes de esa manera. Qué conversación mantuvo Velázquez, Goya, Van Gogh, Picasso, y otros tantos, para retratar un pequeño fragmento de la realidad.
Me ha conmovido especialmente la interpretación de Carlos de “Perro semihundido”, una pintura desaparecida seguramente por muchos cuando la encuentran en el Prado pero que podría transmitir tantos sentimientos.
Para amantes del arte, es un libro delicioso y que sin duda, les sacará una sonrisa y quizás descubráis alguna pincelada nueva.
Me ha conmovido especialmente la interpretación de Carlos de “Perro semihundido”, una pintura desaparecida seguramente por muchos cuando la encuentran en el Prado pero que podría transmitir tantos sentimientos.
Para amantes del arte, es un libro delicioso y que sin duda, les sacará una sonrisa y quizás descubráis alguna pincelada nueva.
September 1, 2023
Carlos del Amor cumple de sobra el objetivo divulgativo de este libro, conectándonos con las historias que hay detrás de ellos y abriendo así una introducción emocional al arte a la que cualquiera puede acceder. Es casi imposible no picar en los muchos hilos que lanza para espolear nuestra curiosidad. En esa doble vida que plantea he apreciado más lo que nos cuenta sobre la obra, época, autores... que el ejercicio de imaginación sobre la creación del cuadro, que quizá viene constreñido por demasiados condicionantes (brevedad, datos de contextualización, etc) para que funcione en todos los casos.
May 11, 2022
Un libro que recomiendo a todo interesado en la pintura desde el Renacimiento en adelante. Se trata de una obra de sentimientos y curiosidad; no es ni mucho menos un libro del que se han de esperar abundantes tecnicismos o análisis interpretativos de las obras. Es un libro para disfrutar, para fluir, para sentir; el título es, de hecho, bastante acertado, pues logra entrelazar un sentimiento mediante una historia ficcional que después encauza a través de la narración de relatos reales. Sin duda, un muy buen libro rápido de leer.
January 1, 2022
Este libro me ha encantado. He tardado un año en leermelo porque no quería acabármelo. Me encanta la forma de escribir que tiene Carlos del Amor con su lenguaje cercano e incluso cómico e ingenioso que le caracteriza. Es muy interesante porque además de explicar y comentar cada cuadro al detalle incluye anécdotas personales del artista y su contexto. Muy recomendable.
January 2, 2021
Una lectura súper fresca que nos trae una visión muy original del arte y sus protagonistas, con historias que mezclan ficción y realidad para presentar al artista más allá de sus obras y a las obras más allá del tiempo y el espacio.
January 9, 2021
Cada cuadro tiene su historia y su contexto. Muy entretenido y fenomenal para despertar inquietudes por pintores de múltiples épocas.
December 15, 2023
algo realmente incrível. essa é provavelmente a leitura mais leve que eu já tive, é um livro que te convida a conhecê-lo e que faz isso da melhor maneira possível. Não é um livro que te prende na página seguinte por curiosidade do que vai acontecer em seguida, mas sim te prende pela sua própria vontade de querer ver mais obras, querer ler as pequenas histórias bastante divertidas, querer conhecer dados e curiosidades sobre cada pintura. Uma verdadeira obra de arte.
algo realmente increíble. Esta es probablemente la lectura más ligera que he tenido, es un libro que invita a conocerlo y lo hace de la mejor manera posible. No es un libro que te mantiene en la siguiente página por curiosidad sobre lo que va a pasar a continuación, sino que te mantiene enganchado por tus propias ganas de ver más obras, querer leer pequeñas historias muy entretenidas, querer saber datos y curiosidades sobre cada cuadro. Una verdadera obra de arte.
algo realmente increíble. Esta es probablemente la lectura más ligera que he tenido, es un libro que invita a conocerlo y lo hace de la mejor manera posible. No es un libro que te mantiene en la siguiente página por curiosidad sobre lo que va a pasar a continuación, sino que te mantiene enganchado por tus propias ganas de ver más obras, querer leer pequeñas historias muy entretenidas, querer saber datos y curiosidades sobre cada cuadro. Una verdadera obra de arte.
May 1, 2023
El autor cumple indudablemente con la promesa que reza el título del libro.
Además de bellas interpretaciones de cada uno de los cuadros, inventadas pero siempre reales bajo los ojos del público, se aportan gran cantidad de datos acerca de los pintores y pintoras que componen el libro, sus inspiraciones, circunstancias de su vida y curiosidades de los propios cuadros protagonistas.
Aprender y sentir van de la mano en este libro.
Además de bellas interpretaciones de cada uno de los cuadros, inventadas pero siempre reales bajo los ojos del público, se aportan gran cantidad de datos acerca de los pintores y pintoras que componen el libro, sus inspiraciones, circunstancias de su vida y curiosidades de los propios cuadros protagonistas.
Aprender y sentir van de la mano en este libro.
April 13, 2023
Creo que es difícil no interesarte por el arte después de leer este libro, pero es imposible no enamorarte de él. Creo que el autor capta con una sensibilidad fascinante y muy cercana al lector, todo lo que pretende decir el cuadro; o igual no todo, pero lo encamina a la perfección. Es un absoluto 10.
December 13, 2020
Bastante acertado en dar visibilidad a las mujeres artistas.
January 17, 2021
Si te gusta el arte tienes que leerlo. Auténtica maravilla.
February 12, 2024
Una manera interesante y original de acercarse a la pintura. Yo, como profana absoluta en la materia, he agradecido el tono cercano y la participación de la imaginación y la fábula en la forma de presentar cada obra. Cada cuadro seleccionado por el autor, es presentado con una historia inventada en la que se plantea una posibilidad de acercamiento al momento en el que se pintó el cuadro o a la temática que la pintura narra. Después, se nos cuenta la historia real sobre el autor, el momento histórico en el que le tocó vivir... Ayuda a descubrir lo que hay detrás del cuadro, el argumento y también los sentimientos que expresan las figuras. De la misma forma te descubre detalles de muchas obras que pasan desapercibidos en una mirada superficial. Me ha gustado mucho.
August 2, 2024
Maravilloso!
December 31, 2020
Un libro increíble, donde Carlos del Amor nos adentra en obras y nos muestra el lado oculto, con gran maestría.
Algunas asombrosa, otras entrañables.
Algunas asombrosa, otras entrañables.
January 1, 2021
Descubrí este libro de una forma curiosa, a través de la voz de su autor. Carlos del Amor es un referente de la cultura periodística del mundo cultural, desarrollada en gran medida dentro de RTVE, y cuando escuché una entrevista suya en la radio, no sabía que había comenzado también su faceta de escritor de ficción y me sorprendió mucho. De inmediato me interesó cuando contó sobre su nueva publicación titulada Emocionarte: La doble vida de los cuadros, narrado con esa voz suya tan particular y que yo asocio de forma inmediata a una información cultural de interés. Y así fue, su nuevo libro nos habla de la historia que pudo haber y que hubo detrás de ciertos cuadros que a él le han marcado de forma personal o que simplemente ha destacado por la potencia de dichas historias.
Escrito de forma muy didáctica, es fantástico descubrir ese trasfondo del arte que ha circulado a lo largo de siglos, las posibles circunstancias en las que se dieron las escenas de creación de los mismos y la documentación que sí se conoce de lo que realmente sucedió.
Gracias a Carlos, he descubierto artistas que me han seducido desde el primer momento. Destaco cinco de ellos:
Ángeles Santos y su cuadro: Un mundo – una militante del surrealismo eclipsada por la planetaria fama y el esperpéntico teatralismo de Salvador Dalí. ¡Qué bueno que la podamos recuperar ahora y disfrutar de su enorme talento!
Vilhelm Hammershoi y su cuadro Interior en la calle Strand. La luz del sol en el piso. Un pintor que me ha fascinado por la forma de retratar los interiores acristalados de las estancias de principios de siglo. Lugares a los que me trasladaría de inmediato para pensar, para leer un buen libro o simplemente para contemplar a su través. Fascinado.
Grant Wood y su cuadro Gótico americano es simplemente desconcertante. Me causa una mezcla de estupefacción y misterio por sus líneas, por las miradas que ha captado y por el trasfondo de la obra.
Edward Hopper y su cuadro La casa junto a la vía del tren (y todos sus cuadros)– Creo que después de este descubrimiento me declaro ferviente admirador de Hopper por su estilo cinematográfico y perspectivo.
Charles Bell y su cuadro Triple swirl fade to black . Y es que para un amante del arte abstracto y geométrico como yo me declaro, el arte figurativo siempre me parece deficiente desde un punto de vista de la perfección, así que descubrir el hiperrealismo o fotorealismo ha sido mi vía de escape y desde Charles Bell ya he aterrizado en otros representantes de esta tendencia. Así que soy un hombre de extremos artísticos: Abstracción vs Hiperrealismo.
Creo que voy a buscar las dos novelas anteriores de Carlos del Amor, El año sin verano y Confabulación, porque me he quedado con más ganas de él.
Recomiendo Emocionarte a todos, niños, adultos, lectores, amantes del arte, de la radio, de la cultura, de la visión de las cosas. Es una verdadera maravilla y un gran comienzo para 2021.
Escrito de forma muy didáctica, es fantástico descubrir ese trasfondo del arte que ha circulado a lo largo de siglos, las posibles circunstancias en las que se dieron las escenas de creación de los mismos y la documentación que sí se conoce de lo que realmente sucedió.
Gracias a Carlos, he descubierto artistas que me han seducido desde el primer momento. Destaco cinco de ellos:
Ángeles Santos y su cuadro: Un mundo – una militante del surrealismo eclipsada por la planetaria fama y el esperpéntico teatralismo de Salvador Dalí. ¡Qué bueno que la podamos recuperar ahora y disfrutar de su enorme talento!
Vilhelm Hammershoi y su cuadro Interior en la calle Strand. La luz del sol en el piso. Un pintor que me ha fascinado por la forma de retratar los interiores acristalados de las estancias de principios de siglo. Lugares a los que me trasladaría de inmediato para pensar, para leer un buen libro o simplemente para contemplar a su través. Fascinado.
Grant Wood y su cuadro Gótico americano es simplemente desconcertante. Me causa una mezcla de estupefacción y misterio por sus líneas, por las miradas que ha captado y por el trasfondo de la obra.
Edward Hopper y su cuadro La casa junto a la vía del tren (y todos sus cuadros)– Creo que después de este descubrimiento me declaro ferviente admirador de Hopper por su estilo cinematográfico y perspectivo.
Charles Bell y su cuadro Triple swirl fade to black . Y es que para un amante del arte abstracto y geométrico como yo me declaro, el arte figurativo siempre me parece deficiente desde un punto de vista de la perfección, así que descubrir el hiperrealismo o fotorealismo ha sido mi vía de escape y desde Charles Bell ya he aterrizado en otros representantes de esta tendencia. Así que soy un hombre de extremos artísticos: Abstracción vs Hiperrealismo.
Creo que voy a buscar las dos novelas anteriores de Carlos del Amor, El año sin verano y Confabulación, porque me he quedado con más ganas de él.
Recomiendo Emocionarte a todos, niños, adultos, lectores, amantes del arte, de la radio, de la cultura, de la visión de las cosas. Es una verdadera maravilla y un gran comienzo para 2021.
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