Tworzenie filmu to skomplikowany proces, łączący w sobie różne dziedziny sztuki oraz umiejętności techniczne, organizacyjne i zarządzanie personelem. Powstawanie filmu można podzielić na kilka etapów, z których każdy jest bardzo ważny dla ostatecznego efektu końcowego, jakim jest całość filmu wyświetlanego na ekranach kin. Zapraszamy do zapoznania się z procesem powstawania filmu, od pierwszego pomysłu na scenariusz, aż po montaż i dystrybucję gotowego filmu.
Tworzenie scenariusza
Wszystko zaczyna się od pomysłu na historię, która ma być opowiedziana. Ta historia musi być spisana w formie scenariusza, który zawiera dokładny opis scen, dialogów, postaci oraz wszelkich innych elementów niezbędnych do stworzenia filmu. Scenarzysta, będąc autorem scenariusza, jest odpowiedzialny za kreowanie świata, w którym będzie się toczyła fabuła oraz za rozwój postaci, ich cele, dążenia i interakcje.
Scenariusz może powstać na podstawie książki, artykułu, opowiadania, autorskiego pomysłu scenarzysty, a nawet adaptacji innego filmu. Praca nad scenariuszem to proces długotrwały, często pełen korekt, przekształceń i modyfikacji. Scenarzysta musi także w swojej pracy uwzględnić oczekiwania reżysera, producenta oraz innych osób zaangażowanych w proces tworzenia filmu. Gdy scenariusz jest już gotowy, przechodzi on do rąk reżysera, który jest odpowiedzialny za przeniesienie wizji scenarzysty na język filmowy.
Casting aktorów
Drugim etapem jest wybór odpowiednich aktorów, którzy wcielą się w bohaterów opisanych w scenariuszu. Casting prowadzony jest przez reżysera i dyrektora castingu, którzy przesłuchują kandydatów, zadając im różnego rodzaju pytania, sprawdzając ich umiejętności aktorskie czy możliwość wcielenia się w rolę. Często aktorzy muszą przeczytać fragment scenariusza lub odegrać scenę, by móc przekonać się, czy są odpowiednią osobą do zrealizowania danej roli.
Podczas procesu castingu decydenci muszą brać pod uwagę wiele czynników, takich jak doświadczenie aktora, jego charyzmę, umiejętności aktorskie oraz zdolność do wydobycia emocji z przekazywanej historii. Wybrani aktorzy przechodzą do dalszego etapu przygotowań, mając już pewność, że wcielą się w przypisaną im rolę w filmie.
Reżyseria i planowanie zdjęć
Kiedy scenariusz jest gotowy i aktorzy wybrani, następny etap to praca reżysera nad wizją filmu oraz planowanie zdjęć. Reżyser ustala ogólny ton filmu, planuje sceny, decyduje o wykorzystaniu konkretnych technik czy środków filmowych, a przede wszystkim ma za zadanie przekazać wszystkim członkom ekipy filmowej swoją wizję. Ważnym elementem pracy reżysera jest także jego współpraca z operatorem filmowym – wspólnie zastanawiają się nad najlepszymi ujęciami, kompozycją, oświetleniem czy kolorystyką.
Plan zdjęciowy to harmonogram pracy na planie filmowym. Zawiera on informacje takie jak kolejność scen do nakręcenia, deadlines oraz harmonogram pracy poszczególnych osób zaangażowanych w realizację filmu.
Praca na planie filmowym
Nakręcanie filmu, czyli praca na planie, to moment, w którym wszystkie pomysły łączą się, a scenariusz zaczyna stawać się realnym dziełem. Wszystko odbywa się pod przewodnictwem reżysera, który sprawuje swoje kompetencje z aktorami, operatorami, scenografami, kostiumografami, charakteryzatorami czy kompozytorami, itp. Każda scena jest kręcona wielokrotnie, z różnych ujęć, różnym oświetleniem czy różnorodnymi decyzjami aktorskimi.
Reżyser obserwuje pracę aktorów, bada ich interakcje i przemyślenia, próbując dojść do istoty sceny i wydobyć z niej maksimum emocji czy narracyjnej treści. W razie potrzeby daje wskazówki, kierunki i instrukcje, lecz również może pozwalać aktorom na pewną swobodę w podejściu do swojej roli.
Montaż filmu
Po zakończeniu zdjęć, film trafia do montażu, gdzie pod okiem montażysty i reżysera tworzone są ostateczne wersje scen i sekwencji filmowych. Montażysta odpowiedzialny jest za zsynchronizowanie nagrań dźwiękowych z obrazem, dobór muzyki, efektów dźwiękowych oraz odpowiedniego tempa filmu. Montaż filmu to praca długotrwała, złożona z wielu działań wykonywanych na wielu torach jednocześnie.
- Montaż obrazu – polega na wyborze odpowiednich kadrów, scen i sekund, które zostaną ostatecznie połączone w jeden ciągły film.
- Montaż dźwięku – polega na edycji i synchronizacji nagrań dialogów, efektów dźwiękowych oraz ścieżki muzycznej filmu.
- Korekcja kolorystyczna – polega na zmianie barw, kontrastu czy nasycenia, by nadać filmowi odpowiedni klimat, przejrzystość czy jednolitą stylistykę.
W międzyczasie film trafia na etap postprodukcji, gdzie zajmują się nim specjaliści ds. efektów specjalnych, animacji, dźwięku czy animacji 3D. Gotowy film jest gotowy do prezentacji zarówno dla widowni, jak i producenta.
Premiera, marketing i dystrybucja filmu
Ostatni etapem powstawania filmu jest jego premiera, marketing oraz dystrybucja. Film musi zostać dobrze wypromowany, by trafić do jak najszerszej widowni. Premiera filmu oznacza zakończenie pracy osób zaangażowanych w jego powstawanie oraz chwilę, w której widzowie mają możliwość ocenić efekty wszystkich dni spędzonych na planie czy w montażowni.
Po premierze film jest dystrybuowany do kin na całym świecie, gdzie obejrzeć go może jak najszersze grono widzów, a jego twórcy mogą kolejny raz sprawdzić, na ile udało im się sprostać oczekiwaniom zarówno swoim, jak i innych ludzi zaangażowanych w ten proces.
Podsumowanie
Tworzenie filmu to ogrom pracy, która wymaga współpracy wielu osób o różnych kompetencjach i umiejętnościach, ale przede wszystkim to spotkanie marzeń, nadziei czy wizji, które tworzą jeden, niepowtarzalny i oryginalny obraz na ekranie. Każdy film jest dziełem sztuki, które może zarówno porwać widza i wciągnąć go w opowiedzianą historię, jak i poruszyć jego serce oraz zmusić do refleksji.
