Miren ustedes. Esta es una película española. Es decir, que la probabilidad de que resultase patética era inmensa. Pues bien este no es el caso. Está muy bien.

Es un film muy digno, realizado con solvencia, con un reparto excelentemente bien escogido, ritmo, una línea argumental bien trabada en la que las pegas son las genéricas a esta variante del cine fantástico.. El protagonista es lo que debe ser, un tipo normal que se convierte en un superviviente y un luchador si es que quiere seguir vivo. El actor está excelente en su papel. No digo yo que Antonio Resines o Guillermo Zapata no valieran, pero no les veo en esta historia con papel creíble salvo el de infectado a abatir.

¿Saben que me ha chocado? El acento. O el no acento. Es por ello que cuando la vecina habla se agradece y le da verosimilitud al emplazamiento de la historia. Es todo un logro lo de la vecina.

Algunas de las críticas son absurdas. Unas imitan a Boyero con lo de "No me gusta el cine de zombies" o "no me gusta el cine de ciencia ficción" para inmediatamente despreciarla y arruinar sus estadísticas con lo que el logaritmo de guardia puede arruinar el que se haga una secuela. Hay cosas que a Boyero, que es un gran profesional se las podemos perdonar, pero que en Don Nadie Incapaz no tienen recibo. El cine tiene una cosa buena: no es obligatorio. Si no les gusta el cine de género pues nada, bien, circulen. A algunos sí que nos gusta.

Factura y realización correctas. Esfuerzo de producción apreciable. Hay algunos detalles que muestran la economía de recursos, pero esto no es un fallo, es un recordatorio de lo difícil de encontrar los medios. El hecho es que el director sabe moverse muy bien con lo que tiene; por ejemplo, las escenas del Hospital (solo apunto esto sin más detalles) demuestran una solvencia técnica pocas veces vista en España.
La acción transcurre en Galicia, en Vigo y área de Pontevedra, no es Seatle, ni Atlanta, ni falta que hace. Nuestra Galicia contemporánea y moderna queda perfecta, ofrece verosimilitud. Se ve Vigo en la noche con sus luces de navidad y la noria de la Alameda. ¿Dónde está el problema? La urbanización ha sido retocada, al menos eso parece en los fondos de paisaje tras los tejados, para evitar que se identifique una en concreto, e igual en la autopista. Son opciones aceptables.

He podido leer que alguien se queja de que un personaje lleve un chandal de ABANCA, pero bueno ¿Es que tendría que haber sido de la Caja de Ahorros de Georgia? Estos son esos detalles que el local entiende y el foráneo asimila sin necesidad de explicaciones. Es una crítica absurda.

Lo importante es que el film está bien llevado. Y si no conoces la historia de base eso se nota mucho más. ¿Por donde va a tirar, te dices, y no sabes, lo que en un film de género es siempre una buena noticia, pues cuando una crítica se enreda en el guion, en si el personaje A debiera haber hecho esto o lo otro, es que se ha logrado que el espectador se meta en el film. Y el desarrollo dramático que se nos ofrece de la historia es más que aceptable. Cierto; de Peinador a Canarias no hay helicóptero que pueda llegar. Esos detalles no deben volver.

En las historias de colapso de civilización y supervivencia hay muchas variantes: la de zombies, o en su racionalización de infectados, es una de ellas. Y esta hay caminos. Los lentos y los rápidos. En las de zombies lentos los peligros proceden sobre todo de los vivos, en las de zombies rápidos, de los no muertos; la limitación de tiempo del film y tal vez de recursos ha llevado a una mezcla de estas dos variantes, pero veremos cómo se desarrolla si ha secuelas. Hay materia de sobra para una serie de unos cuantos episodios. Ojalá fuese un piloto y no un film aislado.

Mi mensaje a la productora es que sigan, que no abandonen, dejen manos libres al guionista, tienen una joya del género en las manos.

No voy a entra en spoiler, creo que lo principal lo he dicho

Escribo desde la perspectiva de un lector de ciencia ficción de larga trayectoria y que aprecia en mucho las producciones de series y films relacionados con el genero. Un género relacionado con el fantástico y que, como todas las variants de la ficción, tiene unas normas generales. Por encima de el tipo de marco o género del que hablemos hay una norma básica: el respeto al lector, a la historia y sus personajes. Ese respeto debe trocarse en historias que tengan coherencia consigo mismas y no engañen con alevosía al público. Da igual para esto si es un drama, una comedia, un western o un musical. Respeto interno y respeto al público. Es decir. Lost, no.
From tiene mucho de esto que estoy demandando. Aporta una historia impactante y un gran enigma que se va desarrollando inexorable ante nuestros ojos y los de los sufridos protagonistas.

No es avanzar nada no conocido en una crítica a la tercera temporada, decir que From nos ofrece la historia de unas personas, familia o personas solas que viajando por el interior del estado de Maine en el norte boscoso de EEUU, se encuentran con la carretera secundaria por la que marchan, bloqueada y acaban en un pueblo aislado del que no se puede salir literalmente. Ese pueblo se ve así poblado por los lugareños atrapados y los viajeros ocasionales que han tomado el desvío equivocado. Ya solo con eso, tendríamos el comienzo de una historia de corte fantástico llena de posibilidades. El tratamiento que se le da al problema que sufren es muy racional y realista, lo son la mayor parte de las decisiones que toman ante la espantosa realidad de los peligros que a los que se van a ver expuestos. Lo que ocurre es que lo que les amenaza transgrede toda causalidad natural y vulnera todo intento de encontrar una explicación racional, si bien las decisiones que van tomando para sobrevivir a las amenazas sí lo son.

La historia se va desarrollando, como es habitual en este tipo de series, a partir de las vidas y anécdotas de los personajes mientras que la trama central, el qué pasa en realidad, se ralentiza, a veces de forma exasperada.
Se ha comparado a From con Lost con cierta razón, pero por el momento no ha llegado a ese extremo de tomadura de pelo. Se parece en el grado de rareza de lo sufrido por los protagonistas y a la acumulación de nuevos enigmas que van a encontrar cuando luchan por desvelar la razón de todo y la forma de escapar. Pero afortunadamente, al menos todavía no en la tercera entrega, no han desembocado en el engaño y la total falta de respeto al público, la trama y sus personajes. A eso no han llegado todavía.

Atrapados en una localidad rural rodeada por una zona boscosa con algunos pastos, acosados en la noche por criaturas monstruosas que los cazan de encontrarles al descubierto, el afán de todos es lograr escapar al mundo exterior.

Vistas algunas de las opiniones dadas sobre esta serie, lo que resulta claro es que para cierto público se hace muy difícil poder apreciar una obra de valor cuando la tiene delante, pero las críticas pueden ofrecer mucho más sobre quien las escribe que sobre la obra de la que tratan; eso parece ocurrir curiosamente en las que esta serie ha recibido, pues las interpretaciones que se hacen de su tema, trama o desarrollo no parecen atender a lo que la serie ofrece, sino más bien a los prejuicios de quienes pretenden escribir sobre ella desconociendo la más elemental lógica de la ciencia ficción. Silo se ha basado en una idea recurrente de la ciencia ficción, el universo cerrado del que sus habitantes desconocen las claves necesarias y luchan por averiguar cómo escapar o sencillamente encontrar un sentido a lo que viven. Tampoco hay tantas historias concretas de ese tipo, pero estamos ante una de las más coherentes y mejor llevadas.

Sabemos desde el inicio, que la serie se basa en una trilogía literaria que desarrolla esa idea base. La palabra silo ya nos sitúa en un refugio subterráneo vertical donde se ha escapado de un desastre en la superficie. Nos encontramos como motor inicial de la acción, la figura del jefe de seguridad de la comunidad y su esposa, y muy pronto se va a ver que esto no va simplemente de un policiaco en un espacio cerrado, sino de una lucha por averiguar los secretos del silo, de sus enigmas y del sentido de todo. Desde casi el inicio comienzan las sorpresas.

El guión se va apoyando en diversos personajes que ocupan posiciones diversas en la estructura de la comunidad y que van siendo devorados por la lógica de la acción. Los enigmas se refuerzan y crecen, el enganche con la trama y personajes se va reforzando episodio tras episodio.

El diseño de producción es excelente. Ponen en imágenes, nos hacen visualizar el universo interior del silo, la gente, la ropa, la tecnología, los pasillos, las viviendas, la escalera espiral central. Y se va desgranando poco a poco el juego de planos de realidad en el que habitan los ciudadanos, los dirigentes y la elite oculta.
La trilogía es perfecta para una serie de tv que permitirá exponer todo su potencial y aún expandirlo.

En la ciencia ficción española, la novela LA NAVE, de Tomás Salvador, nos cuenta la historia de una comunidad humana encerrada en una nave cerrada, con una sociedad decadente que ha perdido noción de qué hacen allí y qué explicación tiene todo. Los capitanes de la nave son vitalicios, escriben un cuaderno de bitácora. Un personaje incumple las reglas y tratará de averiguar que hay más allá de los niveles inferiores y qué se esconde detrás de todo. Pues bien, Silo, es una variante, muy compleja, sobre un universo cerrado, similar si bien no se trata de una nave generacional perdida sino de un gran refugio subterráneo.

Se trata de un hecho histórico conocido si bien poco difundido fuera de Dinamarca. El film reconstruye lo esencial de lo sucedido, añadiendo personajes y contando la historia real a partir de ellos. Producción de calidad, con momentos espléndidos y algunas historias añadidas que nos acercan al drama que representa la guerra y los bombardeos. La trama parece que se pierde en los ramales de la ficción, pero la realidad implacable se viene encima de forma inexorable. Es un film que debe verse y discutirse. De los aspectos cinematográficos lo que debe decirse es que el film es espléndido. Del tratamiento de la historia real, el acercamiento que se hace es muy objetivo y pone las responsabilidades del drama donde debe ponerlos.

La premisa de base es ya de interés: un oficial de policía norteamericano especialista en gestión policial es contratado en la ciudad inglesa de Boston como jefe de la policía local. A partir de ahí entra la acción. Está bien hecha, con una buena calidad de producción: Cada episodio es diferente, con elementos de trama que articulan toda la serie. El equipo de guionistas son 6 personas; podrá discutirse qué logran modelar finalmente en las historias que nos ofrecen, pero el material que emplean para construir la historia, escenarios, personajes, fondo, producción, es de calidad.

El actor principal es Rob Lowe, viejo conocido del cine de EE.UU, rodeado de un plantel de muy británicos secundarios y unos cuantos "fontaneros polacos".