Color y más color, ruido y más ruido. Una auténtica locura de montaje. No me extraña que los niños se suban por las paredes cuando vean esta bazofia. Diez horas dejados de la mano de Dios en un colegio, en un sálvese quien pueda, y el fin de semana los llevan a ver esto. Menudas películas. Acorde con los tiempos: cuanto más deprisa, cuanto más ruido, cuanto más nada, mejor. Los niños consumen porque sí este tipo de cine y hay que darles otras posibilidades. Creo que hasta puede resultar insano. Cuando salimos, alterados, nos tuvimos que relajar pensando en las historias de aquellas hermanas que tenían un vecino llamado Totoro, a las que tanto echamos de menos. Pronto nos recogió el Gatobús y nos llevó de vuelta a casa.

Que voy al cine sin fe es algo que ya he superado y aceptado. Esta semana no sé qué alineación planetaria se ha producido que ha permitido que hubiese tres películas a la vez que a uno le interesan: la de Víctor Erice, la de Woody Allen y la de Nanni Moretti. Directores que ya están poniendo punto final a sus carreras y escribiendo el testamento del final del arte por antonomasia del siglo XX.

Cuando he visto alguna de N.M. siempre me he esperado ver otra vez Caro Diario, que es la que más me gusta de este director, pero ninguna llega a aquella. En El Sol del Futuro, he encontrado algunas escenas buenas, pero no han sido redondas. Y lo que más me llama la atención es esa falta de complejos a la hora de hacer apología del comunismo a pesar de que fija posiciones respecto al asesino Stalin (una apología más que aceptada por el común de los mortales). N. M. sigue teniendo esos ideales de juventud que llevaron y siguen llevando a la miseria a millones de personas.

Equilibrio, reconciliación, punto medio...de todo se oye acerca de esta película. A mí me ha parecido muy floja. Los personajes de Franco y Millán Astray son auténticas caricaturas. El Franco más de carne y hueso que he visto en cine ha sido el de ESPÉRAME EN EL CIELO, el resto han sido auténticos fantoches. Parece que la película es un macguffin ya que desde el título hasta los mensajes finales están orientados a un único personaje: a Franco (a Alex se le olvidó decir que murió en la cama). Don Miguel de Unamuno es la mera excusa.

Qué decir de los actores y de la ambientación.....parece que todos son sobreros de AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS. Qué pena.

Y va a resultar ahora, cuando se lee menos que nunca, que todos somos expertos en Unamuno.

Es este el mejor documental con el que me he encontrado nunca. Una realización redonda, unos guiones riquísimos, una narración inolvidable y una música deliciosa. Mares, ríos, barrancos, llanuras, montañas, neveros, catedrales, iglesias, monasterios escondidos, ciudades, pueblos, castillos, murallas, calles, monumentos...viernes, personas que hacen el mercado o que pasean sin rumbo. España, su extraordinario paisaje. Lugares vividos y por vivir

Lo descubrí durante las tardes otoñales de hace más de 15 años, ayer mismo. En aquel mes de octubre, que ya anticipaba las tardes más cortas y alguna lluvia, poca, por esta tierra, yo seguía con la ropa del verano por esa amistad que me une a las cigarras, esas escandalosas fundadoras de imperios estivales. En aquel mes de octubre, contemplar aquellas imágenes acompañadas de palabras verdaderas fue como tener en mis manos un pedazo del sol del verano.

Interesante documental sobre uno de los compositores más internacionales que ha tenido el Brasil. Hablan las tres mujeres más importantes de su vida. Tom Jobim es, en mi opinión, el más grande junto a George Gershwin, en cuanto a música popular se refiere. Es bueno recordar que alguna de sus canciones ha sido reproducida millones de veces únicamente por detrás de alguna de The Beatles.

Este año 2022, en agosto, se cumplirá el 60 aniversario de la mítica y deliciosa grabación que se hizo en Au Bon Gourmet de Copacabana donde se encontraban Tom Jobim, Joao Gilberto , Vinicius de Moraes y Os Cariocas en estado de gracia. La Bossa Nova, ese injerto del samba en el jazz, ya estaba más que consolidada pero fue en esos encuentros donde se cantó por primera vez la mítica Garota de Ipanema con música de Tom Jobim y letra de Vinícius de Moraes. Por supuesto que la Bossa Nova no es únicamente esa canción, pero es fantástico el arranque que hacen Joao, Vinicius y Tom antes de cantarla los tres juntos en aquellas veladas.

Pero también se celebra un 60 aniversario en noviembre (21-XI-1962) cuando los brasileiros fueron a cantar a la sala de conciertos del Carnegie Hall en Nueva York y se dieron a conocer definitivamente al mundo. Todas las primeras figuras del Jazz norteamericano, brancas y pretas, estaban allí, viendo y oyendo el milagro.

Si has llegado a este humilde comentario es porque, supongo , te gustará este tipo de música. Te recomendaría que leyeras el libro BOSSA NOVA de Ruy Castro. Una auténtica maravilla. Todos los nombres. Todas las canciones que se oían en Río de Janeiro a finales de los cuarenta y los cincuenta. Todo lo que, en definitiva, llevó a que surgiera "lo más parecido a una sintonía de la felicidad" en palabras de Ruy Castro. Qué buena película nos estamos perdiendo. La banda sonora ya está hecha.

Hace unos días me preguntaba cuándo fue la primera vez que oí piezas de Bossa Nova. Creo que, siendo un niño, había un anuncio de Coca-Cola que utilizaba la sintonía de "Aguas de marzo". Y en septiembre de 1991, a mis 16 años, escuché Garota de Ipanema en Madrid, en una óptica mientras esperaba mi turno . Con toda probabilidad la habría escuchado antes pero fue ahí cuando me percaté y me pregunté, ¿qué es esto?.

Mañana, en el planeta Tierra empieza el mes de marzo, y en el hemisferio sur comenzarán a despedirse del verano. Tom Jobim le dedicó una de las canciones más grandes de la Bossa Nova.

Son las aguas de marzo
cerrando el verano,
es la promesa de vida
en tu corazón.