假如我们愿意继承这份浪漫

一、 求学受阻 剧的开头，是祝英台的噩梦。而梦中的自己，居然满口是父母说服她的陈腔滥调——人生应该明确规划/1+1就是等于2/有固定答案对应的就是自己所想要追求的/有板有眼 工工整整 勤勤恳恳 才是目标…… 自己铁了心要去读 ［ 麻烦理工工商管理 ］ 梦就醒来。 其实祝英台求学受阻我们也见怪不怪，高考填报志愿的时候，有谁真正明白自己想要什么 发自内心地想追求什么? 想到之前所听港大(抑或港中大)校长之讲座，他提到问及学生为何选择金融专业，学生竟摇摇头说不知，父母让读的就是了，读了XX专业好就业/挣钱。为读而读的人去哪找呢? 大概也就是且听且珍惜吧。祝英台就不。不听父母的劝阻，也不愿随波逐流。她要去艺术学院 探索自己。 ［ 上学 选科 不就是挑对象 / 毕业 找工作 不就是相亲/ 谈恋爱 不就是买房付头期款/ 结婚 不就是交屋 生小孩 不就是付房贷利息/ 小孩上学 不又是一次孩子当父母的开始 ］ ……［传统 传统 你到底要把我带到哪里 / 权利 权利 是不是怎样都不该放弃 / 意义 意义 为什么要让别人来定义 / 自己 自己 什么时候我才能遇见你 ］ ——《为什么不能与父母谈生命的意义，只能谈生活的意义》 歌词这样唱罢，祝英台就变成了我们，我们也都明白了祝英台，但，我们会是抵抗父母说服，执意就读艺术学院的祝英台吗？ 二、初遇 三、安静 四、入学试 祝英台在艺术学院遇见了梁山伯。被梁山伯吸引，追着梁山伯不断发问，逼得梁山伯像是个节节败退的胜者。 祝英台问 "欸 梁山伯你本来就这样安静吗 " "我像是一本你会读的书吗" "你的鞋带都这样绑的吗" "我们会一起遇见鲸鱼吗"……梁山伯不回答，她追，他退。祝英台对他有太多问号，又太想知道。祝英台问 "你的沉默是在对我说什么吗" 看，这个祝英台面对好奇/喜欢的人，艺术家的思绪犹如井喷般源源不绝。 可梁山伯却不回应，或者说，不愿表达。他自己也有太多的问号，对自己。 父母是不成功的艺术家的包袱在他身上显得那么沉重和压抑，他报考艺术学院的作品就是 ［ 一张白纸 ］——画如不画，不如不画。 他有白纸一般的痛苦无法宣泄。 ［我知道驴是驴 马是马 / 我知道什么是负荷极限 / 我知道谁是碧亚翠丝 谁是贝尔 / 我知道加减乘除可以用珠子 / 我知道睡觉可以做噩梦 / 我知道淹没的是波西米亚 / 我知道强大的是罗马 / 我知道 我什么都知道 / 除了我是谁 / 我知道 我什么都知道 / 除了我是谁］ ——< 自画像 > 五、静物画 六、放大 七、孪生儿 八、明暗对比 可是祝英台好想告诉他她是谁。她为梁山伯画了一副画。梁山伯却只说"谢谢"，却没有然后。祝英台急的要命，然后呢? 然后呢? 梁山伯说 没有然后。 祝英台没法冷静下来，梁山伯却说 "这真的一定要说出来吗"。这里很难不让人嗅出点什么来。 祝英台心里生了疑问，"难道……" ［思念是底色 当它被红色盖上 / 你面前的我 只有一片红 嫣红是红了脸对你打招呼的我 / 茜红是红了眼对你��没关系的我 / 绯红是红了手心对你说下次见的我 的我 的我 层层叠叠 / 迂迂回回 / 虚虚实实 / 明明暗暗 红了山茶 / 红了海棠 / 红了杜鹃 / 灰了我的心 红了胭脂 / 红了珊瑚 / 红了樱桃 / 碎了我的心 我的心 这是一幅我为你画的画 / 你喜欢吗? 这是一幅不会被看透的画 / 你 懂吗? / 你懂吗? ］ ——<暗恋> 九、艺术学院 遇到梁山伯的祝英台灵感有如泉涌，而将祝英台看在眼里的梁山伯，内心却是千思万绪，好不痛苦。祝英台的阳光 果敢 包容 追求 在梁山伯的眼里那么刺眼，好像看见她，背着包袱的自己，还有自己所拥有的压抑与沉默都显得犹如白纸，苍白不堪。他所恐惧的失败和重蹈覆辙，让自己失去表达、失去沟通，也许还会失去爱的能力。 ［画心的人要有心吗？ / 画饼的人要吃过饼吗? / 你今天有没有吃饭 / 为什么从画的倒影看到的你 / 看起来很满 很满 很满足 / 我是很空 很空 很空无 ］ ［纸不是纸 白还是白 / 画如不画 不如不画 / 是你的世界窒息了我的 / 谁 飞翔不需要翅膀 / 我恨你 我恨你 ］ ——<平凡> 十、日常生活场景 十一、一个人 十二、浪漫主义 两个人相互吸引，相互欣赏。祝英台(主动面)说"他是黄色的灯 我是白色的墙"；"我是透明的隐藏 他是隐藏的透明"；“我像是光中的暗，他像是暗中的光”......看似性格相反，却是在对方身上也看到了另一个极端的自己。像是［明暗对比］。而梁山伯(被动面)却迟迟无法告诉祝英台他是谁。他害怕自己无法满足他人的期待，他还在找寻自己。无法拥有自己的作品，也无法像祝英台一样全身心 灵感涌现 的去创作与沉浸在艺术里。祝英台之前因他的温吞而产生的怀疑，让她对对梁山伯说出自己是孪生儿，假若梁山伯见到另一个性别的她/他会不会喜欢上的假设问题。 剧情到了这里，梁祝的性别是越来越模糊，或者说，是可以随意代入了。 ［ 让人在一起的是性格 / 把人分开的是性别 / 看不见的是性格 / 看 得见的是性别 ］ ［谁是男的 / 谁是女的 / 又是男的 / 又是女的 ］ ［ 就像裙子性格又很多 / 穿上了它 / 可以是男 可以是女］ ［ 就像你我身上的这条 叫围裙 ］ ——<围裙> 十三、镜子 十四、原真性 ====================中场休息分割线==================== 十五、风景 梁山伯和祝英台在写生。天上一块云在动 山和海很安静。祝英台跟梁山伯说了好些话，梁山伯没get到(原著中呆头鹅惊现...)。风景那么美 祝英台却是要回家了。"你会记住今天吗" "你会来看我吗" "你一定要来 我会把之前想跟你说的话 都告诉你" 忽然之间 刮起大风 下起大雨 ［ 有一种水果叫如果 / 有一种花朵叫耳朵 / 有一种何日叫春日 / 有一种春日叫早早 ］ ［有一种男孩叫GA GA / 有一种女孩叫LA LA / 有一种亲密叫秘密 跟谁 ? / 有一种纯爱叫示爱 在哪里? 在哪里 ］ .... ［有一种藏宝图叫柏拉图 / 有一种时间表叫知更鸟 / 有一种相思叫单思 / 有一种风景叫憧憬 / 有一种等待叫等我 / 有一种想念叫想你 ］ ——<十八相送> <<<<<<<<<<十五分钟成名史——马文才三部曲>>>>>>>>>>>>> 十六、父亲的自画像 梁山伯的性格被动 自卑 敏感 脆弱 不敢追求自己 太在意别人的想法 自己出生成长的家 父母亲的都是画家——不 他说父亲是"没被看见的画画的" 爸爸的画没一张卖出去过 他恨他爸爸 让他也看不见他自己 而画家的妈妈却只能看见爸爸的价钱 而不是价值 妈妈的画 总是美得放在它应该在的地方 一个人眼中的美是另一个人眼中的丑 而一个人眼中的丑就是另一个人眼中的美 爸爸妈妈就是如此 梁山伯对父母又怕又恨，他恨父母对彼此的折磨和不包容，也怕父母看到他内心所恨而加剧事情的糟糕和自我的混沌。他有才华却不愿意去画 他害怕成为他爸爸 也害怕成为妈妈眼中的另一个爸爸 他撕掉手中的他的画。 ［一个人凭什么把艺术当 家 / 一个人凭什么 赢过那些所谓艺术 家 / 还不如乖乖把要走的路走完回家 / 我只想放长假 / 我只想去推拿 / 我不怕你来找我的碴 / 你终于看清楚我的真面目了吧 ］ ——<梁山伯呛声祝英台> 十七、面对现实 祝英台尽管全身心投入在求学之路(自我找寻)，还是被家里想法子给催了回去，要继承家业。她为梁山伯所画的那副肖像画，也成为了史上最受瞩目不可多得的佳作。她的艺术梦，结束了。 祝英台说，我是在做梦吗？ (也许就像最开始一样) 父母说，都不是，这叫面对现实。 ——————————祝英台死了。 梁山伯说，你死了，就是现实。 梁山伯说，因为你要去实现你的梦想，所以你就把我留在现实里。我活着，就是要去面对你死了以后留给我的所有现实。 每次有人提到你的时候，他们就会提到我。那幅画——祝英台所画的梁山伯的肖像画，让两个人的名字紧紧地拴在了一起。梁山伯这个名字仿佛随着每次人们提起祝英台的时候，跟着祝英台也一起死了。一次又一次，好讽刺。 梁山伯又笑又哭——这到底是你死了我活着，还是我死了你活着？ ［ 为什么我不能告诉你我是谁? / 我是一封不寄的信 / 我是一串不响的风铃 / 我是一块不融的冰 / 我是一口不见底的井 / 为什么你不能告诉我你是谁 / 你是我的一种不平静 / 你是我的一颗不甘心 / 你是我的一段不平行 / 你是我的一回不确幸 / 为什么我不能告诉你我是谁 我有病 ］ ————<为什么我不能告诉你我是谁> 十八、访师 在访师的情境里，梁山伯找到了自己，而祝英台也不再是祝英台。隔空对话。他们明白，我是你想成为的我，你是我想成为的你。他们没法相见，急急地问老师，有没有方法，能让我们相见? 老师说 有的，就是艺术。 ［有一种盼望叫探望 / 有一种过客叫访客 / 有一种问候叫你还好吗 / 有一种关心叫你想吃什么 / 有一种声音叫你听到吗 / 有一种回复叫你 知道吗 / 有一种发呆叫多呆一会 / 有一种等待叫多等一会... 有一种存在叫不在 / 红了胭脂 有一种不在叫存在 / 红了珊瑚 有一种存在叫不在 / 红了樱桃 碎了 有一种不在 ］ ————<十八相送2> 十九、无常 二十、化蝶 美术馆。 梁山伯在美术馆扫墓，美术馆是坟墓。 <梁山伯的肖像画>早已是不朽之作。梁山伯看着它，看着它背后流露出的祝英台对他的情感。看着它，和祝英台对话。 "我来得太晚了" 梁山伯说，"我应该好好画你的" "我还是没能画出一幅画"... 梁山伯说 太晚了 我不能画想象中的你啊 你看起来很好，祝英台说。能画张自画像给我吗? 祝英台: ［ 你有在美术馆哭过吗? / 当思念不只沉淀在黑夜里 / 当前尘光亮展示在墙壁上 / 我看见了圣殇 / 我看见了召唤 / 我看见了我 / 我看见了你 / 你好吗? ］ 梁山伯: ［我有在美术馆哭过吗? / 想你不只是闭上眼才有的事 / 逃避千百次还是回到这地址 / 我看见了废墟 / 我看见了荒园 / 我看不见我 / 我看不见你 / 你在哪里? ］ 祝英台:［ 你最爱的静物画啊 / 对照着借来的叹息 / 生命是件华美的袍子爬满了虱子 / 那时候 我们还年轻 / 那时候 风景不过是一张张明信片 / 它们在生活中老去而不是在美术馆 ］ 梁山伯:［ 你最爱的肖像画啊 / 呼应着听来的恐惧 / 这人间苦什么 怕不能遇见你 / 为如今 看的是沧桑 / 唯如今 人面已然是飘落遍地的桃花 / 它们在红尘中褪色而不是在美术馆 ］ ［你会在美术馆想起我吗? 我会在美术馆想起你吗? 你还会再来看我吗 ? 我还会再来看你吗? 会再来吗? 会再来吧 / 再来时 带一朵花 ］ ————<你有在美术馆哭过吗> 剧里没有固定的祝英台，也没有固定的梁山伯。演员们不分男女，都是祝英台，不分高矮胖瘦，都是梁山伯。一群梁祝，又是一群艺术学生。都在找自己。年轻的艺术学生们，不断在对艺术、自我、人生、爱情发出追问。梁祝在爱情与艺术之间成长，在自我与人生中找到方向。有时男，有时女，无论是性别或是心灵，都成为了无法用眼睛去看见的东西。但若用心体会，就能发现这个"我是谁"的问题，抛给自己，也实在需要一生去实践与追寻。 原著中祝英台不敢告诉梁山伯自己是女扮男装。而现实里，无论是祝英台亦或是梁山伯(其实是我们)都不愿让自己的真实流露出来被别人所知。常听一句话"认真你就输了"，大概也是一个人不愿意面对失败或是被拒绝的隐藏自己内心的说辞。 梁祝的爱情与成长放在艺术学院里多一份浪漫，而这样的一份浪漫放在剧中也与原著一样被多年累积下来的［ 传统 ］ 、［ 封建 ］ 所打压。令人惋惜。但若我们皆是梁祝的继承者们，那又有何畏惧? 至少我们在剧后 还有 ［ 现在 ］， 还有［ 自我 ］ (如勇敢追寻)，还有［ 生命之爱］ 。噢对了，我们还有［ 艺术 ］ ……艺术本不就是生活态度不是吗? 简直太浪漫。 假如我们愿意成全这份浪漫。 假如我们愿意继承这份浪漫。 ====================================================================================================================================================================== 不是不愿提马文才，也不是漏写下半场剧评。 自觉得再看一次，才能写得完全。 太多没写，但想写的也太多。 最后附上分场(后再补细)： 一、求学受阻 二、初遇 三、安静 四、入学试 五、静物画 六、放大 七、孪生儿 八、明暗对比 九、艺术学院 十、日常生活场景 十一、一个人 十二、浪漫主义 十三、镜子 十四、原真性 十五、风景 十六、父亲的自画像 十七、面对现实 十八、访师 十九、无常 二十、化蝶 ####################################################################################################################################################### 二刷后总算把下半场也给补了补。 再看会因为对台词与曲子有熟悉度而更能去看见一些细节，比如整场剧对于围裙的运用——可以是襁褓 可以是抹布 可以是画板 揉起摔在地上是愤怒 叠好捧在手里是平静 穿上等别人为你系上是亲近 ... 在比如一个个白色犹如石膏的方形箱子 不同的堆砌方式 让它们可以是矮墙 可以是座椅 可以是作品 可以是行李 扛起是负重 摔下是发泄 跨越是奔跑 坐下是听讲....光影的运用让这样的白色方形更美