22/11/2022 - L'autore danese ci parla della sua prima serie Netflix, sei intense ore di visione su un "affare di famiglia"

(© Johan Bergmark)

Netflix e Nicolas Winding Refn insieme per realizzare una serie intitolata Copenhagen Cowboy [+leggi anche:
recensione
trailer
intervista: Nicolas Winding Refn
scheda series], disponibile sulla piattaforma da dicembre e preceduta dalla proiezione in alcuni festival selezionati. Dopo sei intense ore di visione, ci siamo seduti con l'autore danese durante l'edizione di quest'anno dello Stockholm International Film Festival e abbiamo parlato di passato e di futuro.

Cineuropa: Copenhagen Cowboy segna il suo ritorno alla regia in terra danese per la prima volta dopo Pusher III [+leggi anche:
trailer
scheda film], nel 2005. Cosa ti ha portato a questa scelta?
Nicolas Winding Refn: Diverse cose. Innanzitutto, ero bloccato a casa in Danimarca a causa della pandemia. Poi ho iniziato a pensare a una sorta di sviluppo, un'estensione di quello che avevo lasciato l'ultima volta che avevo girato qui, con la saga di Pusher. Poco dopo, Netflix mi ha contattato chiedendomi se avessi qualche idea. Ed eccoci qui.

Miu, la tua protagonista, sembra anche un'estensione di alcuni dei predecessori: silenziosa, solitaria, letale, come The Driver di Drive o One-Eye di Valhalla Rising [+leggi anche:
recensione
trailer
intervista: Nicolas Winding Refn
scheda film]...
In effetti, appartiene alla stessa famiglia misteriosa e molto oscura di One-Eye, The Driver e del tenente Chang in Only God Forgives [+leggi anche:
recensione
trailer
making of
intervista: Nicolas Winding Refn
scheda film] - una sorta di alter ego che mi piace rivisitare di tanto in tanto. E poiché mi è piaciuto molto lavorare con Elle Fanning in The Neon Demon [+leggi anche:
recensione
trailer
Q&A: Nicolas Winding Refn
scheda film], mi è sembrato che questa volta fosse giunto il momento di introdurre una costellazione femminile in questo universo specifico. Anche il mio team di sceneggiatori è composto principalmente da donne.

E si tratta di "grandi nomi" di una nuova generazione: Sara Isabella Jønsson ha lavorato a Persona Non Grata [+leggi anche:
recensione
trailer
intervista: Lisa Jespersen
scheda film] di Lisa Jespersen e Johanne Algren a Holiday [+leggi anche:
recensione
trailer
intervista: Victoria Carmen Sonne
scheda film] di Isabella Eklöf. Quanto è stato importante il loro genere in questo caso?
Molto importante. In primo luogo, e nel complesso, mi piace molto lavorare con le donne - ho due figlie e nessun figlio, una moglie, e sono un vero mammone, il che probabilmente mi ha condizionato, ma è meglio così. Inoltre, avere le proprie visioni in una prospettiva diversa da quella iniziale, in questo caso una prospettiva femminile, è stato molto interessante per me. Sara e Johanne, le due sceneggiatrici principali, hanno fornito molte delle angolazioni e dei requisiti del personaggio principale femminile, visto dal loro punto di vista. È stato molto divertente e ci siamo trovati molto d'accordo sulle diverse soluzioni. Creare una sorta di supereroe partendo da un concetto originale è stato molto seducente.

Hai fatto affidamento anche su molti membri della tua famiglia, quindi ancora più donne. Quante ce sono a bordo?
Beh, Lola Winding Refn, la mia primogenita, interpreta Rakel, la seconda protagonista, e anche l'altra mia figlia, Lizzielou, che ha 13 anni, ha una parte. Mia moglie Liv è il produttore esecutivo. È un vero e proprio affare di famiglia ed è la prima volta che ci ritroviamo tutti insieme in questo particolare contesto, il che è ancora una volta molto appagante. Inoltre ha portato direttamente alla nostra partecipazione al film Touch of Crude, della durata di 30 minuti, che ho diretto di recente per Prada.

Compaiono anche diversi membri della famiglia "allargata". Vediamo Leif Sylvester, il padre di Pusher II [+leggi anche:
trailer
scheda film], e il sempre adorabile Zlatko Buric, il personaggio di Milo dei film Pusher. Quasi una cavalcata di "best of", non è vero?
Potremmo definire questa serie come il mio "Greatest Hits" degli anni passati, una piacevole rivisitazione del passato dopo un periodo di assenza. Mi sono seduto e ho ripensato a come ho iniziato e al mio graduale sviluppo come regista e narratore nel corso degli anni, per capire da dove vengo e dove sono oggi - e per creare qualcosa di nuovo da questo processo, un futuro, se vogliamo. Decostruire e creare un nuovo schermo, una nuova tela.

Oggi i tuoi film iniziano con la firma "NWR", quasi una sorta di logo. Cosa c’è dietro quest’idea?
È comparsa in The Neon Demon, un film in cui il concetto di branding è in primo piano. E ho continuato a usarlo, un po' come una boccetta di profumo. Sono sempre stato interessato a creare il mio marchio di creatività.

Anche il titolo Copenhagen Cowboy sembra piuttosto "brandy". Senza spoilerare, quanti cowboy ci sono nella serie e quanta Copenaghen riusciamo a vedere?
Diciamo solo che è stato un titolo davvero azzeccato che è spuntato prima ancora di iniziare a scrivere; è un titolo che fa scattare delle belle immagini nella mente. Mi piacciono le due parole insieme.

Ci sarà una seconda stagione?
Abbiamo scritto uno sviluppo, quindi vediamo. Non mi dispiacerebbe affatto.

(Tradotto dall'inglese)