Hiroyuki Imaishi

È entrato in studio Gainax dopo essersi laureato alla Tama University of Arts. In seguito lasciò lo studio per fondare Trigger, dove lavora ancora oggi. Il suo stile è caratterizzato da un tipo di animazione veloce e frenetico accompagnato da una sceneggiatura elaborata e una regia incisiva.

Si è fatto un nome grazie a Le situazioni di lui e lei di Hideaki Anno. Ha curato gli storyboard degli episodi 1, 3, 8, 19, 24 e si è occupato dell'animazione chiave negli episodi 3, 10 e 19. La sua presenza contribuì a iniettare un po' di leggerezza stilizzata nel dramma shoujo di Anno. L'episodio 19 della serie suddetta, interamente diretto e prodotto da Imaishi, è noto per la sua cutout animation non ortodossa.^[1]

Ha iniziato come animatore fortemente influenzato da Masahito Yamashita e Yoshinori Kanada. Disegna con una deformazione della prospettiva e con personaggi che scattano in pose discrete simili a quelle dei suoi idoli, ma si mescola in espedienti cartooneschi che ricordano il lavoro di A Pro su Dokonjo Gaeru^[2] (di cui Imaishi è un fan professato). Tende anche a disegnare i suoi personaggi avvolti in linee cinetiche, con occhi e/o sopracciglia fortemente definiti, mascelle rettangolari e denti gommosi e pieni di grinta. I suoi tagli sono volutamente limitati, eliminando le transizioni tra le pose e usando un rapido loop per sottolineare l'effetto comico.^[1]

Dopo Kare Kano, divenne uno dei migliori registi di Gainax. La sua estetica registica è fortemente influenzata dal suo modo di animare. Le elisioni dello spazio grafico diventano elisioni dello spazio e del tempo cinematografico. Compone scatti per incastrare il più possibile i suoi personaggi nella cornice. L'interazione tra piani in movimento e fermi, un uso forzato del testo e le variazioni estreme di dimensioni sono altri componenti principali della sua direzione.^[1] Le sue composizioni sono visivamente occupate e non ha problemi a ridurre le scene d'azione per dare spazio alla pura astrazione visiva (come rendere le figure contrastanti come poche linee di matita). ^[3]È noto per impiegare trucchi di stampo dezakiano come triple riprese e colpi di cartolina qua e là.^[1] I suoi storyboard sono ruvidi, improvvisati e privi di dettagli. Fan di Robert Rodriguez e John Woo, di cui cita le iconiche colombe bianche nell'episodio di FLCL da lui diretto. In generale ama includere riferimenti a anime classici e film nelle sue opere.^[1]

Il suo primo banco di prova da solo regista fu l'OVA prodotta da Production I.G Dead Leaves^[4] (2004). Dead Leaves avrebbe posto le basi per le opere successive di Imaishi: personaggi grezzi, anarchici ed eterogenei posizionati contro una forza totalitaria omogenea.^[3] Dead Leaves usa lettere/pillarboxing e testo in un modo che ricorda fumetti stilizzati. Imaishi è stato character designer e direttore dell'animazione nell'OVA, quindi l'animazione è immersa nel suo idioma neo-Kanada più di qualsiasi altra sua opera registica precedente.^[1]

Ha lasciato lo studio Gainax e ha formato Studio Trigger con Masahiko Otsuka nel 2011, portando con sé diversi importanti animatori nel nuovo progetto. Il suo lavoro di debutto con Trigger è stato Kill la Kill (2013).

Nel 2021 ha girato l'episodio Gemelli di Star Wars: Visions.

• Neon Genesis Evangelion (key frame)
• FLCL (direttore character design e animazione)
• Dead Leaves (regista)
• Re: Cutie Honey (regista, ep. 1)
• Sfondamento dei cieli Gurren Lagann (regista)
• Panty & Stocking with Garterbelt (regista)
• Black Rock Shooter (regista scontri in CG)
• Inferno Cop (supervisore)
• Kill la Kill (regista)
• Promare (regista)
• Cyberpunk: Edgerunners (regista)

•   Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Hiroyuki Imaishi

• (EN) Profilo & lavori di Hiroyuki Imaishi, su pelleas.net.
• (EN) Scheda su Hiroyuki Imaishi, Anime News Network.  
• (EN) https://animatorswiki.blitedesu.net/index.php?title=Hiroyuki_Imaishi
• (EN) https://www.sakugabooru.com/post?tags=hiroyuki_imaishi+