Tenía muchas ganas y curiosidad por ver esta película y la espera ha sido larga. Hubo momentos en que incluso pensé que no la llegaría a ver nunca. También he intentado no saber demasiado ni leer demasiado sobre ella y ni siquiera había visto el trailer. Apenas la sinopsis de la película. El monarca de los vampiros, una novela de fama mundial, aventura marina en un buen barco a vela de los de antes ya eran alicientes para disparar mis expectativas. También las dudas porque ese pequeño tramo de la novela en que se basa no parece tener mucho recorrido para rellenar esas dos horas de duración y como la gran mayoría, sabía el final de todos los viajeros del Demeter. Pues eso, ganas, curiosidad y dudas.

Pues bien, el resultado me ha gustado, me entretenido bastante y no ha insultado demasiado mi inteligencia. Algo si pero poco, solo la puntita, poniendo de mi parte para no hacer sangre con algunas incongruencias y agujeros de la trama. Dejándose ir un poco, digamos. Además también se pliega a los cánones impuestos por la industria actual aunque creo que sin llegar a los extremos de la ridiculez que he contemplado en otras muchas películas. La propuesta del Drácula humanoide, animalesco y extremadamente salvaje no es que me haya enamorado pero también tiene su punto, su rollo. Una especie de cruce entre el Nosferatu de Mornau y un alienígena con rasgos de murciélago superheroico que en algunos momentos he sentido algo desaprovechado y contradictorio en sus actos.

Por contra, me ha encantado la ambientación, la puesta en escena, he disfrutado en el viaje del Demeter y me ha parecido muy realista y logrado como surcaba el mar hacia Londres. Las actuaciones son bastante correctas y los efectos son algo pobres en algunos momentos puntuales pero bastante solventes en la mayor parte del tiempo. El acabado visual general me ha parecido notable.

Pero donde me parece que brilla más la película es en la labor de su director. Con ese argumento que parece de tan corta mecha y con un final que no tiene ninguna sorpresa para nadie, se las arregla para hacer que la cinta sea entretenida, no caiga en la repetición y lo predecible en ningún momento. Creo que hay una muy inteligente interpretación y manejo de los pocos mimbres y posibilidades que tenía en apariencia esa corta trama, dosificando y mezclando bien los típicos ingredientes que todos esperábamos o conocíamos de antemano. Evidentemente se toma sus licencias, hay algunas incongruencias y conveniencias metidas casi a calzador pero en general me ha parecido una película superior a mis dubitativas expectativas y que mereció mejor suerte en su paso por la pantalla grande.

También confieso que al final he sentido que hasta podría haber una película bastante mejor todavía de la que se ha hecho, que aunque pereciera mentira se podría haber exprimido más su jugo. Y por último, no he sentido miedo, terror ni nada que se le parezca en ningún momento. Pero me ha hecho disfrutar y me ha entretenido bastante, lo que en nuestros días ya es algo notable.

Curioso lo que me ha pasado con esta película. A priori lo tenía todo para triunfar conmigo pero al final no lo ha conseguido del todo. Me ha dejado un regusto amargo.

Y la verdad no sabría explicar el por qué de esa amargura. Le he dado vueltas y lo único que se me ocurre que me haya chirriado un poco es el villano un tanto sobreactuado. Pero tampoco es para tanto. O unos ministros algo de brocha gorda quizás. Lo normal en una película que abarca tanto por otro lado. Algo tiene que quedar un poco desdibujado.

Un Mads Mikkelsen imperial con ese rostro cincelado en piedra y que aún así es capaz de transmitir más al espectador que la inmensa mayoría de sus colegas de profesión. De esos que llenan la pantalla. De esos del famoso carisma. El resto de compañeros de reparto cumplen de manera satisfactoria salvo ese pequeño detalle del villano.

Una factura técnica sobresaliente, una realización sobria y contundente, una muy buena ambientación y unos efectos en su justa medida.

Una historia interesante, dura, cruda, violenta y sobre todo creíble, sin piruetas ni fuegos artificiales. Los personajes oprimidos crecen, evolucionan, no se quedan en meros estereotipos. En el lado opuesto eso falla. El villano es así porque si, porque el mundo le hizo así y así será hasta el final de los días. Faltan matices o algo de profundidad en el personaje. En cambio, el personaje obsesivo y rígido como una roca al principio de Mikkelsen se transforma, muta, cambia y se dobla según la mano de los acontecimientos lo moldea. Un viaje muy interesante, bien dibujado e interpretado.

Todo más bien positivo, todo me ha mantenido interesado, moderadamente emocionado y creo que es una buena película. Pero no la gran película que imaginaba o esperaba o deseaba. Y no sabría explicar el por qué....

He visto la película por pura nostalgia y por los buenos momentos que tengo en la memoria del juego. En mi infancia tengo aún el recuerdo de jugar en las rodillas de mi tío mientras él fumaba un gran puro y tomaba unas chiquitas en el bareto del barrio. Y en la adolescencia seguí jugando en los recreativos aunque menos, descubiertos el futbolín y luego las maquinitas de marcianitos. Con el auge de estas últimas empecé a perder el interés y dejar de ir a las salas de recreativos. Pero le seguí guardando simpatía al pinball.

La verdad que el trailer ya no me llamó demasiado la atención pero sentía bastante curiosidad de cómo podía ser que ese modesta aunque exitosa máquina recreativa diera el suficiente juego para hacer una película. Y para mi sorpresa, sí que había material e historia para hacerla. Bastante sorprendente y curiosa, por cierto. Otro tema es el como se cuenta esa historia para que el resultado sea no ya una buena película sino algo interesante, por lo menos para mi gusto.

Supongo que el éxito de la película y la forma en que nos cuentan esta historia irá mucho en gustos, sensibilidades y paladares del espectador pero para el mio va sobrada de edulcorante y me ha resultado blandita, muy blandita, muy descafeinada y con 0% de alcohol llegando a lo ñoña. Todo contado de una manera y un tono tan naif, algodonoso y para todos los públicos que acabé pidiendo la hora por mucho que la historia tuviera ingredientes para haber sido contada de una manera mucho mejor o con más filo y aristas. Incluso la fotografía es en unos tonos pasteles que ayudan a esa sensación descafeinada.

Por no hablar de ese ridículo bigote, mostacho o algo similar que lleva el protagonista sobre el labio superior. Dudo mucho que sea real y no uno de pega comprado a última hora en un bazar chino. No pude evitar que se me fuera constantemente la vista hacia ese pegote tan ridículo durante toda la película. Resumiendo, una historia curiosa o interesante no siempre resulta en una buena película. Por lo menos en este caso y para mi gusto.

En casa tengo una buena aficionada a lo de la animación y como hablaban maravillas de esta película, me animé a verla. A mi no me ha gustado una mierda, la verdad. En cuanto a la animación en si, pues bien, nada que objetar. No me parece una maravilla, pero cumple bastante bien, con muchos colorines, ositos amorosos, contrastes bien logrados y buena creación de los distintos escenarios. Pero lo que es la historia me ha cargado mucho, mucho. El mensaje antibelicista mil veces visto incluso plagiado de otras películas (igual es un homenaje, que se yo), el mensaje antireligioso, ambos de brocha gorda y repetitivos. El desarrollo de motivaciones y personalidades también burdo y repetitivo, el uso y abuso del gore porque si. No se, tengo claro que no es una película para niños pero si es para adultos será para los que se chupan el dedo y necesitan que les mastiquen, les notifiquen, les telegrafíen y les machaquen con el mensaje simplón una y otra vez y de la manera más chusca y obvia posible. Y la moraleja final de una tontunez que da la risa. No se si lo he dicho pero no me ha gustado.

Tenía muchas ganas y expectativas con este documental. El diseño gráfico es mi vocación y profesión y la música una de mis pasiones desde que tengo recuerdo. Y no, no sabía nada de eso de Hipgnosis pero lo del arte de las portadas de rock ya era suficiente cebo para que picara. Si sumamos a la ecuación a Anton Corbijn, director de vídeos de muchos grupos que están entre mis favoritos como Depeche Mode, Joy Division, U2, Nirvana, Metallica, los Chili Peppers o Arcade Fire y de una película sobre Joy Division, titulada Control, que me pareció magnífica, pues esas expectativas se vinieron muy arriba.

Y la verdad es que no me ha defraudado y esos 101 minutos se me han pasado volando. El señor Anton Corbijn tiene buena mano, es elegante y muy dinámico en el montaje. Consigue una muy buena factura estética y técnica. No da tiempo a aburrirse porque todo va transcurriendo con agilidad, lo que nos cuentan es interesante para los que nos gusta el arte y la música y la historia de Hipgnosis da bastante juego para construir este documental.

Gracias al documental he descubierto la historia de algunas de las portadas de vinilos que están en mis estanterías, portadas que tengo grabadas en la retina desde hace muchos años y que van indivisiblemente unidas a la música que contienen. He conocido el origen y desarrollo de ese nombre Hipgnosis y de la pareja de genios que se unieron para alumbrarla de la mano de sus propios relatos y de la de algunas estrellas más brillantes del rock de esa época. He paseado por esos "locos años 70 y 80" con ellos y he visto como de la casualidad y de unos petas surgió una simbiosis entre dos personalidades muy distintas que llenó de genialidad visual el mundo de la música. Desde la improvisación y la casualidad hasta lo más alto de la creatividad en ese arte casi en extinción de la portadas de discos, como bien dice el capullo de Liam Gallagher en un momento del documental. No se si en extinción pero si que con mucha menos relevancia en nuestros días, reducidas a pequeños avatares, cuando los tienen, en las listas de música de nuestro móvil.

Lo único que he echado un poco en falta desde mi punto de vista ligado al diseño gráfico es una mayor amplitud y detalle en el proceso creativo de las portadas en si mismo, en el cómo se idearon y llevaron a cabo de manera técnica. Cierto que también se detienen en esos aspectos pero de una manera un tanto superficial, como en segundo plano, dando mayor relieve a las anécdotas que rodearon su creación, a las vidas y avatares de los creadores, sus testimonios y las de los invitados. Nada que estropee el buen nivel del documental y que solo es una carencia desde mi punto de vista personal. Creo que gustará a amantes del diseño, el arte y melómanos en general. Buena factura y buena historia.